Simson Vyrini (väikese mehe) kuvand ja omadused loos Jaamaülem. "The Stationmaster": narratiivi omadused

Puškini teose loomise ajalugu " Jaamaülem»

Boldin sügis töös A.S. Puškin sai tõeliselt "kuldseks", kuna just sel ajal lõi ta palju teoseid. Nende hulgas on ka Belkini lood. Puškin kirjutas oma sõbrale P. Pletnevile saadetud kirjas: "... kirjutasin proosas 5 lugu, millest Baratõnski naaberdab ja lööb." Nende lugude loomise kronoloogia näeb välja selline järgmisel viisil: 9. septembril valmis "The Undertaker", 14. septembril - "Jaamaülem", 20. septembril - "Noor daam-taluperenaine", peaaegu kuuajalise pausi järel valmis kaks viimast lugu: "Lastud" - 14. oktoober ja "Lumetorm" - 20. oktoober. Belkini lugude tsükkel oli Puškini esimene valmis proosateos. Viit lugu ühendas autori väljamõeldud nägu, millest "kirjastaja" eessõnas rääkis. Saame teada, et I.P. Belkin sündis "ausatest ja õilsatest vanematest 1798. aastal Gorjuhhino külas". «Ta oli keskmist kasvu, hallide silmadega, blondide juustega, sirge ninaga; ta nägu oli valge ja kõhn. “Ta elas kõige mõõdukamat elu, vältis igasuguseid liialdusi; seda ei juhtunud kunagi ... teda vaevlevana näha ... tal oli suur kalduvus naissoo poole, kuid tema häbematus oli tõeliselt tütarlapselik. 1828. aasta sügisel "haigestus see sümpaatne tegelane katarraalsesse palavikku, mis muutus palavikuks, ja suri ...".
Oktoobri lõpus 1831 ilmus "Jutud varalahkunud Ivan Petrovitš Belkinist". Eessõna lõppes sõnadega: „Pidates kohuseks austada meie autori auväärse sõbra tahet, avaldame talle sügavat tänu meile edastatud uudise eest ning loodame, et avalikkus hindab nende siirust ja head olemust. A.P. Kõigi lugude epigraaf, mis on võetud Fonvizini teosest "Aluskasv" (pr. Prostakova: "See, mu isa, ta on ikka lugude kütt." Skotinin: "Mitrofan on minu jaoks"), räägib rahvusest ja lihtsusest. Ivan Petrovitš. Ta kogus need "lihtsad" lood ja kirjutas need erinevatelt jutustajatelt kirja ("Ülevaataja" rääkis talle niminõunik A.G.N., "Lask" kolonelleitnant I.P., "The Undertaker" ametnik B.V., "Lumetorm". "ja" noor daam "tüdruk K.I. T.), töötledes neid vastavalt nende oskustele ja äranägemisele. Seega peitub Puškin tõelise lugude autorina lihtsameelsete jutuvestjate topeltketi taha ja see annab talle suure jutustamisvabaduse, loob arvestatavaid võimalusi komöödiaks, satiiriks ja paroodiaks ning võimaldab samas väljenduda. tema suhtumine neisse lugudesse.
Tegeliku autori Aleksander Sergejevitš Puškini täisnimega ilmusid need aastal 1834. Luues selles tsüklis unustamatu galerii Venemaa provintsides elavatest ja tegutsevatest piltidest, räägib Puškin kaasaegne Venemaa. Belkini lugude kallal töötades defineeris Puškin ühe oma põhiülesannetest järgmiselt: "Meie keelele tuleb anda rohkem tahet (muidugi vastavalt selle vaimule)." Ja kui lugude autorilt küsiti, kes see Belkin oli, vastas Puškin: "Kes iganes ta on, peate kirjutama selliseid lugusid: lihtsalt, lühidalt ja selgelt."
Teose analüüs näitab, et A.S. loomingus on olulisel kohal lugu "Jaamaülem". Puškin ja omab suurt tähtsust kogu vene kirjanduse jaoks. See on peaaegu esimene kord, kui selles on kujutatud "väikeseks meheks" kutsutava eluraskusi, valu ja kannatusi. Sellega algab vene kirjanduses teema "alandatud ja solvunud", mis tutvustab teile lahkeid, vaikseid, kannatavaid kangelasi ja võimaldab teil näha mitte ainult tasadust, vaid ka nende südame suurust. Epigraaf on võetud PA Vjazemski luuletusest "Jaam" ("Kolledži registripidaja / Postijaama diktaator"). Puškin muutis tsitaati, nimetades jaamaülemat "kolledži registripidajaks" (madalaim tsiviiljärgus revolutsioonieelne Venemaa), mitte "provintsi registripidaja", nagu see oli originaalis, kuna see auaste on kõrgem.

Perekond, žanr, loomemeetod

"Jutud varalahkunud Ivan Petrovitš Belkinist" koosneb 5 loost: "Lask", "Lumetorm", "Alustaja", "Jaamaülem", "Noor daam-talunaine". Iga Belkini lugu on nii väike, et seda võiks nimetada looks. Puškin nimetab neid lugudeks. Elu taastoovale realistlikule kirjanikule sobisid eriti hästi jutustuse ja proosaromaani vormid. Nad tõmbasid Puškinit oma luulest palju suurema, arusaadavusega kõige laiematele lugejaskondadele. "Jutte ja romaane loevad kõik ja kõikjal," märkis ta. Belkini lugu" on sisuliselt vene ülimalt kunstilise realistliku proosa algus.
Puškin võttis loo jaoks kõige tüüpilisemad romantilised süžeed, mida meie ajal võib korrata. Tema tegelased satuvad esialgu olukordadesse, kus esineb sõna "armastus". Nad on juba armunud või lihtsalt ihkavad seda tunnet, kuid siit algab süžee juurutamine ja pumpamine. "Belkini lood" mõtles autor välja romantilise kirjanduse žanri paroodiana. Loos "Lask* peategelane Silvio pärines lahkuvast romantismi ajastust. See on nägus tugev julge mees, kellel on soliidne kirglik iseloom ja eksootiline mittevene nimi, mis meenutab salapäraseid ja saatuslikke kangelasi. romantilised luuletused Byron. Blizzard parodeerib Žukovski prantsuse romaane ja romantilisi ballaade. Loo lõpus viib koomiline segadus kosilastega loo kangelanna uue, raskelt võidetud õnneni. Loos "The Undertaker", milles Adrian Prohhorov kutsub surnuid endale külla, parodeeritakse Mozarti ooperit ja romantikute kohutavaid lugusid. Noor daam taluperenaine on väike elegantne prantsuse stiilis maskeeringuga sitcom, mis areneb Vene aadlimõisas. Kuid ta parodeerib lahkelt, naljakalt ja vaimukalt kuulsat tragöödiat - Shakespeare'i "Romeo ja Julia".
Tsüklis Belkin Tales on keskpunkt ja tipp The Stationmaster. Lugu pani aluse realismile vene kirjanduses. Sisuliselt on see oma süžee, väljendusrikkuse, keeruka mahuka teema ja geniaalse kompositsiooni, tegelaste endi poolest juba väike, sisutihe romaan, mis mõjutas hilisemat vene proosat ja millest sündis Gogoli jutustus "Mantel". Siinsed inimesed on lihtsad ja nende ajalugu ise oleks lihtne, kui sellesse poleks sekkunud erinevad igapäevased asjaolud.

Teose "Jaamaülem" teema

Belkini lugudes avab Puškin koos traditsiooniliste romantiliste teemadega aadli- ja mõisaelust inimliku õnne teema selle kõige laiemas tähenduses. Maailmatarkus, igapäevase käitumise reeglid, üldtunnustatud moraal on kirjas katekismustes, ettekirjutustes, kuid nende järgimine ei too alati ega too alati kaasa õnne. On vaja, et saatus annaks inimesele õnne, et asjaolud läheksid edukalt kokku. "Tales of Belkin" näitab, et pole lootusetuid olukordi, õnne eest tuleb võidelda ja see saab olema, isegi kui see on võimatu.
Lugu "Jaamaülem" on tsükli kõige kurvem ja raskeim teos. See on lugu Vyrini kurvast saatusest ja õnnelik saatus tema tütar. Algusest peale seob autor Simson Vyrini tagasihoidliku loo sellega filosoofiline meel kogu tsükkel. On ju jaamaülemal, kes üldse raamatuid ei loe, elu tajumiseks oma skeem. See kajastub piltidel "korralike saksa salmidega", mis on riputatud tema "alandliku, kuid korraliku kloostri" seintele. Jutustaja kirjeldab üksikasjalikult neid pilte, mis kujutavad piiblilegendit kadunud pojast. Simson Vyrin vaatab kõike, mis tema ja ta tütrega juhtus, läbi nende piltide prisma. Tema elukogemus viitab, et tütrega juhtub ebaõnn, ta saab petta ja hüljatud. Ta on mänguasi, väike mees käes maailma vägevad kes muutis raha peamiseks mõõdupuuks.
Puškin kuulutas üheks vene keele põhiteemaks kirjandus XIX sajandil - "väikese inimese" teema. Selle teema tähtsus ei seisnenud Puškini jaoks mitte oma kangelase allakäigu paljastamises, vaid „väikeses mehes“ kaastundliku ja tundliku hinge avastamises, kellele on antud anne reageerida kellegi teise ebaõnnele ja kellegi teise valule.
Nüüdsest hakkab vene klassikalises kirjanduses pidevalt kõlama "väikese inimese" teema.

Teose idee

"Ühelgi Belkini lugudel pole ideed. Loed - kenasti, sujuvalt, sujuvalt: loed - kõik ununeb, mälus pole muud kui seiklused. "Belkini jutte" on lihtne lugeda, sest need ei pane mõtlema" ("Põhjamesilane", 1834, nr 192, 27. august).
"Tõsi, need lood on meelelahutuslikud, neid ei saa lugeda mõnuga: see tuleb võluvast stiilist, jutustamiskunstist, kuid need pole kunstiloomingud, vaid lihtsalt muinasjutud ja muinasjutud" (V. G. Belinsky).
“Kui kaua olete Puškini proosat uuesti lugenud? Tee minust sõber – lugege kõigepealt läbi kõik Belkini lood. Neid peaks uurima ja uurima iga kirjanik. Tegin seda eelmisel päeval ja ma ei saa teile edasi anda selle lugemise kasulikku mõju mulle ”(L. N. Tolstoi kirjast PD Golokhvastovile).
Selline mitmetähenduslik arusaam Puškini tsüklist viitab sellele, et Belkini lugudes on mingi saladus. The Stationmasteris sisaldub see väikeses kunstilises detailis – 20-40ndatel aastatel olnud kadunud pojast jutustavates seinamaalingutes. jaamakeskkonna sagedane lisaseade. Nende piltide kirjeldus viib narratiivi sotsiaalsest ja igapäevasest plaanist välja filosoofiliseks, võimaldab mõista selle sisu seoses inimkogemusega ning tõlgendab "igavest lugu" kadunud pojast. Lugu on läbi imbunud kaastunde paatosest.

Konflikti olemus

Teose analüüs näitab, et loos “Jaamaülem” on alandatud ja kurb kangelane, finaal on võrdselt ja leinav ja rõõmus: jaamaülema surm ühelt poolt ja õnnelik elu tema tütred teiselt poolt. Lugu eristab konflikti eripära: pole negatiivseid tegelasi, kes oleksid kõiges negatiivsed; pole otsest kurjust – ja samas ka leina tavaline mees, jaamaülem, see ei tee asja vähemaks.
Uut tüüpi kangelane ja konflikt tõi kaasa teistsuguse jutustamissüsteemi, jutustaja kuju - niminõuniku A. G. N. Ta jutustab teistelt kuuldud loo, Vyrinilt endalt ja “punasejuukselisest ja kõverast” poisist. Dunya Vyrina röövimine husari poolt on draama algus, millele järgneb sündmuste ahel. Postijaamast kantakse tegevus üle Peterburi, hooldajamajast äärelinna hauda. Hooldaja ei suuda sündmuste käiku mõjutada, kuid enne saatuse ees kummardumist üritab ta lugu tagasi pöörata, päästmaks Dunyat sellest, mis vaesele isale näib oma “lapse” surmana. Kangelane saab juhtunust aru ja laskub hauda oma süü ja korvamatu ebaõnne jõuetust teadvusest.
"Väike mees" pole mitte ainult madal auaste, vaid ka kõrge puudumine sotsiaalne staatus aga ka ellujäämine, hirm selle ees, huvi ja eesmärgi kaotus. Puškin juhtis esimesena lugejate tähelepanu tõsiasjale, et vaatamata madalale päritolule jääb inimene ikkagi inimeseks ning temas on kõik samad tunded ja kired nagu kõrgseltskonna inimestel. Lugu "Jaamaülem" õpetab inimest austama ja armastama, õpetab kaastunnet, paneb mõtlema, et maailm, milles jaamaülemad elavad, pole just kõige paremini korraldatud.

Analüüsitava teose peategelased

Autor-jutustaja räägib mõistvalt "tõelistest neljateistkümnenda klassi märtritest", jaamaülematest, keda rändurid süüdistavad kõigis pattudes. Tegelikult on nende elu tõeline raske töö: “Rändur võtab majahoidja pealt välja kogu igava sõidu ajal kogunenud pahameele. Ilm on väljakannatamatu, tee on halb, kutsar on kangekaelne, hobuseid ei aeta - ja hooldaja on süüdi ... Võib kergesti aimata, et mul on sõpru auväärsest hooldajate klassist. See lugu on kirjutatud ühe neist mälestuseks.
Loo "The Stationmaster" peategelane on Simson Vyrin, umbes 50-aastane mees. Hooldaja sündis umbes 1766. aastal talupojaperes. XVIII lõpus sajandil, kui Vyrin oli 20-25-aastane, oli see Suvorovi sõdade ja sõjakäikude aeg. Nagu ajaloost teada, arendas Suvorov oma alluvate seas initsiatiivi, julgustas sõdureid ja allohvitsere, edutades neid teenistuses, sisendades neisse kamraadlikkust, nõudis kirjaoskust ja leidlikkust. Suvorovi juhtimisel talurahvast pärit mees võis tõusta allohvitseri auastmesse, saada selle tiitli ustava teenistuse ja isikliku julguse eest. Simson Vyrin võiks olla just selline inimene ja teenida tõenäoliselt Izmailovski rügemendis. Tekst ütleb, et olles tütart otsima Peterburi jõudnud, peatub ta Izmailovski rügemendi juures, pensionil olnud allohvitseri, oma vana kolleegi majas.
Võib oletada, et 1880. aasta paiku läks ta pensionile ja sai jaamaülema ja kollegiaalse registripidaja auastme. See koht andis väikese, kuid püsiva palga. Ta abiellus ja sai peagi tütre. Aga naine suri ja tütar oli isa rõõmuks ja lohutuseks.
Lapsepõlvest saati pidi ta kõik naistetööd kandma oma habrastel õlgadel. Vyrin ise, nagu teda loo alguses esitatakse, on "värske ja rõõmsameelne", seltskondlik ja kibestumatu, hoolimata sellest, et talle sadas pähe teenimatuid solvanguid. Vaid paar aastat hiljem sama teed mööda sõites ei tundnud autor, kes peatus ööseks Samson Vyrini juures, teda ära: "värskest ja hoogsast" muutus ta mahajäetud lõtvunud vanameheks, kelle ainsaks lohutuseks oli pudel. . Ja kogu mõte on tütres: ilma vanemate nõusolekut küsimata põgenes Dunya – tema elu ja lootus, mille nimel ta elas ja töötas – koos mööduva husaariga. Tema tütre tegu murdis Simsonit, ta ei suutnud taluda tõsiasja, et tema kallis laps, tema Dunya, keda ta kaitses kõigi ohtude eest nii hästi kui võimalik, suutis seda teha temaga ja, mis veelgi hullem, iseendaga - temast sai mitte naine, vaid armuke.
Puškin tunneb oma kangelasele kaasa ja austab teda sügavalt: alamklassi mees, kes kasvas üles puuduses, raskes töös, ei unustanud, mis on sündsus, südametunnistus ja au. Pealegi seab ta need omadused materiaalsetest hüvedest kõrgemale. Simsoni jaoks pole vaesus midagi hinge tühjuse kõrval. Ega asjata ei too autor loosse sisse ka sellise detaili nagu kadunud poja lugu kujutavad pildid Vyrini maja seinal. Nagu kadunud poja isa, oli Simson valmis andestama. Kuid Dunya ei tulnud tagasi. Isa kannatusi süvendas see, et ta teadis hästi, kuidas sellised lood sageli lõppevad: “Peterburis on neid palju, noored lollid, täna satiinis ja sametis ja homme, näed, pühivad tänavat. koos viljatu kõrtsiga. Kui mõnikord arvate, et Dunya kaob kohe, siis patustate tahtmatult ja soovite talle hauda ... ". Katse leida tütart suurest Peterburist ei lõppenud millegagi. Siin andis jaamaülem alla – võttis täielikult joomise ja suri mõne aja pärast tütart ootamata. Puškin lõi oma Simson Vyrinis hämmastavalt mahuka, tõetruu pildi lihtsast, väikesest inimesest ja näitas kõiki oma õigusi inimese tiitlile ja väärikusele.
Dunyat näidatakse loos kõigi ametite tungraua. Keegi temast parem ei suudaks õhtusööki valmistada, maja koristada ega möödujaid teenindada. Ja isa, vaadates tema väledust ja ilu, ei saanud küllalt. Samal ajal on see noor kokett, kes teab oma tugevust, astub külastajaga häbelikkuseta vestlusse "nagu valgust näinud tüdruk". Belkin näeb loos Dunyat esimest korda, kui ta on neljateistkümneaastane – vanuses, mil saatuse peale on veel vara mõelda. Dunya ei tea külla tulnud husaar Minsky kavatsusest midagi. Kuid isast lahku minnes valib ta oma naiseliku õnne, ehkki võib-olla mitte kauaks. Ta valib teise maailma, tundmatu, ohtliku, kuid vähemalt elab ta selles. Raske on teda süüdistada selles, et ta valis elu elamise asemel, ta võttis riski ja võitis. Dunya tuleb isa juurde alles siis, kui kõik, millest ta unistada võis, on teoks saanud, kuigi Puškin ei räägi oma abielust sõnagi. Aga kuus hobust, kolm last, õde annavad tunnistust loo edukast valmimisest. Muidugi peab Dunya ise end oma isa surmas süüdi, kuid tõenäoliselt annab lugeja talle andeks, nagu Ivan Petrovitš Belkin andestab.
Dunya ja Minsky, nende tegude, mõtete ja kogemuste sisemised motiivid, kirjeldatakse läbivalt väljastpoolt jutustajat, kutsarit, isa, punajuukselist poissi. Võib-olla seetõttu on Dunya ja Minsky kujutised antud mõnevõrra skemaatiliselt. Minsky on üllas ja rikas, teenis Kaukaasias, kapteni auaste pole väike ja kui ta on valves, siis on ta juba suur, võrdne armee kolonelleitnandiga. Lahke ja rõõmsameelne husaar armus leidlikku hooldajasse.
Paljud loo kangelaste teod on tänapäeval arusaamatud, kuid Puškini kaasaegsete jaoks olid need loomulikud. Niisiis, Minsky, olles armunud Dunyasse, ei abiellunud temaga. Ta sai seda teha mitte ainult sellepärast, et ta oli reha ja kergemeelne inimene, vaid ka mitmel objektiivsel põhjusel. Esiteks, ohvitser vajas abiellumiseks komandöri luba, sageli tähendas abiellumine tagasiastumist. Teiseks võis Minsky sõltuda oma vanematest, kellele abielu kaasavara ja mitteaadliku Dunyaga vaevalt oleks meeldinud. Vähemalt nende kahe probleemi lahendamiseks kulub aega. Kuigi Minsky suutis seda finaalis teha.

Analüüsitava töö süžee ja koosseis

Viiest eraldiseisvast loost koosneva Belkini lugude kompositsioonilist ülesehitust on vene kirjanikud korduvalt käsitlenud. F. M. Dostojevski kirjutas ühes oma kirjas kavatsusest kirjutada sarnase kompositsiooniga romaan: „Lood on üksteisest täiesti lahus, nii et neid saab isegi eraldi müüki panna. Usun, et Puškin mõtles romaani jaoks sarnast vormi: viis lugu (Belkini lugude arv) müüakse eraldi. Puškini lood on tõepoolest igas mõttes eraldiseisvad: puudub läbiv tegelane (vastandina Lermontovi „Meie aja kangelase“ viiele loole); ühist sisu pole. Kuid on olemas üldine müsteeriumitehnika, "detektiiv", mis on iga loo aluseks. Puškini lugusid ühendab esiteks jutustaja kuju - Belkin; teiseks sellega, et neile kõigile räägitakse. Narratiivsus oli vist kunstiline vahend, mille jaoks kogu tekst alguse sai. Narratiivsus, nagu kõigile lugudele omane, võimaldas neid korraga lugeda (ja müüa) eraldi. Puškin mõtles teosele, mis, olles tervikuna terviklik, oleks terviklik igas osas. Nimetan seda vormi järgneva vene proosa kogemust kasutades romaanitsükliks.
Lood kirjutas Puškin ühes kronoloogilises järjekorras, kuid ta järjestas need mitte kirjutamisaja järgi, vaid kompositsioonilise arvutuse alusel, vaheldumisi "ebasoodsa" ja "õitsva" otsaga lugusid. Selline kompositsioon edastas kogu tsüklile, hoolimata sügavalt dramaatiliste sätete olemasolust, üldist optimistlikku suunitlust.
Puškin ehitab loo "Jaamaülem" kahe saatuse ja tegelase – isa ja tütre – arengule. Jaamaülem Samson Vyrin on vana, austatud (kolm medalit pleekinud lintidel) erru läinud sõjaväelane, lahke ja aus mees, kuid ebaviisakas ja lihtsa südamega, asub auastmete tabeli kõige lõpus, ühiskonna madalaimal pulgal. redel. Ta pole mitte ainult lihtne, vaid väike inimene, keda iga mööduv aadlik võib solvata, karjuda, lüüa, kuigi tema madalaim, 14. klassi auaste andis siiski õiguse isiklikule aadlile. Kuid kõigile külalistele tuli vastu, rahustas ja andis teed tema kaunis ja särtsakas tütar Dunya. Kuid see perekondlik idüll ei saanud kesta igavesti ja lõppes esmapilgul halvasti, sest hooldaja ja tema tütre saatused olid erinevad. Mööduv noor nägus hussar Minsky armus Dunjasse, näitles haigust osavalt välja, saavutas vastastikused tunded ja viis husaarile kohane nutva, kuid mitte vastupanu osutava neiu kolmikust Peterburi.
14. klassi väikemees ei leppinud sellise solvangu ja kaotusega, ta läks Peterburi päästma oma tütart, keda, nagu Vyrin mitte ilmaasjata uskus, salakaval võrgutaja varsti lahkub, välja sõidab. tänav. Ja tema väga etteheitev välimus oli oluline selle loo edasise arengu, tema Dunya saatuse jaoks. Kuid selgus, et lugu on keerulisem, kui majahoidja ette kujutas. Kapten armus oma tütresse ja pealegi osutus kohusetundlikuks, ausaks meheks, punastas häbist isa ootamatu ilmumise peale, keda ta pettis. Ja kaunis Dunya vastas röövijale tugeva, siira tundega. Vanahärra jõi end tasapisi leinast, igatsusest ja üksindusest ning vastupidiselt moraliseerivatele piltidele kadunud pojast ei tulnud tütar talle kordagi külla, kadus ega viibinud isegi isa matustel. Maakalmistut külastas kaunis daam kolme väikese barchati ja musta mopsiga luksuslikus vankris. Ta heitis vaikselt oma isa hauale pikali ja "lamas kaua". See on rahvakombeks viimane hüvastijätt ja mälestamine, viimane "anna andeks". See on inimlike kannatuste ja meeleparanduse suurus.

Kunstiline originaalsus

Kõik Puškini kunstilise proosa poeetika ja stilistika jooned ilmnesid Belkini lugudes reljeefselt. Puškin esineb neis suurepärase romaanikirjanikuna, kellele on ühtviisi ligipääsetav nii liigutav lugu, terava süžeega ja käänakutega novell kui ka realistlik maneeri- ja eluvisand. Kunstilisi nõudeid proosale, mille Puškin sõnastas 1920. aastate alguses, rakendab ta nüüd oma loomingulises praktikas. Ei midagi ebavajalikku, üks asi narratiivis vajalik, määratluste täpsus, silbi kokkuvõtlikkus ja kokkuvõtlikkus.
"Belkini lood" eristuvad marginaalse säästu poolest kunstilised vahendid. Juba esimestest ridadest alates tutvustab Puškin lugejale oma kangelasi, tutvustab teda sündmuste ringi. Tegelaste iseloomustus on sama ihne ja mitte vähem väljendusrikas. Autor peaaegu ei anna tegelaste välist portreed, peaaegu ei peatu nende emotsionaalsetel kogemustel. Samal ajal tuleb iga tegelase välimus tema tegudest ja kõnedest märkimisväärse kergenduse ja eristumisega esile. "Kirjanik peab seda aaret lakkamatult uurima," ütles Lev Tolstoi Belkini lugude kohta tuttavale kirjanikule.

Töö mõte

Vene kunstilise proosa arengus on suur roll Aleksander Sergejevitš Puškinil. Siin polnud tal peaaegu mingeid eelkäijaid. Ka proosaline kirjakeel oli luulega võrreldes palju madalamal tasemel. Seetõttu seisis Puškin ees eriti olulise ja väga raske ülesandega töödelda selle verbaalse kunsti valdkonna materjali. Belkini lugudest oli "Jaamaülem" vene kirjanduse edasise arengu jaoks erakordse tähtsusega. Väga tõetruu, autori sümpaatiast soojendatud kuvand hooldajast avab hilisemate vene kirjanike loodud “vaeste” galerii, keda alandavad ja solvuvad toonase reaalsuse ühiskondlikud suhted, mis tavainimesele olid kõige raskemad.
Esimene kirjanik, kes avas lugejale “väikeste inimeste” maailma, oli N.M. Karamzin. Karamzini sõna kajab vastu Puškinile ja Lermontovile. Karamzini lugu "Vaene Lisa" avaldas suurimat mõju järgnevale kirjandusele. Autor pani aluse tohutule teoste tsüklile "väikestest inimestest", astus esimese sammu sellesse senitundmatusse teemasse. Just tema avas tee sellistele tulevikukirjanikele nagu Gogol, Dostojevski jt. A.S. Puškin oli järgmine kirjanik, kelle loomingulise tähelepanu sfääri hakkas haarama kogu suur Venemaa, selle avarused, külade elu, Peterburi ja Moskva avanesid mitte ainult luksuslikust sissepääsust, vaid ka vaeste majade kitsaste uste kaudu. Esimest korda näitas vene kirjandus nii teravalt ja selgelt üksikisiku moonutamist vaenuliku keskkonna poolt. Puškini kunstiline avastus oli suunatud tulevikku, see sillutas teed vene kirjandusele senitundmatusse.

See on huvitav

Leningradi oblastis Gatšina rajoonis Vyra külas asub jaamaülema kirjandus- ja memoriaalmuuseum. Muuseum loodi 1972. aastal Aleksander Sergejevitš Puškini romaani "Jaamaülem" ja arhiividokumentide põhjal Vyra postijaama säilinud hoones. See on esimene muuseum Venemaal kirjanduslik kangelane. Postijaam avati 1800. aastal Valgevene postiliinil, see oli kolmas
arvejaamas Peterburist. Siit kulges Puškini ajal Valgevene suur postitee, mis suundus Peterburist Venemaa läänekubermangudesse. Vyra oli pealinnast kolmas jaam, kus reisijad hobust vahetasid. See oli tüüpiline postijaam, millel oli kaks krohvitud ja roosaks värvitud hoonet: põhja- ja lõunapoolne. Majad olid maantee poole ja neid ühendas suurte väravatega telliskiviaia. Nende kaudu sõitsid rändurite vankrid, vankrid, vankrid, vankrid laiale sillutatud sisehoovi. Õue sees olid tallid sennikutega, ait, kuur, tuletõrjetorn, haakepostid ja keset õue kaev.
Postijaama asfalteeritud siseõue äärtes oli kinnise platsi moodustanud kaks puutalli, kuuri, sepikoda, ait, kuhu viis traktilt juurdepääsutee. Õuel käis elu täies hoos: troikad sõitsid sisse-välja, kutsarid askeldasid, peigmehed viisid minema vahutatud hobuseid ja tõid välja värskeid. Põhjapoolses majas oli majahoidja eluruum. Tema selja taga ja säilinud nimi "Jaamaülema maja".
Legendi järgi sai selle küla nime järgi oma perekonnanime Puškini Belkini lugude üks peategelasi Simson Vyrin. See oli tagasihoidlikus postijaamas Vyra A.S. Puškin, kes sõitis siia rohkem kui korra Peterburist Mihhailovskoje külla (mõnedel andmetel 13 korda), kuulis kurba lugu väikesest ametnikust ja tema tütrest ning kirjutas loo "Jaamaülem".
Nendes kohtades on arenenud rahvalegendid, mis väidavad, et just siin elas Puškini loo kangelane, siit viis mööduv husaar ära kauni Dunja ja Simson Vyrin maeti kohalikule kalmistule. Arhiiviuuringud näitasid ka, et aastaid töötas Vyra jaamas majahoidja, kellel oli tütar.
Aleksander Sergejevitš Puškin reisis palju. Tema läbitud tee läbi Venemaa on 34 tuhat kilomeetrit. Loos “Jaamaülem” ütleb Puškin oma kangelase suu läbi: “Kakskümmend aastat järjest sõitsin Venemaale igas suunas; peaaegu kõik postiteed on mulle teada; mulle on tuttavad mitu põlvkonda kutsarid; Ma ei tundnud haruldast hooldajat silma järgi, ma ei tegelenud haruldastega.
Postiteid mööda reisimine, aeglane, pika jaamades "istumisega", sai Puškini kaasaegsetele tõeliseks sündmuseks ja kajastus loomulikult ka kirjanduses. Tee teema võib leida P.A. Vjazemsky, F.N. Glinka, A.N. Radishcheva, N.M. Karamzin, A.S. Puškin ja M. Yu. Lermontov.
Muuseum avati 15. oktoobril 1972, ekspositsioon koosnes 72 esemest. Edaspidi kasvas nende arv 3500. Muuseumis taastati Puškini-aegsele postijaamadele omane õhkkond. Muuseum koosneb kahest kivihoonest, tallist, ait vaatetorniga, kaevust, sadulsepakojast ja sepikojast. Peahoones on 3 tuba: hooldaja tuba, tütre tuba ja kutsari tuba.

Gukovski GL. Puškin ja vene romantikud. - M., 1996.
BlagoyDD. loominguline tee Puškin (1826-1830). - M., 1967.
Lotman Yu.M. Puškin. - SPb., 1987. Petrunina N.N. Puškini proosa: evolutsiooni teed. - L., 1987.
Shklovsky V.B. Märkmeid vene klassika proosa kohta. M., 1955.

Üks esimesi, kes käsitles "väikese mehe" teemat, oli Aleksander Sergejevitš Puškin loos "Jaamaülem". Lugejad kuulavad erilise huvi ja tähelepanuga lugu Belkinist, kes on kõigi kirjeldatud sündmuste pealtnägija. Loo erilise vormi – konfidentsiaalse vestluse – tõttu on lugejad läbi imbunud meeleolust, mida autor-jutustaja vajab. Tunneme vaesele hooldajale kaasa. Usume, et see on kõige õnnetum klass ametnikke, keda keegi solvab, solvab ka ilma ilmse vajaduseta, vaid selleks, et põhiliselt endale tõestada oma tähtsust või kiirendada oma teekonda mõne minuti võrra.

Kuid Vyrin ise harjus selles ebaausas maailmas elama, kohandas oma lihtsat elu ja tundis heameelt õnne üle, mis talle tütre näol saadeti. Ta on tema rõõm, kaitsja, abiline äris. Vaatamata oma üsna noorele eale on Dunya juba astunud jaama perenaise rolli. Ta alandab vihaseid külastajaid ilma hirmu ja piinlikkuseta. Oskab ilma pikema jututa rahustada maha kõige rohkem "kukke". Selle tüdruku loomulik ilu võlub möödujaid. Dunyat nähes unustavad nad, et neil oli kuhugi kiire, nad tahtsid armetu eluruumi lahkuda. Ja tundub, et see jääb alati nii: ilus perenaine, rahulik vestlus, rõõmsameelne ja õnnelik hooldaja ... Need inimesed on naiivsed ja külalislahked, nagu lapsed. Nad usuvad lahkusesse, õilsusse, ilu jõusse...

Dunyat nähes soovis leitnant Minsky seiklust, romantikat. Ta ei kujutanud ette, et vaene isa, neljateistkümnenda klassi ametnik, julgeb talle vastu hakata – husaar, aristokraat, rikas mees. Dunyat otsides pole Vyrinil õrna aimugi, mida ta ette võtab, kuidas oma tütart aidata. Ta, armastades tohutult Dunyat, loodab imele ja see juhtub. Minski leidmine suurest Peterburist on peaaegu võimatu. Kuid ettehooldus juhib õnnetut isa. Ta näeb oma tütart, mõistab tema positsiooni – rikkalt hoitud naine – ja tahab ta ära võtta. Kuid Minsky ajab ta jõnksudesse.

Vyrin mõistab esimest korda kogu kuristikku, mis lahutab teda jõukast aristokraadist Minskyst. Vanamees näeb oma lootustes põgenik tagasi tuua mõttetust.

Mis jääb vaesele isale, kes on kaotanud tütre ees toetuse, elu mõtte? Naastes joob ta, valades veiniga üle oma leina, üksinduse, solvumise kogu maailma pärast. Enne meid on nüüd alavääristatud inimene, kes ei ole millestki huvitatud, elu koormatud – see hindamatu kingitus.

Kuid Puškin poleks olnud suurepärane, kui ta poleks näidanud elu kogu selle mitmekesisuses ja arengus. Elu on palju rikkam ja leidlikum kui kirjandus ning kirjanik näitas seda meile. Simson Vyrini kartused ei täitunud. Tema tütar ei muutunud õnnetuks. Tõenäoliselt sai temast Minsky naine. Pärast isa hauda külastamist nutab Dunya kibedalt. Ta mõistab, et kiirendas oma isa surma. Kuid ta ei jooksnud lihtsalt kodust ära, vaid ta viis ta minema kallima poolt. Algul ta nuttis ja siis leppis saatusega. Ja teda ei ootanud ees kõige hullem saatus. Me ei süüdista teda, Dunya ei otsustanud kõike. Ka kirjanik ei otsi süüdlasi. Ta näitab lihtsalt episoodi õigusteta ja vaese jaamaülema elust.

Lugu tähistas vene kirjanduses omamoodi "väikeste inimeste" piltide galerii loomise algust. Selle teema juurde pöörduvad hiljem Gogol ja Dostojevski, Nekrasov ja Saltõkov-Štšedrin ... Aga suur Puškin seisis selle teema alguse juures

“Jaamaülem” on üks lugudest, mis sisalduvad A. S. Puškini kuulsas teoses “Hiljase Ivan Petrovitš Belkini lood”. Jaamaagendis tutvustab autor meile rasket ja rõõmutut elu tavalised inimesed, nimelt jaamaülemad, pärisorjuse ajal. Puškin juhib lugeja tähelepanu tõsiasjale, et nende inimeste väliselt rumal ja leidlik tööülesannete täitmine peitub raske, sageli tänamatu töö, täis vaeva ja muresid. Miks nad jaamaülemat ei süüdista? "Ilm on väljakannatamatu, tee on halb, kutsar on kangekaelne, hobuseid ei aeta - ja hooldaja on süüdi ...". Vähesed mööduvad inimesed võtavad jaamaülemaid inimeste, rohkem "inimkonna koletiste" jaoks, kuid "need nii laimatud hooldajad on üldiselt rahumeelsed inimesed, loomult abivalmid, kogukonnaelule kalduvad, tagasihoidlikud aunõuded ja mitte liiga ahned. ." Vähesed möödujad tunnevad huvi jaamaülemate elu vastu ja tegelikult on reeglina igaühel raske saatus, milles on ohtralt pisaraid, kannatusi ja leina.

Simson Vyrini elu ei erinenud temasuguste jaamaülemate elust, kes oma pere ülalpidamiseks kõige vajalikuma omandamiseks olid valmis vaikselt kuulama ja sama vaikselt taluma lõputuid solvanguid ja etteheiteid, mis neile suunatud. . Tõsi, Simson Vyrini pere oli väike: tema ja ilus tütar. Simsoni naine suri. Dunya (see oli tütre nimi) huvides elas Simson. Neljateistkümneaastaselt oli Dunya isa tõeline abimees: ta koristas maja, valmistas õhtusööki, teenindas möödujat - ta oli kõiges käsitööline, kõik oli tema kätes vaieldav. Vaadates Dunini ilu, muutusid lahkemaks ja halastavamaks isegi need, kes reeglina jaamaülemaid ebaviisakalt kohtlesid.

Meie esmatutvuse ajal Simson Vyriniga nägi ta välja "värske ja rõõmsameelne". Hoolimata raskest tööst ning sageli möödujate ebaviisakast ja ebaõiglasest kohtlemisest ei ole ta kibestunud ja seltskondlik.

Samas, kuidas lein võib inimest muuta! Vaid paar aastat hiljem näeb autor Simsoniga kohtudes enda ees korrastamata, joobuma kalduvat vanameest, kes oma mahajäetud korrastamata eluruumis tuimalt vegeteerib. Tema Dunya, tema lootus, see, mis andis jõudu elada, lahkus võõra husaariga. Ja mitte isa õnnistusega, nagu ausate inimeste seas kombeks, vaid salaja. Simsonil oli kohutav mõelda, et tema kallis laps, tema Dunya, keda ta kaitses kõikvõimalike ohtude eest nii hästi kui suutis, tegi seda temaga ja mis kõige tähtsam, iseendaga – temast ei saanud naine, vaid armuke. Puškin tunneb oma kangelasele kaasa ja kohtleb teda lugupidavalt: au on Simsoni jaoks üle kõige, üle jõukuse ja raha. Saatus võitis seda meest rohkem kui korra, kuid miski ei pannud teda nii madalale vajuma, lõpetama elu armastamise nii palju kui oma armastatud tütre tegu. Materiaalne vaesus on Simsoni jaoks tühiasi võrreldes hingetühjusega.

Simson Vyrini majas rippusid seinal pildid, mis kujutavad lugu kadunud pojast. Hooldaja tütar kordas piiblilegendi kangelase tegu. Ja suure tõenäosusega nagu piltidel kujutatud kadunud poja isa, ootas jaamaülem oma tütart, valmis andeks andma. Kuid Dunya ei tulnud tagasi. Ja isa ei leidnud meeleheitest endale kohta, teades, kuidas sellised lood sageli lõppevad: “Peterburis on neid palju, noored lollid, täna satiinis ja sametis ja homme, näed, tänavat pühkimas. , koos viljatu kõrtsiga. Kui mõnikord arvate, et Dunya kaob kohe, siis teete paratamatult pattu ja soovite talle hauda ... "

Midagi head ei lõppenud ja jaamaülema katse tütar koju tagasi tuua. Pärast seda, joonud meeleheitest ja leinast veelgi rohkem, suri Simson Vyrin. Selle mehe kujundis näitas Puškin tavaliste inimeste, ennastsalgavate töötajate sünget elu, mis oli täis probleeme ja alandusi, keda iga mööduja ja reisija püüab solvata. Kuid sageli on sellised lihtsad inimesed nagu jaamaülem Samson Vyrin aususe ja kõrgete moraalinormide näide.

Lugude edetabelis on "Hooldaja" (nagu teda algselt nimetati) "Alustaja" ja "Noore daami-taluperenaise" järel kolmandal kohal. Aga see oli kirjutatud teisena, enne "Noort daami-taluperenaine". See on sotsiaalpsühholoogiline lugu "väikesest mehest" ja tema kibedast saatusest õilsas ühiskonnas. „Väikese, lihtsa inimese saatust näidatakse siin esimest korda ilma sentimentaalse pisarateta, ilma romantilise liialduse ja moralistliku orientatsioonita, teatud ajalooliste tingimuste, sotsiaalsete suhete ebaõigluse tulemusena.

Oma žanri poolest erineb "Jaamaülem" paljuski teistest lugudest. Soov elus maksimaalse tõe järele ja sotsiaalse katvuse laius dikteerisid Puškinile teised žanripõhimõtted. Siin lahkub Puškin intriigide süžee teravusest, pöördudes oma kangelase elu, keskkonna ja eriti sisemaailma üksikasjalikuma kirjelduse poole.

„Jaamaülema“ sissejuhatuses püüab Puškin säilitada jutustaja iseloomu. Tituleeritud nõustaja A.G.N. elukogemus; esimesest jaamakülastusest, mida elavdas tema jaoks "väikese koketi" olemasolu, meenutab ta kui vana asja; ta näeb uute silmadega läbi aja toodud muutuste prisma nii Dunyat kui ka tema paitatud hooldajat ja iseennast, "kes oli väikestes ridades", "kaklusega" võtmas seda, mis tema arvates oleks pidanud. olnud õigusega tema, kuid elevil hooldaja tütre suudlusest. Jutustaja iseloomustab iseennast, kirjeldades oma tuju: "Olen noor ja kiireloomuline, olin nördinud majahoidja labasuse ja arguse üle, kui viimane andis mulle ette valmistatud kolmiku bürokraatliku härrasmehe vankri alla ...". Ta teatab mõned faktid oma eluloost ("kakskümmend aastat järjest sõitsin Venemaale igas suunas; peaaegu kõik postiteed on mulle teada"). See on üsna haritud ja inimlik inimene, kes tunneb soojalt kaasa jaamaülemale ja tema saatusele.

Lisaks avastab ja kinnistab ta oma positsiooni keeles ja stiilis. Jutustaja keeleline iseloomustus on antud väga vaoshoitud tõmmetega. Tema keel kaldub vanamoodsate raamatulike väljendite poole: "Need nii laimatud ülevaatajad on üldiselt rahumeelsed inimesed, loomult kohusetundlikud, kooselule kalduvad, tagasihoidlikud aunõuded ja mitte liiga ahned ...". Vaid „Jaamaülema“ keeles ilmneb klerikaalne, arhailis-korrapärane kõnevool omaette laia stiilikihina; teiste lugude keeles on klerikalismid tunnetatud tolle ajastu raamatuväljenduse üldise normaalse omadusena. ("Mis on jaamaülem? Tõeline neljateistkümnenda klassi märter, keda tema auastme tokmo kaitseb peksmise eest ...").

Jutustaja keel on allutatud "autori" keelele. Selle määrab jutustaja ja autori kujutiste hierarhia. Autori kujutis seisab jutustaja kujutise kohal. Ja kui jutustaja kuvandi aspektist on diskursus jaamaülematest üsna "tõsine", siis autorikujundi aspektist parodeerib see teaduslikku ekspositsiooni, millesse tungib titulaarnõunik. Selle tehnikaga kaasnev iroonia aitab kaasa hilisemale üleminekule "autori" esitusstiilile. Lihtne arutluskäik A.G.N. muutuda maksiimideks, mida autori seisukohast saab mõista vaid vastupidises tähenduses. Edasi asendub arutluskäik narratiiviga, mis on juba "autori" kanalis: "1816. aastal, maikuus, juhtusin läbima *** provintsi, mööda nüüdseks hävinud maanteed ..." .

Loos erineb Simson Vyrini kõnemaneer "autori" keelest kõige rohkem. Vyrin on endine sõdur, rahvamees. Tema kõnes leidub sageli kõnekeelseid pöördeid ja intonatsioone: "Nii et sa tead mu Dunyat?" alustas ta. "Kes teda ei teadnud? Ah, Dunya, Dunya! Mis tüdruk ta oli! keegi ei mõista hukka. Daamid kinkis talle, ühel taskurätik, teisel kõrvarõngad. Härrased, rändurid peatusid meelega, justkui einestama või einestama, aga tegelikult ainult selleks, et vaadata tema ääri...".

Puškin ei reprodutseeri lugu täielikult. See oleks viinud muinasjutulise jutustamise vormini, murdnud kokkuvõtlikkuse, mis eelkõige iseloomustab tema proosa meetodit. Seetõttu antakse Vyrini loo põhiosa edasi jutustaja ettekandes, mille stiil ja silp on autorile lähedane: "Siin hakkas ta mulle üksikasjalikult rääkima oma leina. Kolm aastat tagasi ühel talveõhtul, kui majahoidja rivistas uut raamatut ja tütar õmbles vaheseina taha kleidi, kohale sõitis troika ja tšerkessi mütsis, sõjaväelises mantlis, rätti mässitud rändur astus tuppa, nõudes hobuseid.

Asi ei seisne siin mitte ainult hooldaja loo lühidal edastamises, vaid ka selles, et temast kolmandas isikus jutustades annab jutustaja, "A.G.N. niminõunik" samaaegselt edasi Samson Vyrini enda kogemusi. , ja suhtumine oma loosse, kurbasse saatusesse: "Vaene hooldaja ei saanud aru, kuidas ta ise sai lubada oma Dunyal husaariga kaasa minna ...". Selline jutustamisvorm võimaldab Vyrini loo esitlust mitte ainult kokku suruda, vaid ka näidata seda justkui väljastpoolt sügavamalt tähendusrikkamana, kui see oli hooldaja ebaühtlases loos. Jutustaja annab oma kaebustele ja seosetutele meenutustele kirjandusliku vormi: "Ta läks avatud ukse juurde ja jäi seisma. Kaunilt puhastatud ruumis istus Minsky mõttes. Kogu moe luksuses riietatud Dunya istus tema käevarrele. tool, nagu ratsanik oma inglise sadulas "Ta vaatas hellalt Minskyt, keerates tema mustad lokid ümber oma sädelevate sõrmede. Vaene hooldaja! Tütar polnud talle kunagi nii ilus tundunud; ta tahtmatult imetles teda." Ilmselgelt on see elegantne kirjeldus. ("istub ... nagu ratsanik", "vilkuvad sõrmed") antud mitte hooldaja silm. See stseen on antud samaaegselt nii isa kui ka jutustaja tajumises. See loob stiililise, keelelise "polüfoonia", kombinatsiooni ühtsuses kunstiteos keeleparteid, mis väljendavad neid tegelikkuse tajumise aspekte. Kuid jutustaja lõpusõnad: "Pikka aega mõtlesin vaesele Dunyale" - varjab justkui sama mõtet, mis tema isa sõnad: "Peterburis on neid palju, noori lolle, täna satiinist ja sametist ja homme, näete, pühivad mööda tänavat. kõrtsi aidaga."

Hooldaja tütre põgenemine on alles draama algus, millele järgneb aeganõudev ja ühest etapist teise liikumise ahel. Postkontorist kantakse tegevus üle Peterburi, hooldajamajast äärelinna hauda. Aeg ja ruum kaotavad "Vaatlejas" oma järjepidevuse, muutuvad diskreetseks ja liiguvad samal ajal lahku. Kangelase eneseteadvuse taseme ja süžeekonflikti olemuse vahelise distantsi vähendamine avas Simson Vyrinile võimaluse mõelda ja tegutseda. Ta ei suuda sündmuste käiku mõjutada, kuid enne saatuse ees kummardumist püüab ta ajalugu tagasi pöörata, päästa Dunya. Kangelane saab juhtunust aru ja laskub oma süü ja korvamatu õnnetuse jõuetust teadvusest hauda. Loos sellisest kangelasest ja sellistest juhtumistest ei andnud kõiketeadja autor, kes on kulisside taga ja jälgib sündmusi teatud distantsilt, neid võimalusi, mida Puškini valitud narratiivisüsteem avas. Tituleeritud nõunik osutub vahel sündmuste vahetuks jälgijaks, vahel taastab pealtnägijate jutu järgi puuduolevaid lülisid. See õigustab loo diskreetsust ning draamas osalejate ja selle vaatlejate vahelise distantsi pidevat muutumist ning iga kord, kui vaatenurk, kust nähakse üht või teist elavat pilti hooldaja ajaloost, pöördub. lõppeesmärgi saavutamiseks optimaalseks, annab loole elu enese kunstituse ja lihtsuse, soojuse eheda inimlikkuse.

Jutustaja tunneb vanale hooldajale kaasa. Sellest annavad tunnistust korduvad epiteedid "vaene", "lahke". Emotsionaalse ja kaastundliku värvingu annavad jutustaja kõnedele muud verbaalsed detailid, rõhutades hooldaja leina tõsidust ("Piinavas põnevuses ootas ta ..."). Lisaks kuuleme jutustaja enda jutustuses kajasid tunnetest, mõtetest Vyrinist - armastavast isast ja Vyrinist - kergeusklikust, kohusetundlikust ja jõuetust inimesest. Puškin näitas oma kangelases inimlikkuse jooni, protesti sotsiaalse ebaõigluse vastu, mille ta paljastas tavalise inimese saatuse objektiivsel, realistlikul kujutamisel. Traagiline argises, argises esitatakse inimliku draamana, mida elus on palju.

Loo kallal töötamise käigus kasutas Puškin selles märkmete tekstis juba olemasolevat noor mees"Kadunud poja looga piltide kirjeldus. Uus idee, mis võttis omaks Märkmete ekspositsioonis kindlaks määratud kõige olulisema kunstilise idee, sai teoks mõne päevaga. Aga Märkmed koos kirjeldusega piltidest kaotasid põhinärvi, millel nende süžeeliikumise idee põhines. Võimalik, et Puškin läks selle poole, sest temaatika Tšernigovi rügemendi ülestõusus osalenud noormehe saatusest ja kes jõudis enesetapu ideeni kui ainsa väljapääsuni olukorrast, oli 1830. aastate tsenseeritud ajakirjanduses vaevalt võimalik. üksikasjad on narratiiv üles ehitatud: piibli tähendamissõnas naaseb õnnetu ja mahajäetud kadunud poeg õnneliku isa juurde loos ei naase õnnelik tütar õnnetu üksildase isa juurde.

"M. Geršenzon Puškini" Jaamaülema "analüüsis oli esimene, kes juhtis tähelepanu postijaama seinal olevate piltide erilisele tähendusele, illustreerides piiblilugu kadunud pojast. Teda järgnes N. Berkovski, A. Žolkovski, V. Tyup jt nägid Puškini novellide kangelases tõelist kadunud poega ja panid tema õnnetu saatuse enda kaela. takistas Dunya majast lahkumist, kui ta kutsus teda "kadunud lambaks". Nad lükkasid ümber nende arvamuse, kes seletasid kangelase traagikat sotsiaalse "üldise eluviisiga", nägid "väikese" õnnetu saatuse põhjuseid. mees" kangelase ja tema kurjategija Minski sotsiaalses ebavõrdsuses.

Saksa slavist W. Schmid andis sellest teosest omapoolse tõlgenduse. Vyrini väljendis Duni kohta - "eksinud lammas" ja Minsky vihane hüüatus "... miks sa hiilid minu ümber nagu röövel?" ta avastas seose tähendamissõnaga heast karjasest, lambast ja hundist, kes neid "rüüstab". Vyrin esineb Schmidi rollis evangeelse röövli ja vargana, kes tungis Minski majja - "lammaste" õue, et hävitada, varastada Dunya õnn" (29).

Omaenese isekast armastusest surnud "väikese inimese" "inimlikkuse" ümberlükkamine toimub veelgi ja autori idee rekonstrueeritakse: ebaõnn ja lein on juurdunud inimeses endas, mitte maailma struktuuris. Nii et piibliallusioonide avastamine loos (tänu piltidele piibli tähendamissõnast) aitab ületada selle kunagise taju stereotüübi. Ja asi pole selles, et Puškin vaidleb piibliideoloogiaga, seab kahtluse alla mõistujutu vaieldamatuse, vaid selles, et ta irvitab kangelase sõgedat, kriitikavaba suhtumist tunnistatud klišeede, elu elava tõe tagasilükkamise üle.

Kuid ideoloogiline "polüfoonia" avaldub ka selles, et autor rõhutab ja sotsiaalne üksus kangelasdraama. Simson Vyrini peamine isiksuseomadus on isadus. Mahajäetud ja mahajäetud, ei lakka ta Dunist mõtlemast. Seetõttu on loo detailid (pildid kadunud pojast) nii tähenduslikud, omandades sümboolse tähenduse. Seetõttu on üksikud episoodid nii märkimisväärsed, näiteks episood Minskilt saadud rahaga. Miks ta selle raha juurde tagasi pöördus? Miks "peatus, mõtles ... ja naasis ..."? Jah, sest ta mõtles taas ajale, mil oleks vaja hüljatud Dunya päästa.

Kangelase isadus avaldub ka tema suhetes talupojalastega. Juba purjus olles tegeleb ta endiselt lastega ja nad tõmbavad tema poole. Kuid kuskil on tal kallis tütar ja lapselapsed, keda ta ei tunne. Teistsuguse inimese jaoks on õige kibestada, kuid ta on siiski nii armastav isa kui ka lahke "vanaisa" talupojalastele. Asjaolud ise ei suutnud tema inimlikku olemust kustutada. Sotsiaalsed eelarvamused on kõigi näitlejate inimloomust nii moonutanud, et lihtsad inimsuhted on neile kättesaamatud, kuigi inimlikud tunded pole võõrad ei Dunyale ega Minskyle, isast rääkimata. Sellest klassisuhete inetusest räägib Puškin juba loo alguses, irooniliselt üle serviilsuse ja asudes tingimusteta “alandatud ja solvatute” poolele.

Jaamaülemas pole kirjanduslikku stiliseerimist. Jutustaja kohtumiste kiirustamata kirjeldamine hooldaja Vyriniga rõhutab elu tõepärasust, loo kunstitust. Reaalsus, tüüpilised olukorrad ilmnevad loomulikul, lakkimata kujul. Sellise jutustaja kuju narratiivisüsteemis rõhutab taas loo demokraatlikku paatost - ühiskonnastruktuuri ebaõigluse teadvustamist rahvast inimese vaatenurgast. Jah, Puškin ei idealiseeri Vyrinit, nagu ta ei tee Minskist kaabaka. Tema jutustajad (sealhulgas Belkin) ei püüa jaamaülema ebaõnne seletada juhusliku põhjusega, vaid konstateerivad rutiini, sellise olukorra tüüpilisust antud sotsiaalsetes tingimustes.

V. Gippius märkas Puškini loos peamist: "... autori tähelepanu on suunatud Vyrinile, mitte Dunile" (30). Loost ei selgu, kas Dunya on õnnelik või mitte, isakodust lahkudes leidis ta oma saatuse või polnud see saatus nii edukas. Me ei tea sellest, kuna lugu ei räägi Dunist, vaid sellest, kuidas tema lahkumine Minskyga isale mõjutas.

Kogu narratiivisüsteem annab tunnistust seisukohtade paljususest, mitmetähenduslikkusest. Kuid samas on tunda autori positsiooni, ta on loo ja kogu tsükli "terviklikkuse tagaja". See Belkini lugude kompositsioonilis-ideoloogilise ja narratiivse struktuuri keerukus tähistas realistlike põhimõtete kehtestamist, sentimentalismi ja romantismi monoloogilise subjektiivsuse tagasilükkamist.

1830. aasta kuulsal Boldini sügisel sai A.S. 11 päevaga kirjutas Puškin vapustava teose – Belkini muinasjutt –, mis sisaldas viit iseseisvat lugu, mida räägiti ühele inimesele (tema nimi on pealkirjas). Nendes õnnestus autoril luua tõetruult ja ilustamata provintsipiltide galerii, et näidata kirjaniku jaoks elu tänapäeva Venemaal.

Erilisel kohal tsüklis on lugu "Jaamaülem". Just tema pani aluse "väikese inimese" teema arendamisele 19. sajandi vene kirjanduses.

Tegelaste tundmaõppimine

Jaamaülema Samson Vyrini loo rääkis Belkinile teatav I.L.P., tiitlinõunik. Tema kibedad mõtted suhtumisest selle järgu inimestesse tekitasid lugeja algusest peale mitte eriti rõõmsa tuju. Igaüks, kes peatub jaamas, on valmis neid noomima. Kas on hobused kehvad või ilm ja tee kehvad või tuju pole üldse hea - ja kõiges on süüdi jaamaülem. Loo põhiidee on näidata raske olukord lihtne inimene ilma kõrge auastme ja auastmeta.

Oma neljateistkümneaastast tütart Dunechkat kasvatanud lesk Simson Vyrin, pensionil sõdur, talus rahulikult kõiki möödujate väiteid. Ta oli umbes viiekümneaastane värske ja rõõmsameelne mees, seltskondlik ja tundlik. Nii nägi tiitlinõunik teda esimesel kohtumisel.

Maja oli puhas ja mugav, akendel kasvasid palsamid. Ja Dunya, kes oli varakult majapidamist õppinud, andis samovarist teed kõigile, kes sinna tulid. Ta alistas oma leebe pilgu ja naeratusega kõigi rahulolematute viha. Vyrini ja “väikese koketi” seltsis lendas nõuniku aeg märkamatult. Külaline jättis võõrustajatega hüvasti nagu vanade tuttavatena: nende seltskond tundus talle nii meeldiv.

Kuidas Vyrin muutunud on…

Lugu "Jaamaülem" jätkub jutustaja teise kohtumise kirjeldusega peategelasega. Mõni aasta hiljem viskas saatus ta taas nendesse osadesse. Ta sõitis jaama juurde häirivate mõtetega: selle aja jooksul võib kõike juhtuda. Eelaimdus tegelikult ei petnud: rõõmsameelse ja elurõõmsa inimese asemel ilmus tema ette hallipäine pikkade juustega küürus vanamees. See oli ikka seesama Vyrin, ainult et nüüd väga vaikiv ja pahur. Klaas punši tegi aga oma töö ja peagi sai jutustaja Dunya loo teada.

Umbes kolm aastat tagasi läks mööda noor husaar. Tüdruk talle meeldis ja ta teeskles mitu päeva haiget. Ja kui tal tekkisid temalt vastastikused tunded, võttis ta isalt salaja ilma õnnistuseta ära. Nii muutis maha kukkunud ebaõnn pere kauaaegset elu. Jaamaülema kangelased, isa ja tütar, ei näe enam üksteist. Vanamehe katse Dunya tagasi saata lõppes tühja. Ta jõudis Peterburi ja võis teda isegi näha, rikkalikult riietatud ja õnnelik. Kuid tüdruk jäi isale otsa vaadates teadvusetu ja ta visati lihtsalt välja. Nüüd elas Simson ahastuses ja üksinduses ning pudelist sai tema peamine kaaslane.

Lugu kadunud pojast

Juba esimesel visiidil märkas jutustaja seintel pilte, millel olid pealdised saksa keel. Need kujutasid piiblilugu kadunud pojast, kes võttis oma osa pärandist ja raiskas selle ära. Viimasel pildil naasis alandlik poiss oma koju vanema juurde, kes talle andestas.

See legend meenutab väga Vyrini ja Dunyaga juhtunut, mistõttu pole juhus, et see sisaldub loo "Jaamaülem" kompositsioonis. Teose põhiidee on seotud tavainimeste abituse ja kaitsetuse ideega. Kõrgseltskonna aluseid hästi tundev Vyrin ei osanud arvata, et tema tütar võib õnnelik olla. Ka Peterburis nähtud vaatepilt ei veennud – kõik võib veel muutuda. Ta ootas Dunya tagasitulekut oma elu lõpuni, kuid nende kohtumist ja andestamist ei toimunudki. Võib-olla ei julgenud Dunya lihtsalt pikka aega oma isa ette ilmuda.

Tütre tagasitulek

Kolmandal külaskäigul saab jutustaja teada vana tuttava surmast. Ja poiss, kes teda surnuaeda saatis, räägib talle armukesest, kes tuli pärast jaamaülema surma. Nende vestluse sisu annab mõista, et Dunya jaoks läks kõik hästi. Ta saabus vankriga kuue hobusega, kaasas õde ja kolm barchetti. Kuid Dunya ei leidnud oma isa elus ja seetõttu muutus "kadunud" tütre kahetsus võimatuks. Daam lamas haual pikka aega - nii palusid nad traditsiooni kohaselt surnud inimeselt andestust ja jätsid temaga igaveseks hüvasti - ja lahkusid siis.

Miks tõi tütre õnn isale väljakannatamatuid vaimseid kannatusi?

Simson Vyrin uskus alati, et elu ilma õnnistuseta ja armukesena on patt. Ja Dunya ja Minski süü on ilmselt ennekõike see, et nii nende lahkumine (hooldaja ise veenis tütart husari kirikusse viima) kui ka arusaamatus Peterburis kohtumisel ainult tugevdas teda selles veendumuses, mis , lõpuks toob kangelase hauda. On veel üks oluline punkt – juhtunu õõnestas isa usku. Ta armastas siiralt oma tütart, kes oli tema olemasolu mõte. Ja järsku selline tänamatus: kõigi aastate jooksul pole Dunya endast kordagi teada andnud. Ta näis olevat oma isa oma elust välja lõiganud.

Olles kujutanud madalaima auastmega, kuid kõrge ja tundliku hingega vaest meest, A.S. Puškin juhtis kaasaegsete tähelepanu nende inimeste positsioonile, kes olid sotsiaalse redeli madalaimal pulgal. Suutmatus protestida ja saatusega leppimine muudab nad eluolude suhtes kaitsetuks. Nii ka jaamaülem.

Põhiidee, mida autor soovib lugejale edastada, on see, et iga inimese suhtes tuleb olla tundlik ja tähelepanelik, sõltumata tema iseloomust, ja ainult see aitab muuta inimeste maailmas valitsevat ükskõiksust ja viha.

Loos "Jaamaülem" näidatakse meile ühe väikese mehe kujutist. Näeme, kui palju alandati ausat meest, kui julmalt alandati ja tallati maa alla, peeti teda madalaks ja materiaalse jõukuse poolest vaeseks.

Sellise inimese kujundis esitleti postiteenistuse viletsat hooldajat Samson Vyrinit. See mees võttis oma kodus vastu külalisi teistest riikidest, pakkus neile süüa, juua ja sooja tröösti ning hommikul raksas hobused pikaks teekonnaks. See mees tegi oma tööd puhta südametunnistuse ja hingega, ei soovinud kunagi kellelegi halba. Oma pöördumises nõustus ta madala alandusega oma ebakvaliteetse töö eest. Kõigele vaatamata ei allunud ta solvangutele ega pettunud oma töös. Ju tal oli elu mõte, oli mille nimel elada. See on tema enda neljateistkümneaastane tütar Dunyasha. Ta vastas isale ja tegi kõik majapidamistööd: süüa ja koristada. Simson kasvatas teda üksi pärast oma naise surma. Dunya sai kogu oma isa armastuse ja hoolitsuse, Simson annab end täielikult ja hoolitseb oma tütre eest kogu oma jõuga.

Jutustaja esimesel külaskäigul oli Simson Vyrin vaatamata oma raskele tööle energiat täis, värske ja rõõmsameelne. Teist korda pärast jutustaja saabumist on mägi palju muutunud. Ta näis olevat kaotanud elu mõtte, lõpetanud enda eest hoolitsemise ja hakanud kõvasti jooma. Tema ainus tütar Dunyasha läks elama rikka väljavalitu juurde. Isa sai Dunya elust lahkumise tõttu haavata, ta pidas seda reetlikuks teoks. Lõppude lõpuks ei võtnud isa teda millestki ilma, vaid ta reetis ta, isegi vanadus ja vaesus ei murdnud teda niimoodi nagu see tegu.

Simson mõistis, et Dunya oli valitud armukese solvavas olukorras, et rikkus võrgutas teisi sama leidlikke daame ja siis visati nad tänavale. Kuid kõigele vaatamata oli isa valmis talle kõik andestama, aga kui ta vaid mõistusele tuleks, tulge tagasi! Kuid näib, et Dunya ei tundnud enam oma isa. Simson oli juba kaotanud elu mõtte, tal polnud nüüd kedagi, kelle nimel töötada ja elada. Ta hakkas jooma ja vajus enda silmis. Simson Vyrin on au- ja kohusetundlik mees, tema jaoks on esikohal puhas südametunnistus ja hing, nii et see lõi ta maha.

See lugu lõppes traagiliselt. Simson ei suutnud tütart koju tuua ja leina tõttu hakkas ta veelgi rohkem jooma, suri peagi.

Simson Vyrini omadused

“Jaamaülem” on üks teoste sarja kuuluvatest lugudest, mida ühendab üks ühine pealkiri “Hiljase Ivan Petrovitš Belkini lood”. See lugu räägib kõige tavalisemate, tavaliste inimeste – jaamaülemate – raskest saatusest. Autor rõhutab tõsiasja, et näilisele kergusele vaatamata on nende inimeste ülesanded raske ja kohati äärmiselt tänamatu töö. Sageli süüdistatakse neid isegi selles, et ilm on halb või et hobused keelduvad ratsutamast vms. Alati on süüdi hooldaja. Paljud ei pea neid üldse inimesteks ja ometi on nad oma iseloomult ja iseloomult rahumeelsed, abivalmid, tagasihoidlikud inimesed. Ja nende saatused on enamasti rasked, täis kannatusi, pisaraid ja kahetsust.

Simson Vyrini elu oli täpselt samasugune nagu teistel hooldajatel. Nagu ülejäänud, pidi ka tema vaikselt taluma lõputuid solvanguid ja väiteid tema suunas, et mitte kaotada ainsat võimalust oma perekonda toetada. Simson Vyrinil oli väga väike pere: tema ja ilus tütar. 14-aastaselt oli Dunya väga iseseisev ja oma isa jaoks oli ta kõiges asendamatu abiline.

Tütre seltskonnas on peategelane õnnelik ning ka kõige suurematel raskustel pole tema üle võimu. Ta on rõõmsameelne, terve, seltskondlik. Kuid aasta hiljem, pärast seda, kui Dunya koos husaariga salaja lahkus, pöördus kogu tema elu sõna otseses mõttes pea peale.

Lein muutis teda tundmatuseni. Nüüdsest esitatakse lugejale kuvand eakast, alanenud ja joobes inimesest. Olles inimene, kellele au ja väärikus on üle kõige, ei suutnud ta leppida tütre ebaaus teoga ja leppida juhtunuga. See lihtsalt ei mahtunud talle pähe. Ta ei saanud isegi oma mõtetes lubada, et tema enda tütar, keda ta nii väga armastas ja kaitses, tegi temaga ja mis kõige tähtsam, iseendaga – saades sel moel mitte naiseks, vaid armukeseks. Autor jagab Simson Vyrini tundeid, austab tema ausat, siirast positsiooni.

Vyrini jaoks pole midagi tähtsamat kui au ja ükski rikkus ei saa seda asendada. Olles palju kordi saatuse lööke talunud, ei murdnud see teda kordagi. Kuid seekord juhtus midagi kohutavat ja korvamatut, mis pani Vyrini ellu armastusest välja langema ja põhja vajuma. Armastatud tütre tegu osutus talle väljakannatamatuks löögiks. Isegi pidev vajadus ja vaesus polnud tema jaoks sellega võrreldes midagi. Kogu selle aja ootas hooldaja tütre tagasitulekut ja oli valmis talle andestama. Kõige rohkem hirmutas teda see, kuidas sellised lood tavaliselt lõppesid: kui noored ja rumalad tüdrukud jäävad üksi, kerjusteks ja kasutuks. Mis siis, kui sama lugu juhtuks tema armastatud Dunyaga? Meeleheitest ei leidnud isa endale kohta. Selle tulemusena võttis õnnetu isa lohutamatust leinast jooma ja suri peagi.

Simson Vyrin kehastab pilti nukrast elust, mis on täis leina ja alandust tavaliste inimeste, jaamaülemate, keda iga mööduja püüab solvata. Kuigi just sellised inimesed olid au, väärikuse ja kõrgete moraalsete omaduste eeskujuks.

Väikemehe Samson Vyrini kujutis loos Jaamaülema essee 7. klassile

Teed, ümberistumised. Kõik, kes pidid võõrastemajades ratsutama ja hobust vahetama, teavad, mis see on. Kui pettumus on see, et teekonda pole võimalik jätkata, kuna jaamas polnud hobuseid. Vau, ja jaamaülemad said selle selle eest. Eriti kui reisija oli kõrgetel ametikohtadel.

Valve ajal ja mitte tühisest uudishimust tuli ka palju reisida, kõike juhtus. Ühes neist transiidipunktidest viis saatus mind kokku ühe jaamaülema Samson Vyriniga. Väikese auastmega mees, kes suhtub oma kohustustesse vastutustundlikult. Dunya tütar aitas teda raskes töös. Paljud teadsid võõrastemaja ja isegi külastasid spetsiaalselt Dunyat. Hooldaja mõistis seda ja tundis selle üle isegi sisimas uhkust.

Kuid see ei saanud kesta igavesti. Kuid keegi ei kujutanud ette, kuidas elu võib muutuda. See kõik juhtus muidugi ühel talveõhtul, mitte ilma Dunya nõusolekuta. Noormees käitus kahtlemata alatult, tasus oma külalislahkuse eest tütre röövimisega. Keegi ei hakanud vana hooldaja tunnetega arvestama, ei arst ega ohvitser ise ega isegi tema armastatud tütar.

Üksi jäetud Simson Vyrin ei suutnud leppida üksinduse ja teadmatusega, võttis puhkuse ja läks Dunyashat otsima. Peterburis, kuhu põgenejate jäljed viisid, jäi ta sõbra juurde. Võõras linnas on väga raske üksi olla, peale selle, et mul polnud piisavalt raha ja võimu, pidin end alandama kõigi ees, kellelt küsisin, kuidas leida kapten Minskyt.

Kas Dunya hirmutati või ei tahtnud ta ise oma vaese isaga suhelda, aga hooldaja visati minema. Pärast seda naasis ta oma tütre pärast kohutavalt mures. Kas on võimalik, et Dunyal polnud tilkagi armastust inimese vastu, kes teda kasvatas. Jah, ta ei olnud rikas, kuid ta andis kogu oma õilsa hinge soojuse oma ainsale tüdrukule. Ja ta ei tahtnud isegi uudist anda, et tal läheb hästi. Tal soovitati Minski peale kaebus esitada, kuid uhkus ja uhkus ei lubanud tal end solvajate ees alandada. Hooldaja jaoks oli see suur lein. Kuid ta ei olnud niivõrd mures talle osaks saanud solvangu pärast, kuivõrd tütre tuleviku pärast. Kui ta oleks teadnud, et Dunyal läheb hästi, oleks ta oma heidiku positsiooniga leppinud.

Selgub, et kui inimene on vaene, kellel pole väärilist auastet, siis ei panda nad talle midagi. Ta pole kuskil teretulnud

4. võimalus

Simson Vyrin on Puškini loo "Jaamaülem" peategelane. Teda esitatakse "väikese mehe" kujul. Ta elab oma jaamas ja tal pole vara. Ta on oma elu pärast väga alandatud. Teda alandasid pidevalt jaama tulnud inimesed. Teda peeti kerjuseks. Kuid ta oli aus, lahke ja mis kõige tähtsam - õiglane.

Töö jaamas ei valmistanud talle probleeme. Ta võttis pikalt reisilt vastu reisijaid ja korraldas neile puhkamise. Simson lasi alati inimesi oma majja sisse. Siis jootis ta hobuseid ja andis neile puhkust. Ja järgmisel päeval saatis ta rändureid teel järgmisse jaama. Ta teeb kogu oma tööd ausalt ja puhta hingega. Jaamast lahkunutele soovis ta alati head teekonda. Kuid keegi ei andnud talle vastu. Tema soojade sõnade peale kuulis ta vaid solvamist ja alandust. Simson ei vastanud sellele, vaid ainult naeris vaikselt vastuseks. Ta tegi seda selleks, et mitte kaotada oma tütre Dunya kasvatamiseks vajalikku tööd. Ta aitas isal süüa teha ja koristada. Ta pidi üles kasvama ilma emata. Isa veetis kogu oma aja oma ainsa tütre peale ja andis talle kogu oma armastuse.

Kogu lugu põhineb lool. Lugu räägib jaama saabunud mehest. Simson jättis endast hea esmamulje. Jutustaja kirjeldas teda kui lahket ja rõõmsameelset inimest. Kui jutustaja saabub järgmine aasta jaama, leiab ta Simsoni kui moraalselt murtud inimese. Ta lõpetas habemeajamise ja hakkas palju alkoholi jooma. Jutustaja märkas ka, et Simson oli väga vana. Kui jutustaja hakkab Simsonilt küsima, mis tema elus juhtus, jutustab ta oma eluloo. Selgub, et Eelmisel aastal Simson seisis silmitsi omaenda tütre reetmisega. Simsoni juurde tuli jaamas üks jõukas maaomanik ja pakkus Dunyale kaasa minna ning naine nõustus. See tegu muutis Simsoni elu pea peale. Isegi vaesus, milles ta enne elas, ei häirinud teda rohkem kui see tegu.