Kas soovite õppida, kuidas joonistada? Kust peaksite alustama? Sketšidest? Õige, mis edasi? Järgmiseks peaksite valdama natüürmordi lavastamise kunsti. Tänu natüürmortidele omandab algaja kunstnik ainejoonistamise kiiresti ja kogenud joonistaja saab oma oskusi täiendada. Kuidas õigesti natüürmorte koguda?

Natüürmort peaks kunstnikule huvitav olema

Mida peaks looja kogema, kui ta endale mingit ülesannet püstitab? Inspiratsioon. Inimesele peaks meeldima see, mida ta teeb. Seetõttu on natüürmordi kvaliteetne seadistus nii oluline. Kunstnik peab rõõmustama kompositsiooni üle, millest tal on vaja üle kanda kolmemõõtmeline ruum kahte dimensiooni.

Aga mis siis, kui inimesel pole veel piisavalt oskusi keerukate objektide kujutamiseks? Peate joonistama midagi lihtsat. Kuid mitte igaühel pole kuubikute ja pallide jaoks hinge. Nii et otsige kodust esemeid lihtsad kujundid mis sulle meeldima hakkab. Näiteks palli asemel võite võtta arbuusi ja ristküliku asemel tuua tänavalt telliskivi. Kunstnik peaks iga teema valikule lähenema erilise tähelepanuga.

Millegipärast arvavad paljud, et mida veidramaid asju kompositsioonis kasutatakse, seda ilusam näeb natüürmort välja. Uskuge mind, see on müüt. Kui võtate kätte elegantse kujukese, mis tekitab teile vastikust, ei saa te seda kunagi kaunilt joonistada. Seetõttu tehke alati kompositsioon nendest asjadest, millele hing peitub.

Asjad peavad olema värsked

Teine reegel, mida kunstnik peab järgima, on natüürmordi lavastamiseks võtta ainult värskeid tooteid. Kui plaanite maalida midagi kiiresti riknevat, peate kohe pärast kompositsiooni kokkupanemist molbertile maha istuma. Kui te ei plaani lähipäevil värvida, siis ärge kasutage seades midagi kiiresti riknevat. Parem on võtta tooteid, mille säilivusaeg ei piirdu kahe või kolme päevaga, või asendada päris toit mannekeenidega. Kui mannekeenide kasutamine pole võimalik, siis valige need toiduained, mis on teie arvates kõige värskemad.

Kui olete tootmises igale esemele koha leidnud ja esimesed visandid joonistanud, tuleks esemete asukoht kardinale ümber tõmmata ja esemed ise külmkappi panna. Tänu kangale jäävale kontuurile on lihtne taastada mitte ainult esemete asukohta, vaid ka nendevahelist kaugust.

Asjad peavad ühendama tähenduse

Kuidas koostada kvaliteetset natüürmorti? Selleks on vaja ühendada kõik ühise tähendusega asjad. Näiteks kui koostad metsakäigule pühendatud kompositsiooni, siis tuleks kasutada korvi, seeni, oksi ja lehti, aga ka marju ja topislinde. Kui otsustate koguda natüürmorti, mille teemaks on "naiste asjad", peaksite kasutama uhkeid puudrikarpe, parfüüme, peegleid ja meigipintsleid. Natüürmordi "gurmeehommikusöögi" valmistamisel saab kasutada erinevaid puuvilju, leiba ja purki moosi.

Iga kompositsiooni teema peaks olema iga vaataja jaoks hästi jälgitav. Pole vaja esemete ühendust sõrmest imeda. Kui soovite tõesti oma hommikusöögi koostises sirpi kasutada, siis on parem panna see laua alla, kuid mitte lauale. Kogu pildi rikuvad valesti paigutatud asjad. Nad lüüakse koosseisust välja. Kuid natüürmort ei ole juhuslikult lauale visatud toodete ladu. Natüürmort on hästi üles ehitatud kompositsioon, mida võib häirida iga pisiasi.

Harmoonia sarnaste ja erinevate vormide vahel

Natüürmorti maalimiseks seadmine on terve kunst. Inimene peab leidma sellised esemed, mis omavahel hästi harmoneeruvad nii värvi, suuruse kui ka kuju poolest. Erilist tähelepanu tuleks pöörata viimasele kriteeriumile. Ühes kompositsioonis pole vaja kuhjata palju identseid esemeid. Kui kasutate pudeleid, peavad need olema erineva suurusega. Taustal pole vaja sama kuju ja suurusega baklažaanidest tara ehitada. Kasutage objekte, mis on visuaalselt sarnase kujuga, kuid mille suurus on erinev. Näiteks võite leida ümardatud ristküliku, silindri ja palli. Sellisesse kompositsiooni on raske kuubi või midagi lihvitud mahutada.

Tuleb korrata kontuure, piirjooni ja joonte sujuvust. Siis näeb kompositsioon terviklik ja harmooniline. Saate kombineerida kokkusobimatuid esemeid, sest kunstis pole reegleid, mida ei saaks rikkuda. Kuid enne lubatu piiride ületamist peab inimene õppima klassikalised kaanonid.

Kompositsiooni keskpunkt peaks olema üks

Igaüks, isegi algaja kunstnik, peab järgima iga hea kompositsiooni lihtsat reeglit – keskpunkt peab olema üks. Natüürmorti maalimiseks seadmine allub sellele reeglile. Seadet vaadates peaks silm kohe millegi külge klammerduma. Lihtsaim viis on valida keskus suuruse järgi. Asetage suur objekt natüürmordi mis tahes nurka ja see hakkab teile silma.

Kui te ei soovi keskset asja suuruses esile tõsta, võite katsetada värviga. Sel juhul peaks objekti varjund olema kompositsioonis kasutatavatest toonidest radikaalselt erinev.

Ja veel üks viis keskpunkti valgendamiseks on kompositsioonis tühimiku moodustamine. Kuid ainult kogenud kunstnikud peaksid sel viisil keskpunkti esile tõstma. Objektide vale paigutuse korral lakkab tühjus olemast keskpunkt ja muudab kompositsiooni tasakaalustamata. Kui soovite saavutada parimat efekti, peaksite kasutama ainult ühte ülaltoodud meetoditest. Te ei saa neid kõiki koos kasutada, vastasel juhul lakkab natüürmort olema tasakaalus.

Kontrasti ja nüansside mäng

Ülal on esitatud foto natüürmordist, mis on kokku pandud kõigi reeglite järgi. Kui te alles hakkate komponeerimiskunsti mõistma, siis valige lavastuse komponendid, mis vastanduvad üksteisele. Selline natüürmort näeb välja mahlane ja meeldejääv. Kuid pidage meeles, et parem on mitte kombineerida rohkem kui kolme värvi. Neljandat tooni saab kasutada drapeeringus. Kuid sel juhul peaks see olema neutraalne, must, valge või hele pastell. Kontrastseid natüürmorte on lihtne mitte ainult koguda, vaid ka joonistada. Värvi erinevus on kunstnikule ilmne. Kõik, mida tuleb teha, on valida õiged toonid.

Kui oskad ilusaid kompositsioone kokku panna, siis proovi koostada lavastust, kus on rõhk nüansil. Kõik natüürmordi komponendid tuleb hoida samas värviskeemis. Erinevus on varjundites. Seejärel peab kunstnik selle üles leidma. Selliseid lavastusi on raske kirjutada, kuna mitte kõigil kunstnikel ei õnnestu õigesti aktsente paigutada ja kompositsiooni keskpunkti esile tõsta.

Proportsionaalsus

Kui inimene hakkab joonistuse jaoks natüürmorti üles seadma, peab ta arvestama objektide proportsionaalsusega. Ei tohiks panna suure vaasi kõrvale Tikutoosi. See näeb kohatu välja. Suured objektid väikestega tuleks ühendada mingi sillaga, mille moodustavad keskmise suurusega objektid. Massiivsed objektid peaksid seisma taustal ja mitte blokeerima esiplaanil olevaid väikseid asju. Mõned võivad pidada kontrasti parimaks näiteks suuruste gradatsiooni. Sarnaselt saate luua kompositsioonis disharmooniat ja lisada sellele dünaamikat. Kuid ka teie natüürmort ei ole publiku silmis stabiilne. Etendus läheb laiali. Kui väikesed objektid on suurte kõrval, on võimatu neid õigesti tasakaalustada. Seetõttu pöörake oma kompositsioonis tähelepanu proportsioonide harmooniale.

Samuti tuleks meeles pidada, et mahulisi volte tuleks käsitada seadistuse osana. Ja oleks ebamõistlik helmeid laiali panna suurele voltile. Kui soovite tõesti midagi sinna panna, on parem valida massiivne kann.

Mitmekesisus

Kas värvilisi pilte oled näinud? Natüürmordi mitmeobjektilise seade mudel mis tahes hästi läbimõeldud kompositsioonis on järgmine: taga - suured objektid minimaalse üksikasjaliku uurimisega ja esiplaanil - midagi väikest ja reljeefset. Kunstnikule lähemal asuvad esemed peaksid silma paistma mitte ainult suuruse, vaid ka värvi ja tekstuuri poolest. Kunstnikud looritavad tausta tumedamate värvidega, samas kui esiplaanil olevad objektid on alati hästi erksates värvides kirjutatud. Kompositsioon peab olema hästi tasakaalustatud ja samas ei tohi see olla detailide vigu.

Kedagi võivad ehmatada väljendunud mustriga objektid. Näiteks väikesed, mis on suurepäraseks taustaks, või kipspead, mis nõuavad üksikasjalikku tööd. Sellised objektid saate taustale jätta, kui kõik muud asjad natüürmordis on ilmetud ja vähe üksikasjalikud.

Üksikasjad üksikasjade kohta

Kas soovite natüürmorti huvitavaks teha? Seejärel mitmekesistada seda üksikasjalike asjadega. Näiteks kasutage mitte lihtsat valget serveerimist, vaid keeruka mustriga tasse ja teekannud. Muster võib kaunistada vana rätikut või väikesed figuurid või kujukesed võivad olla aktsendid. Asjad peaksid olema ilusad ja kunstnik peaks tahtma objekte lähemalt vaadata. Sellised detailid püüavad pilku ja vaataja ei jää ükskõikseks.

Kuid ärge koormake kompositsiooni üle. Kui kasutate natüürmordis dekoratiivnõusid, peaks draper olema tavaline. Kui kasutate trükitud kangaid, valige neutraalsed esemed, mida ei saa meeldejääva materjali taustal kaotada. Ärge koormake natüürmorti üle. Kompositsioone, milles on palju huvitavaid detaile, on meeldiv joonistada. Kuid sellise ülesandega saab hakkama ainult kogenud kunstnik, mitte algaja. Seetõttu hinnake oma oskusi alati mõistlikult.

Natüürmort peab olema iseloomuga

Isegi lihtne natüürmordi seade nõuab loojalt keerulist ajutegevust. Igal kompositsioonil peaks olema oma iseloom. Natüürmordid on tühjad, koormatud, ühevärvilised või kontrastsed. Teie töös ei tohiks olla juhuslikkust. Kasutage ainult neid esemeid, mis sobivad tähenduse ja kontseptsiooniga. Kui kogute natüürmorti ja teete seda nüansi järgi, siis olge kasutatavate esemete suhtes ettevaatlik. Need peaksid üksteisest erinema mitte ainult värvi, vaid ka tekstuuri poolest.

Ei ole huvitav joonistada eranditult läikivaid nõusid. Kunstnikul on hea meel otsida uusi viise asjade pealispinna edasiandmiseks. Kui kogute hommikusöögiteemalist natüürmorti, siis võtke leib, muna, kurk ja kook. See toit näib olevat kõige lihtsam, kuid kõikidel esemetel on pinna tekstuuri erinevus.

Taust

Natüürmorti kogumine? Hariduskeskkond eeldab õpetajalt teadmisi tausta eripärade kohta. Värvilise substraadina tuleks kasutada sooja tooni tumedat ainet. Sellisel kangal näevad kõik heledad esemed ilmekad välja. Õpilane ei pea kontrastide üle kaua mõtlema. Taust on tume, taust keskmise küllastusega ning esiplaanil olevad asjad on heledad ja väljendusrikkad. Lihtsate ülesannete täitmisel õpivad õpilased kompositsioonireegleid ja kõiki aktsentide paigutamise peensusi.

Taustana saate kasutada mitte ainult kangast, vaid ka keskkonnast pärit esemeid. Näiteks kasutavad õpetajad taustana ruumi nurka. Sellised natüürmordid aitavad õpilasel mõista, et kompositsioon pole midagi eraldiseisvat, vaid osa ümbritsevast ruumist. Kui tunnid toimuvad plein air režiimis, võib taustaks saada muru või puud. Majapidamistarbeid on huvitav kirjutada otsese päikesevalguse käes, kui taustaks on ilus õitsev roos või jasmiinipõõsas.

Voldid

Ülal näete natüürmordi fotot. Selle töö üheks aktsendiks on voldid. Iga endast lugupidav kunstnik peaks neid hästi joonistama. Kuidas materjali valida? Voldude loomiseks on parem kasutada vana kangast, mis on olnud kasutusel. Sellist materjali ei kasutata säästlikkuse pärast, vaid põhjusel, et läbipõlenud lõuend on maalilisem kui uus trükiga lõige.

Voldude loomiseks võite kasutada nii töötlemata materjali, nagu lõuend, kui ka midagi voolavat, näiteks siidi. Erinevused seisnevad voltide arvus ja nende kvaliteedis. Karedal kangal saadakse massiivsed kortsud, millel on mõnikord isegi teravad nurgad. Siidil saadakse väikesed voldid, mida on teie äranägemise järgi raske laguneda.

Kuidas valida õige materjali värv? Soovitatav on kasutada nende toonide kangast, mida õpilased peavad segama, mitte standardpaletis sisalduvaid värve.

Valgustus

Kuidas joonistada natüürmorti? Valgustus mängib igas joonistuses olulist rolli. See on loomulik ja kunstlik. Algajatele kunstnikele on parem maalida loomulikus valguses. Ja õpilased, kes on juba saanud põhiteadmised joonistamise alal, saavad liikuda edasi prožektorite valgustatud etendustele. Tänu valgustusele tuleb esile esemete tekstuur ja tekstuur ning ka asjade kuju on paremini loetav.

Natüürmordifotograaf rääkis Morsile, millised korteri ruumid võivad lihtsalt asendada professionaalset stuudiot

OLGA SINEGUBOVA

natüürmortide fotograaf

Nad ütlevad, et natüürmort on žanr, mille juurde fotograafid kohe ei jõua. Tavaliselt alustatakse loodusest, portreedest, žanrifotograafiast. Millal saite aru, et see on teie suund?

Olen hariduselt ökoloog, aga kirglik inimene. Varem tegelesin tõsiselt spordiga, lugesin, kudusin, proovisin end erinevad tüübid loovus. Aga pildistamine oli tõesti nõme. See algas kolm aastat tagasi. Alguses proovisin end erinevates žanrites, välja arvatud ehk natüürmort. Osalesin pidevalt fotograafide seas toimuvatel veebivõistlustel. Seal sain teada, et fotograafias on natüürmort. Sellest ajast peale olen seda enamjaolt pildistanud.

Seda žanri ei saa nimetada populaarseks ja moes. Kvantitatiivses mõttes kaotab see kõigile teistele fotograafia valdkondadele. Selle "müümine" on keerulisem kui portreed, tootefotod, aktid ja armastuslugu. Kui nõutud ta on?

Ma ei saa nõustuda, et see pole moes. Võib-olla olen ainus, kes Kurskis selles žanris pildistab, kuid Internetis näen palju suurepäraseid natüürmortide maalijaid. Jah, ja saate natüürmortide pealt raha teenida. Ma tõesti pole proovinud.

Kas mäletate oma esimest natüürmorti?

Muidugi ma mäletan, ainult et see oli rohkem natüürmordi paroodia. Ma ei saanud siis aru, et see on keeruline žanr. Filmisin seda oma kodus magamistoas. Võtsin esemed, mis omavahel absoluutselt ei ühildu. Mis kodus oli, võttis ta: vaasi lillega, raamatud ja millegipärast ka korgi. Nüüd on seda isegi naljakas meenutada.

Kodus pildistad ikka palju: ei pildista stuudiot, ei kasuta professionaalset valgustust. Kas see on teie põhimõtteline seisukoht või ajutine nähtus, kuni selleks kõigeks raha jätkub?

Jah, pildistan kodus: köögis, magamistoas, rõdul. Professionaalse varustuse puudumine on minu põhimõtteline seisukoht! Usun, et suurejoonelise natüürmordi jaoks on ennekõike oluline maitsemeel ja taktitunne.

Milliseid aineid valite kompositsioonide jaoks kõige sagedamini?

Kasutan peamiselt vanu ajalooga esemeid (petrooleumilambid, savikannud). Kõik see leidsin külast vanaema juures. Kaasaegseid asju püüan mitte kasutada.

Olga Sinegubova viib läbi meistriklasse neile, kes soovivad töötada temaga samas žanris. Tunnid (jällegi põhimõtteliselt) viib läbi kodus. "Morse" toimetajad vaatasid, millistes tingimustes tema teosed sünnivad.

Pihklaka natüürmordi pildistamise telgitagus:

Tulemus:

Kõige tähtsam on valgus. Peate pildistama akna lähedal, see toimib suure softboxina. Päike ei tohiks aknast välja vaadata, muidu on liiga hele, kõva valgus. Ärge kaasake lühtreid ja lampe. Taskulambiga (vajadusel) saate esile tõsta üksikuid objekte.

2

Soovitav on kasutada ühtlast tausta (värvitud joonistuspaber, kangas).

3

Kompositsioonis olevad esemed ei peaks mitte ainult värvilt sobima, vaid olema ka õigesti paigutatud. Asju ei tohiks olla liiga palju. Raami õige nägemus on ära lõigata kõik mittevajalik.

4

Kasutage statiivi.

5

Õppige kaamera põhiseadeid. Määrake iga natüürmordi jaoks individuaalsed väärtused.

05/03/2013

Artikli teksti uuendatud: 6.12.2018

Oma eelmises artiklis rääkisin sellest, kuidas otsustasin proovida maalähedases stiilis natüürmortide fotograafiat. Selle mõiste all pean silmas fotosid, millel on taustana kasutatud puitlaudu, vanade majade seinu, piirdeaedu ja muud taolist.

Veetsin terve päeva oma ministuudiot tehes natüürmortide pildistamiseks korteris, kus valgus aknast. Alusena kasutati kahte vana kaubaalust.

Päev tööd, palju prügi ja stuudio on valmis! 🙂

Ministuudio natüürmortide pildistamiseks aknast loomulikus valguses. Pappkarbiga ja valge leht loome fotole “valgusmustri”, esiplaanil Nikon D5100 KIT 18-55 VR DSLR.

Internetist lugesin selle kohta, kuidas natüürmordi pildistamisel valgust seadistada, kui valgusallikaks on loomulik valgus aknast. Muide, väga raske on leida fotosid koos selgitustega selle kohta, kuidas see filmiti. Mulle tundub, et kõige selgemalt kirjeldab natüürmortide loomulikus valguses pildistamise põhimõtteid kuulus fotograaf Vladimir Darnitsõn.

Esimene natüürmort loomulikus valguses. Kuidas seda filmitakse?

Nii et laupäeva õhtuks oli mu ministuudio valmis, aga tuli hämarus ja ma pidin järgmist hommikut ootama. Uus päev oli päikesepaisteline ja ere valgus tulvas mu puidust ateljeesse, mille ma oma lauale sättisin. Kinnitasin oma Nikon D5100 statiivile ja valmistusin pildistama oma esimest natüürmorti.

väike kõrvalekalle

Esialgu tahtsin selle toaroosiga pildistada natüürmorti. Plaani järgi pidid lehed põrandal lebama. Kuid te ei korja neid elavalt taimelt - teie naine tapab teid! 🙂 Lahenduse leidsin järgmiselt: nädal enne filmimist tõin koju mitu kaseoksa ja panin veevaasi. Lootsin, et nädala pärast õitsevad pungad ja mul on lehed... Aga need puhkesid alles pooleteise nädala pärast ja mu natüürmorti pildistamine oli ohus... lähim supermarket laual. 🙂

Nagu selgus, ei ole ere päike, isegi aknast sisse paistev, parim viis natüürmorti valgustamiseks. Valgus on väga kontrastne. Paljud reisifotograafid ütlevad, et kui nad tulevad päeval mõnda atraktsiooni vaatama, ei tee nad sellest isegi pilti, sest. kontrastses valguses pole foto huvitav.

Jah, ja ka koostisega on midagi valesti. Siin pööras ta oma roosi teises suunas.

Proovisin töötlemist Lightroomis. Tulemus pole ikka eriti meeldiv. Nagu näete, on varjud liiga teravad.

Muide, küsimusele, kuidas akna ääres natüürmorti pildistades valgust sättida. Varjude pildile ilmumiseks kasutasin pappkarpi (vaata esimest fotot ministuudioga) ja plastlehte (vaata esimesel fotol valget plaati akna juures). Nii sain oma natüürmortile ereda valgusriba, mis imiteeris väikesest aknast langevat valgust.

Minu stuudio aken on lõuna poole. Seetõttu osutus valgus liiga eredaks ja kontrastseks. Sel päeval ei olnud ma veel mõelnud, et aknast tulevat valgust saab pehmendada näiteks marli või jälituspaberi peale tõmbamisega. Ühes tulevases artiklis näitan pilte, millel pehmendasin eredat valgust poolläbipaistva valge lapiga ja tekitasin varju mitte tugeva papitükiga, vaid erinevate vertikaalsete objektidega. Need natüürmordid näevad imelised välja!

Samal päeval läks päike tunni aja pärast naabermaja taha ja aknast sain ereda, kuid hajutatud valguse. Mulle tundub, et need on kõige ideaalsemad tingimused natüürmortide pildistamiseks. Hiljem proovisin põhjaaknast natüürmorti pildistada, aga see mulle ei meeldinud, sest. varjud on nõrgad.

Niisiis, see on see, mille ma mõtlesin pärast mitu tundi tööd oma maalähedase natüürmorti kallal.

Muidugi pange tähele, et ma alles hakkan õppima fotokompositsiooni põhitõdesid ja see on minu tänane nõrk lüli. Nii et palun ärge otsustage liiga karmilt. Tõenäoliselt ei saa neid fotosid natüürmortideks nimetada. Võib-olla on see rohkem teema?
Olgu kuidas oli, aga esimest korda osutusid need päris korralikeks natüürmortideks, mis on tehtud aknast valgustuse alla.

Järgmisele tööle panin nimeks "Talv on läinud ... on aeg suusad katta" ...

Aknast loomulikus valguses pildistatud natüürmort. Ma nimetasin seda "Winter ushal .... on aeg suusad katta. Nikon D5100 kaamera Nikon 18-55 VR komplektobjektiiviga. Seaded: säriaeg B=1,3 sek, ava f/9,0, ISO 100, fookuskaugus 55 mm.

Tänaval - märtsi alguses. Lund on veel palju, aga päike paistab juba täiesti kevadiselt aknast sisse.

Kõik oma natüürmordid ja enamiku teistest fotodest jäädvustan RAW-vormingus (minu Nikon D5100-l nimetatakse seda NEF-iks). Pärast natüürmordi pildistamist töötlen seda Lightroomis, “mängin” varjude ja kontrastiga, tumendan maskiga tahvlite vahet, rakendan “LOMO” eelseadistust ja ... voila! .. Minu natüürmort maalähedases stiilis stiil on valmis!

Nüüd veel "lihviksin" oma natüürmorti Photoshopis ... Aga Photoshop minu jaoks praegu, lõpetanud kool, ja ma käin ... põhikoolis ... 🙂

Kui vaadata kogenud fotograafide videoid, siis on näha, et neil kulub rakursi, õige kompositsiooni valimisele palju rohkem aega kui minul. Ja tulemus on muidugi parem.

Kui näitasin oma mininatüürmortide stuudio tegemise protsessi, näitasin ülejäänud puukuubikuid. Need tulid mulle täna kasuks. Minu "taimsetel" natüürmortidel on näha, kui kaunilt joonistab kuubikute puidust tekstuuri aknast langev valgus.

Selles natüürmordis näete kurgililli. Kui te vaid teaksite, milliste silmadega vaatas mulle supermarketi kassapidaja, kui panin kotti ühe kurgi ja viisteist loid kurgilille! 🙂

Ja siin on salati natüürmort:

"Salati natüürmort", pildistatud loomulikus valguses amatöörpeegelkaameraga Nikon D5100 KIT 18-55. Pildistamise parameetrid: säriaeg B=2,5 sek., f/9.0, ISO 100, FR=48.

Olen valmis tunnistama, et minu natüürmortis kassiga on liiga palju vilju ja koostis pole täiuslik. Aga mulle meeldib siinne valgus. Siin aknast tuleva valguse jaoks jätsin karbi ja plastpleki vahele vaid kitsa vahe.

Ja sellele natüürmordile panin oma vihmamantli riidest vihmamantli. Mulle tundub, et sellel fotol “värvis” aknast tulev loomulik valgus kangavoldid ilusti ära. Aga kuna kangas on sünteetiline, siis see fotol väga kenasti ei läigi.

Natüürmortide pildistamiseks on parem kasutada linast matti või muid looduslikke kangaid.

järeldused

Need on fotod, mille sain, kui püüdsin õppida aknast loomulikus valguses natüürmorti pildistamist. Nüüd teate, kuidas seda filmiti. Hea meelega võtan kogenumatelt fotograafidelt kommentaare ja nõuandeid.

Enda jaoks märgin ära, et oma fotode kompositsioonilahendustega tuleb kaua ja kõvasti tööd teha. Seda kunsti mulle ei anta. Tõenäoliselt on kompositsioon see joon, mis eraldab lihtsa mehaanika ja fotograafi ande ... Kuidas ta filosofeeris! 🙂

Meie ümber on palju esmapilgul lihtsaid, kuid väga ilusaid asju. Erinevate asjade ja teemakompositsioonide pildid võivad olla mitte ainult suurepärane pildivorm, vaid ka viis ümbritseva maailma peegeldamiseks. Kuigi natüürmortide žanr on tänapäeval tasapisi unustusse vajunud, võivad selles žanris tehtud fotod tõesti huvitavad välja näha.

Lisaks õpetab natüürmortide fotograafia fotograafile, kuidas saavutada kaadri kompositsiooniliselt terviklik lahendus ja anda pildil teatud detaile kõige ilmekamalt edasi. Natüürmortide teemad on väga mitmekesised – saate pildistada sõna otseses mõttes kõike, alates köögiviljadest ja puuviljadest kuni kivideni mere rannikul. Proovime välja mõelda, mis on natüürmortide pildistamise võlu ja põhijooned.

Natüürmort on iseseisev fotograafiažanr, milles fotograaf tegeleb objektide, asjade ja ümbritseva maailma elementide pildistamisega. Natüürmort ei ole lihtsalt objektide ilu, nende kuju või pinnatekstuuri täiuslikkuse ülekandmine fotopildis. Selles žanris seab fotograaf endale eesmärgi luua teatud kunstiline pilt, et köita vaataja tähelepanu ja luua kõige ilmekam kompositsioon. Selle keerulise probleemi lahendamiseks kasutatakse mitmesuguseid kompositsioonitehnikaid ja fotograafia visuaalseid vahendeid. Piltidel olevad objektid ise peaksid välja nägema täpselt samasugused, nagu oleme harjunud neid päriselus nägema.

Tuleb märkida, et natüürmort võib olla lahutamatu osa portree- või žanrivõte. Pealegi võivad mõnikord natüürmortidest stseenid olla isegi sisutihedam lugu inimesest ja tema tegelaskujust kui portree ise. Kaasaegses fotograafias võib eristada ka nn reportaažinatüürmorti, milles üksikuid objekte pildistades avaneb üksiku inimese maailm või terve ajalooline ajastu.

Fotod: mirwav / Foter.com / CC BY

Võib arvata, et natüürmortide pildistamine on väga lihtne ja kerge. Tegelikult võib seda tagasihoidlikku žanrit nimetada fotograafi või kunstniku arengus fundamentaalseks. Kuna just siin on väga oluline objekte õigesti kombineerida ja kaadris kompositsiooni lisada, et saavutada kõige ilmekamad ja huvitavamad kaadrid. Fotograaf peab tõsiselt tegelema pildi valgus- ja värvikujundusega, välja töötama iga foto kompositsioonilahenduse, mõtlema, kuidas õigesti edasi anda esemete kuju ja nende faktuuri.

Kuna natüürmordi pildistamisel ei piira keegi aega ja fotograaf ise on täielik meister sellel teemal, millega saab teha mida iganes, võimaldab see end vabamalt tunda ja oma otsuste üle järele mõelda. Natüürmortiga töötamise käigus kogunenud praktilised oskused võivad hiljem kasuks tulla portree- või maastikufotograafia pildistamisel. Sellega seoses võib natüürmortide fotograafiat soovitada algajatele fotograafidele kui suurepärast praktikat oma fotograafiaoskuste parandamiseks.

Natüürmorti pildistamise tunnused

Natüürmort pildistab tavaliselt siseruumides, kus saab kogu olukorda täielikult kontrollida ja organiseerida korralik valgustus. Nagu juba märkisime, töötab fotograaf natüürmordi pildistamisel mitmete asjade kujutisega. Kuidas valida natüürmordi stseenide jaoks objekte? Siin pole selget reeglit. Fotograafi võib huvitada näiliselt täiesti erinevate objektide väline sarnasus. Või ebatavaline kontrasti ja objektide tekstuuride kombinatsioon. Natüürmort võib koosneda nii esemetest, millel on ühine funktsioon või millel on sarnased omadused (näiteks nõud või lilled), kui ka asjadest, mis asuvad üksteisest kaugel. Kuid viimasel juhul on siiski vaja siduda filmitavad objektid teatud ideega, kunstilisel viisil või hääldatud mõte.

Pärast teemade valimist algab pildi kunstilise ja tehnilise poole väljamõtlemise protsess. Paljude fotograafide jaoks, kes pildistavad natüürmordi stseene, on see protsess kõige huvitavam ja samal ajal valusam. On vaja läbi mõelda tervikpilt – alates objektide konstrueerimisest kaadrisse ja sobiva kompositsioonilahenduse valikust kuni otsustamiseni, kuidas tehniliselt pildistada, et teatud detaile õigesti edasi anda.

Keegi teeb objektidest mitu esialgset võtet, luues pildist esialgsed visandid, ja mõni proovib vanaviisi läbi mõelda ja pliiatsiga paberile tulevase pildi kompositsiooni joonistada. Küll aga võid lihtsalt esemed kastist lauale visata ja foto kompositsioonile liigselt mõtlemata asuda pildistama. Mõnikord võib see juhuslik lekkimine ja spontaanne koostis viia huvitavate tulemusteni. Kuid ometi saadakse parimad natüürmordid, kui fotograaf iga detaili hoolikalt läbi mõtleb.

Parim natüürmortide pildistamiseks peegelkaamera, mis võimaldab pildistada suures ulatuses objekte lähedalt. Lisaks võimaldab "peegelkaamera" jälgida pilti pildiotsijas ja selgelt juhtida teravalt kujutatud ruumi sügavust, aga ka varjude jaotuse olemust. Soovitatav on valida suure resolutsiooniga objektiivid, mis võimaldavad selgemalt kuvada asjade tekstuuri ja detaile. Natüürmortsete stseenide pildistamisel on mugav kasutada statiivi, millele saab kaamera paigutada ja seejärel jätkata kaadri kadreerimist, et leida objektide kõige soodsam paigutus.

Natüürmorti pildistamisel on hästi valitud taust väga oluline. Tavaliselt valitakse rahulik, ühtlane toon, fotograafilisel pildil aga edastatakse see kergelt uduselt. Heledad objektid näevad mõnikord soodsamad tumedal taustal ja vastupidi, tumedad objektid heledal taustal. Siin tuleb meeles pidada, et valge taust toimib helkurina ja võimaldab objekti täiendavalt esile tõsta ning must taust annab omakorda sellel olevale objektile selged varjud. Taustaks võib kasutada tavalist papilehte või paksu joonistuspaberit või lihtsalt siledat seina.

Olenemata sellest, millist tausta kasutatakse, tuleks vältida horisontaalset joont, mis eraldab tausta ja pinda, millele objektid asetatakse. See segab foto terviklikku tajumist, kuna jagab pildi kaheks osaks. Horisontaalsest joonest vabanemiseks võib valida kõrge võttepunkti või kasutada taustaks suurt paberilehte, mis liiguks sujuvalt horisontaaltasapinnast vertikaaltasapinnale.

Pidage meeles, et valesti valitud taust võib kogu pildi ideaalselt joondatud kompositsiooni lihtsalt läbi kriipsutada. Natüürmordi pildistamise taust ei pea olema ühevärviline. Siin on võimalikud väga erinevad valikud, ärge kartke eksperimente.

Valgustus

Natüürmortide pildistamise üks olulisemaid ja keerulisemaid aspekte on valgusskeemi valimine. Just selle või teise valguslahenduse abil saab fotograaf kuvada objektide faktuuri ja nende ruumilist paigutust. tee õige valik valgustus lahendab kunstilisi probleeme, mis on seotud pildi mustvalge mustriga ja kompositsiooni harmoonia tagamisega. Valgusvoo suunast ja selle intensiivsusest sõltuvad eemaldatud objektide pinna tekstuuri ülekande omadused. Kui valgustus on liiga tugev, on objektide osad detailid valgusega “ummistunud” ja nõrga valguse korral on asjade tekstuur halvasti välja töötatud.

Kasutamise tõttu tuleb vältida kaootilise varjuhunniku tekkimist fotol suur hulk valgusallikad. Natüürmorti pildistades võib üldjuhul piirduda ühe valgusallikaga, mis asetatakse pildistatavate objektide ette, kohale ja veidi kõrvale. See on kitsa fookusega ülemine klahvivalgusti, mille abil tõstetakse esile kuju, tekstuur ja maht. Lisaks kasutatakse hajutatud, taustvalgust, modelleerivat ja taustvalgust.

Ühest või mitmest allikast pärit valguse modelleerimist hajutavates ekraanivalgustites kasutatakse karmide ja tihedate varjude pehmendamiseks pildil. Taustvalgus, mille allikas on paigutatud pildistatavate objektide taha, võimaldab luua omamoodi valguskontuuri ja seeläbi asju taustal esile tõsta. Hajutatud valgus määrab objektide üldise valgustuse ja vastavalt ka särituse väärtuse. Mis puudutab taustvalgusallikaid, siis nende abil saab vastavalt autori ideele saavutada tausta vajalikku täpsust.

Peegeldava pinnaga objektide pildistamisel kasutatakse suurt hajutatud valguse allikat, eriti pehmet kasti. Kui natüürmorti pildistatakse tänaval, asetatakse heledad aktsendid mitmesuguste valgest paberist või alumiiniumfooliumist helkurite abil. Ebameeldiva pimestamise ja peegelduste kõrvaldamiseks võite kasutada polariseerivaid filtreid.

Õiget valgustust valides tasub esmalt katsetada varjude ja peegeldustega, püüda paigutada valgusallikaid pildistatavate objektide suhtes erinevate nurkade alla, et näha, kuidas tekivad erinevad peegelduse vormid. Valgustusseadmete sobiva paigaldamisega saate saavutada õige ülekanne esemete pinna tekstuur ja maht, samuti foto üldise ekspressiivsuse suurendamine.

Natüürmortide fotograafia on omamoodi õppeprotsess kompositsiooni ülesehitamise, peenemate detailide ja valgustehnikate valdamise oskuses. Tänu natüürmortide pildistamisel saadud oskustele ja kogemustele saate oma oskusi täiendada, et hiljem edukalt töötada teistes žanrites - portree-, maastiku-, reportaaži- või reklaamfotograafiaga.

Kõik saab alguse ideest. Pidage meeles – ilma konkreetselt sõnastatud ideeta ei saa te alustada natüürmorti pildistamisega. Põhimõte "Ma panen objektid paika ja vaatan, mis neist saab" tapab ainult fotograafi aega ja edasine soov startida. Idee küpseb fotograafi muljete, soovide ja kujutlusvõime põhjal, küpsemisperioodil on idee eelkõige kompositsioonistandardite raamistikus ja teiseks idee tõlkimise vahendite olemasolus, on objektid. Idee materjalikompositsiooniks tõlkimiseks esemete otsimine on üsna keeruline ja mõnikord kulukas ülesanne. Ostan ja laenan asju sõpradelt. Mõnikord tekib ühe võtmeteema puhul korraga kümmekond ideed erinevate kompositsioonidega, milles see võib esineda. Olles kaalunud natüürmorti süžeed, peate silmas pidama vahendeid (esemeid), mis teil on (või midagi ostma), samal ajal peate nendest objektidest mõtteliselt kokku panema kompositsiooni, mis rahuldaks teie ideed. nii palju kui võimalik.

Teine etapp: laua ettevalmistamine ja tagasi.

Mul on käepärane ratastel kohvilaud, mida saab vastavalt vajadusele aknale paigutada või vilkuma. Laud on vaid alus, fotol seda näha ei jää. Seda, mis fotol esemete all ja taga näha jääb, kutsun hellitavalt selja- ja voodipesuks. Minu taustaks on 150x150 cm puitkiudplaat, mille ühel küljel peitsitud tumedat kirsi värvi ja teiselt poolt helehalli-kollast. 90% ulatuses piisab mulle sellest taustast. Minu voodipesu on teistsugune - heledad puitlauad, kahevärviline vineer, ühelt poolt peitsitud, kotiriie, erinevat värvi riie. On väga oluline, et taust ja voodipesu ei oleks aktiivsed ega langeks vaikelu üldisest toonist välja.

Kolmas etapp: objektide paigutus.

Nagu Salvador Dali ütles: "Kui teie pilt on teile eelnevalt selge, ei saa te seda maalida." See tähendab, et pilt ilmub peas alati teistmoodi, kui see tegelikkuses välja näeb. Selle põhjused on pisiasjad. Kunagi ei saa täpselt ennustada, millise suurusega õun tuleb ja millises vahekorras see teekannuga on, kuidas valgus langeb jne. Seetõttu on objektide paigutus fantaasiate kehastus ja elu pole kahjuks ideaalne.

Vahel kulub tunde, et esemeid üksteisega "sobitada". Igal millimeetril on oma tähendus. Tihti juhtub, et olles kõik lauale pannud, kukub idee kokku. Jah, täielik läbikukkumine, sest tegelikkuses tundub see natüürmort igav või vale. Just siis tasub ajud pingutada ja ideest vähemalt midagi välja pigistada. Mõnikord see töötab, sagedamini mitte. Kuid ikkagi, kui kompositsioon kuidagi areneb, ei tohiks te seda hävitada, vaid pigem muuta ja eemaldada. Mul oli juhtumeid, kui vaatasin üles võetud natüürmorti ja mõtlesin, milline UG (kes ei tea - “igav”), kuid pärast Photoshopis töötlemist omandas see korraliku teose tunnused. Ja hiljuti juhtus nii, et mulle tundus, et pildistasin huvitava natüürmorti, kuid see ei kõlanud inimeste seas.

Tahan märkida, et ma pole peaaegu eranditult kõigi oma töödega rahul ja mul on varsti 60. Need on need, mida inimesed ei häbene näidata, aga kui palju UG…….

Neljas etapp: valguse seadistamine.

See on pikk teema. Tahan lihtsalt öelda, et olenevalt stseenist ja aastaajast pildistan päevavalguses või välguga. Päevasel ajal

Akna valguses on hea pildistada puuvilju ja lilli, samas “meeste” natüürmorte, raamatu, piibu, konjakiga.... parem pildistada välguga - annab õhtu või öö tunde, üksindus ja rahu. Aga kõike saab uuesti mängida, pannes 2 välku, muutes valge tasakaalu jne. Igal juhul peate kasutama aknaluuke (valguse tee blokeerimiseks) ja helkureid (mitte alati, kuid sageli). Ilma selleta pole valgusmustrit. Milline valgusmuster saab, sõltub minu ideest ja tujust.

Viies etapp: tulistamine!

Pärast valguse seadistamist ja kaamera statiivile kinnitamist algab pildistamise faas. Ka laskmine seab teatud piirangud. Pildil võib kompositsioon veidi teistsugune välja näha ja tuleb esemeid uuesti veidi ümber paigutada, valguse suunda muuta jne. Viies etapp on tihedalt läbi põimunud kolmanda etapiga, nii et see võtab ka tunde, pluss kaamera seaded ...

Saavutanud kaamera ekraanil pildi, mida tahan näha, kannan kaamera välkmälukaardi arvutisse ja vaatan tulemust suurelt “ekraanilt”. Kõige sagedamini leitakse siin väiksemaid vigu, näiteks fookuse puudumist, "horisondi blokeerimist" jne. Toon selle tagasi kaamerasse, muudan sätteid/korrastan objekte ümber... Toon arvutisse... Ja nii 5 korda ühe natüürmorti eest !!! Aknast tuleva valgusega pildistades juhtub, et valgus on juba muutnud oma intensiivsust ja temperatuuri, kui ma siin kaardiga olen... Aga ilma selleta pole täiuslikku võtet.

Kuues etapp: kõige igavam.

Koguge kokku kõik esemed, voodipesu, taustad, valgustid, kaamera ja asetage need oma kohale.

Seitsmes etapp: töötlemine.

Internetis pole praegu ühtegi töötlemata fotot. Kusagil kasutatakse seda vähem, kuskil rohkem. Photoshop avab loovusele veel ühe külje.

Mulle meeldib oma natüürmorte "vanandada". Mõnikord katsetan töötlemist, kuid 90% juhtudest kasutan järgmiste sammude skeemi:

• RAW-faili avamine ja redigeerimine Photoshopis Adobe Camera RAW;
• "elava" kontrasti andmine;
• pildi teatud alade heledamaks ja tumedamaks muutmine;
• tekstuuri ülekate;
• viimased lihvid nagu teritamine, objektide defektide peen retušeerimine, säilitamine.