23. juunil 1889 sündinud kuulus poetess Anna Ahmatova kandis tüdrukuna perekonnanime Gorenko. Perelegendi järgi põlvnesid tema ema esivanemad tatari khaan Akhmatist ja seetõttu võttis Anna endale hiljem sellise loomingulise varjunime. Varasest lapsepõlvest kuni kuueteistkümnenda eluaastani elas Anna Tsarskoje Selos, tüdruk õppis lugema Lev Tolstoi tähestiku abil, juba viieaastaselt hakkas ta järk-järgult meisterdama. prantsuse keel kuulates, kuidas õpetaja oma pere vanemate lastega toime tuleb.

Anna proovis esimest korda luuletada üheteistkümneaastaselt ja Tsarskoje Selo naistegümnaasiumis õppimine ei pakkunud tüdrukule kunagi naudingut. 1903. aastal ilmus Anna ellu Nikolai Gumiljov, kes hakkas peaaegu kõiki oma luuletusi talle pühendama. 1905. aastal, kui Anna vanemad lahku läksid, kolis tüdruk Evpatoriasse ja omandas hariduse Kiievi gümnaasiumis, mis juhtus 1907. aastal. Ta astus Kiievi kõrgematele naiskursustele, õppis ka Peterburis samade kursuste ajaloo- ja kirjandusosakonnas. 1910. aastal nõustus Anna saama Gumiljovi naiseks, kuigi oli varem mitu korda tema ettepanekust keeldunud.

Kuni 1916. aastani elas noor naine koos abikaasaga Tsarskoje Selos, välismaal käis ta esimest korda mesinädalate ajal. 1912. aastal sündis Nikolai ja Anna Levi poeg, 1918. aastal andsid mees ja naine sisse lahutuse, kuigi tegelikult lakkas nende abielu eksisteerimast palju varem, 1914. aastal. Tulevase kuulsa poetessi teine ​​abikaasa oli Vladimir Shileiko. Esimest korda otsustas Anna oma kirjandusteost autoriteetsele ja pädevale publikule näidata 1910. aastal.

Esimene katse ajakirjas Russian Thought omal käel luulet avaldada ei õnnestunud, kuid 1910. aasta lõpus paigutati tema luulekatsetused meelsasti sellistesse väljaannetesse nagu Apollo ja Vseobštšei Žurnal, misjärel otsustas Anna lõpuks luulele pühenduda. Tema esimene kogu "Õhtu" saavutas kohe märkimisväärse edu ja poetessi kuulsus hakkas kiiresti kasvama, aastatel 1913-1914 maalisid paljud kunstnikud tema portreid, kuulsad kirjanikud pühendasid talle oma luuletusi, sealhulgas Alexander Blok. Ahmatova teist kollektsiooni, mis kannab pealkirja Roosipärja, trükiti kordustrükk vähemalt kümme korda.

Esimese maailmasõja puhkedes piiras Anna järsult oma olemasolu avalikustamist ja kontakte inimestega, tema sisemist seisundit mõjutas tuberkuloos, mida poetess kannatas pikka aega. Tema luuletustes hakkas järk-järgult ilmnema tugev integreeriv, ühtne printsiip, Vladimir Majakovski nimetas tema poeetilisi teoseid õigustatult monoliitseks, mis on võimeline ilma moonutusteta vastu pidama igale häälele.

Anna eksisteeris mitu aastat pärast revolutsiooni loomingulisest keskkonnast eemal, tegelikult täielikus vaimses üksinduses. Kuid aastal 1921, pärast Nikolai Gumiljovi hukkamist ja Bloki surma, katkestades suhted Shileikoga, naasis poetess taas aktiivse tsiviil- ja kirjandustegevuse juurde, osaledes erinevad organisatsioonid kirjanikud ja avaldas regulaarselt perioodikas. 1922. aastal sai Annast N.N. Punin, kunstivaldkonna spetsialist. Pärast kahe kogumiku ilmumist Ahmatova "Anno Domini. MCMXXI "ja" Plantain ", aastal 1924, said Anna luuletused viimast korda avalikkusele kättesaadavaks, misjärel kehtestati tema nimele paljudeks aastateks keeld, ehkki väljaütlemata.

Üle kümne aasta trükiti vaid Anna tehtud tõlkeid, 1935. aastal olid tema abikaasa Punin ja poeg Lev vahi all, poetess aga kirjutas I. V. Stalinile, misjärel lähedased vabastati. 1937. aastal hakkas NKVD tasapisi ette valmistama materjale, et süüdistada Ahmatovat nõukogude- ja kontrrevolutsioonilises tegevuses, 1938. aastal arreteeriti taas tema poeg Leo. Ta koostas vaimselt nende poetessi jaoks kõige raskemate aastate luuletused kogusse "Reekviem", kuid ei julgenud pikka aega oma valusaid kogemusi paberile usaldada.

1940. aastal ilmus riigipea loal siiski Ahmatova kogumik “Kuuest raamatust”, kuid peagi peeti seda tolleaegse ideoloogilise joonega vastuolus olevaks ja see eemaldati kohe kõigist raamatukogudest.

Suure algusega Isamaasõda Anna hakkas kirjutama plakatiluuletusi, mis mõne aja pärast kogusid üleriigilise kuulsuse. Võimud käskisid ta Leningradist evakueerida juba enne esimese koletu blokaaditalve algust, üle kahe aasta elas poetess Taškendis. Pärast sõja lõppu sai Ahmatovast, nagu ka Mihhail Zoštšenkost, üks peamisi parteideoloogide karmi kriitika objekte. Anna luuletused lakkasid taas avaldamast, alles 1950. aastal tehti sellest reeglist ainus erand, kui Ahmatova püüdis I. V. aastapäeva luuletustes kujutada pühendumust liidrile. Stalin, püüdes mõjutada oma poja saatust, kellelt jälle vabadus võeti.

Viimase kümne aasta jooksul enne Anna surma muutusid tema luuletused järk-järgult, suurte raskustega bürokraatlikke barjääre ületades, kättesaadavaks ja huvitavaks ka järgmise põlvkonna lugejatele. 1965. aastal ilmus tema viimane kogumik The Flight of Time, samal aastal omistati talle Oxfordi ülikooli doktori tiitel. Veidi varem, 1964. aastal, pälvis Anna Ahmatova looming Itaalia päritolu Etna-Taormina kirjandusauhinna.

Poetess suri 5. märtsil 1966 Moskva lähedal Domodedovos ning tema lahkumine katkestas paljude jaoks viimase sideme juba lõppenud riigi ajaloo ja kultuurielu tähtsaima ajastuga.

Anna Andreevna Akhmatova (pärisnimi - Gorenko) (23. juuni 1889 - 5. märts 1966) - XX sajandi suur vene poetess, kelle loomingus ühendati klassikalise ja modernistliku stiili elemente. Teda kutsuti "Acmeistide nümf Egeria", "Neeva kuninganna", "hing". hõbeaeg ».

Anna Ahmatova. Elu ja looming. Loeng

Akhmatova lõi äärmiselt mitmekesiseid teoseid – väikestest lüürilistest poeemidest kuni keeruliste tsükliteni, nagu kuulus "Reekviem" (1935-40), ajastu traagiline meistriteos. Stalinlik terror. Tema stiil, mida iseloomustavad lühidus ja emotsionaalne vaoshoitus, on silmatorkavalt originaalne ja eristab teda kõigist oma kaasaegsetest. Poetessi tugev ja selge hääl kõlas kui uus vene luule akord.

Anna Ahmatova portree. Kunstnik K. Petrov-Vodkin.

Ahmatova edu taga oli just tema luuletuste isiklik ja autobiograafiline iseloom: need on ausalt öeldes sensuaalsed ja neid tundeid ei väljendata mitte sümboolsetes või müstilistes terminites, vaid lihtsas ja arusaadavas inimkeeles. Nende põhiteema on armastus. Tema luuletused on realistlikud, elavalt konkreetsed; neid on lihtne visualiseerida. Neil on alati kindel tegevuskoht – Peterburi, Tsarskoje Selo, küla Tveri kubermangus. Paljusid võib kirjeldada lüüriliste draamadena. Tema lühikeste luuletuste (need on harva pikemad kui kaksteist rida ja mitte kunagi üle kahekümne) põhijooneks on nende suurim kokkuvõtlikkus.

Te ei saa segi ajada tõelist hellust
Mitte midagi ja ta on vaikne.
Mähkisite asjatult hoolikalt
Mul on õlgadel ja rinnal karv.

Ja asjata on sõnad alistuvad
Sa räägid esimesest armastusest.
Kust ma tean neid kangekaelseid
Teie rahulolematud pilgud.

See luuletus on kirjutatud tema esimesel viisil, mis tegi ta kuulsaks ja mis kogus domineerib Helmed ja enamasti valge kari. Kuid selles viimases raamatus on juba tekkimas uus stiil. See algab tähendusrikka pealkirja all teravate ja prohvetlike salmidega juuli 1914. See on rangem, karmim stiil ja selle materjal on traagiline - katsumused, mis algasid tema kodumaa jaoks sõja puhkemisega. Varaste luuletuste kerge ja graatsiline meetrum asendub karmi ja pühaliku kangelasliku stroofiga ja muude samalaadsete uue rütmiga. Mõnikord jõuab tema hääl karmi ja õudse suursugususega, mis toob Dante meelde. Lakkamata olemast naiselik tunne, muutub ta "mehelikuks" ja "mehelikuks". See uus stiil asendas järk-järgult tema varasema stiili ja kollektsioonis Anno Domini valdas isegi teda armastuse laulusõnad sai tema loomingu domineerivaks jooneks. Tema "kodanlikku" luulet ei saa nimetada poliitiliseks. Ta on parteiülene; pigem on see religioosne ja prohvetlik. Tema hääles on kuulda kellegi autoriteeti, kellel on õigus otsustada, ja südant, mis tunneb ebatavaliselt tugevat jõudu. Siin on 1916. aasta iseloomulikud salmid:

Miks on see sajand hullem kui eelmised? On
Need, kes on kurbuse ja ärevuse käes
Ta puudutas kõige mustemat haavandit,
Kuid ta ei suutnud teda terveks ravida.

Ikka läänes paistab maapealne päike
Ja linnade katused säravad selle kiirtes,
Ja siin märgib valge maja riste
Ja rongad hüüavad ja rongad lendavad.

Kõik tema kirjutatud võib tinglikult jagada kaheks perioodiks: varaseks (1912-25) ja hilisemaks (umbes aastast 1936 kuni tema surmani). Nende vahele jääb kümme aastat, mil ta lõi väga vähe. Stalini perioodil langes Anna Ahmatova luule hukkamõistu ja tsensuurirünnakute osaliseks - kuni Üleliidulise Kommunistliku Bolševike Partei Keskkomitee 1946. aasta eriresolutsioon. Paljud tema teosed avaldati alles rohkem kui kakskümmend aastat pärast tema surma. Anna Andreevna keeldus aga teadlikult emigreerumast, et jääda Venemaale toonaste suurte ja kohutavate sündmuste lähedaseks tunnistajaks. Ahmatova pöördus aja kulgemise, mineviku surematu mälestuse igaveste teemade poole. Ta väljendas ilmekalt brutaalse kommunismi varjus elamise ja kirjutamise koormat.

Teavet Ahmatova elu kohta on suhteliselt vähe, sest sõjad, revolutsioon ja nõukogude totalitarism hävitasid paljud kirjalikud allikad. Anna Andreevna oli pikka aega ametliku ebasoosingu all, paljud tema sugulased surid pärast bolševike riigipööret. Ahmatova esimene abikaasa, poeet Nikolai Gumiljov hukati Tšekistid aastal 1921. Tema poeg Lev Gumiljov ja tema kolmas abikaasa Nikolai Punin veetsid seal palju aastaid Gulag. Punin suri seal ja Lev jäi ellu vaid ime läbi.

Selles artiklis kirjeldatakse kuulsa poetessi elu ja loomingut.

Anna Ahmatova kronoloogiline tabel

Anna Andreevna Ahmatova- Vene poetess, tõlkija ja kirjanduskriitik, XX sajandi vene kirjanduse üks olulisemaid tegelasi.

23. juunil 1889. aastal- Sündis Odessa lähedal Bolshoi Fontani külas päriliku aadliku, pensionil mereväeinseneri-mehaaniku perekonnas. Päris perekonnanimi Gorenko Gumiljovi abielus. Akhmatova on pseudonüüm, mille poetess valis oma emapoolse vanavanaema neiupõlvenime järgi.

1890-1905 - Akhmatova lapsepõlveaastad möödusid Tsarskoje Selos. Siin õppis ta Tsarskoje Selo (Mariinski) naisgümnaasiumis. Ta veetis oma puhkuse Sevastopoli lähedal, Streletskaja lahe kaldal.

1903 - Tutvumine Nikolai Stepanovitš Gumiljoviga, luuletaja, tõlkija, kriitik.

1906-1907 - Õppimine Kiievi-Fundukley gümnaasiumi lõpuklassis.

1908-1909 – Õppimine Kiievi kõrgemate naistekursuste õigusosakonnas.

1910 - "... abiellusin N.S. Gumiljoviga ja läksime kuuks ajaks Pariisi." (Autobiograafiast.) Pariisis tegi kunstnik A. Modigliani Ahmatovast pliiatsiportree.

1912 — Sündis poeg Leo, kellest sai hiljem ajaloolane, geograaf, Euraasia rahvaste etnogeneesi spetsialist. Ilmus esimene raamat - kogumik "Õhtu", "Poeetide töökoja" väljaandes tiraažiga 300 eksemplari.

1914 - kevadel ilmus kirjastuses "Hyperborey" esmakordselt "The Rosary" nende aegade kohta arvestatava tiraažiga - 1000 eksemplari. Kuni 1923. aastani avaldati veel 8 väljaannet.

1917 - kolmas raamat "The White Flock" ilmus Hyperborea kirjastuses tiraažiga 2000 eksemplari.

1918 - abiellus assürioloogi ja poeedi Vladimir Shileikoga.

1921 - ilmus kogumik "Plantain" tiraažiga 1000 eksemplari. Ta läks lahku V. K. Shileikost. Raamat "Anno Domini MCMXXI" (lat. "Issanda suvel 1921").

1922 - sai kunstiajaloolase Nikolai Punini naiseks

1923 — 1934 peaaegu kunagi ei trükitud.

1939 - võeti vastu Nõukogude Kirjanike Liitu.

1935-1940 - Kirjutati luuletus "Reekviem".

1935 - Ahmatova poja Lev Nikolajevitš Gumiljovi vahistamine. (Ta arreteeriti kolm korda – 1935., 1938. ja 1949. aastal.)

1940 - uus, kuues kogumik: "Kuuest raamatust".

1941 - Kohtusin sõjaga Leningradis. 28. septembril evakueeriti ta arstide nõudmisel esmalt Moskvasse, seejärel Kaasani lähedal asuvasse Chistopolisse ja sealt Kaasani kaudu Taškenti. Taškendis ilmus tema luulekogu.

1946 - Nõukogude Kirjanike Liidust välja arvatud.

1950 - luuletsükli "Au maailmale!" (1950)

19. jaanuar 1951- Aleksander Fadejevi ettepanekul ennistati Akhmatova Nõukogude Kirjanike Liitu.

1954 - osales detsembris Nõukogude Kirjanike Liidu II kongressil.

1958 - avaldas kogumiku "Luuletused"

1964 - Itaalias sai ta Etna-Taormina auhinna.

1965 - Oxfordi ülikooli audoktori diplom, ilmus kogumik "Aja kulg".

5. märts 1966- Ta suri Moskva lähedal Domodedovos. Ta maeti Peterburi lähedale Komarovosse.

Ahmatova kronoloogiline tabel on kokku võetud ülal, kuid saate seda elulooandmete abil laiendada.

Anna Andreevna Ahmatova (abielus võttis ta Gorenko-Gumiljovi ja Ahmatova-Šileiko nimed, tüdrukuna kandis Gorenko nime) on 20. sajandi vene poetess ja tõlkija. Ahmatova sündis 23. juunil 1889 Odessas. Vene kirjanduse tulevane märkimisväärne tegelane sündis pensionil olnud mehaanikainseneri Andrei Gorenko ja Inna Stogova perre, kes oli seotud venelase sapfo Anna Buninaga. Anna Ahmatova suri 5. märtsil 1966 76-aastaselt, olles kulutanud viimased päevad Moskva oblasti sanatooriumis.

Biograafia

Silmapaistva hõbeajastu poetessi perekonda austati: perekonnapea oli pärilik aadlik, ema kuulus Odessa loomingulisse eliiti. Anna polnud ainus laps, peale tema oli Gorenkol veel viis last.

Kui tütar oli aastane, otsustasid vanemad kolida Peterburi, kus isa sai riigikontrollis hea koha. Perekond asus elama Tsarskoje Selosse, väike poetess veetis palju aega Tsarskoje Selo palees, külastades kohti, kus varem oli käinud Aleksandr Sergejevitš Puškin. Lapsehoidja viis sageli imikut Peterburis ringi jalutama, nii et Ahmatova varased mälestused on Venemaa põhjapealinnast põhjalikult küllastunud. Gorenko lapsi õpetati varakult, Anna õppis Leo Tolstoi tähestikku lugema viieaastaselt ja veel varem õppis ta prantsuse keelt, käies vanemate vendade tundides.

(Noor Anna Gorenko, 1905)

Akhmatova sai hariduse naiste gümnaasiumis. Just seal, 11-aastaselt, hakkas ta kirjutama oma esimesi luuletusi. Pealegi polnud noore inimese loovuse peamiseks tõukejõuks Puškin ja Lermontov, vaid Gabriel Deržavini oodid ja Nekrasovi naljakad teosed, mida ta kuulis oma emalt.

Kui Anna oli 16-aastane, otsustasid tema vanemad lahutada. Tüdruk oli valusalt mures kolimise pärast koos emaga teise linna - Evpatoriasse. Hiljem tunnistas ta, et armus Peterburi kogu südamest ja pidas seda oma kodumaaks, kuigi sündis hoopis teises kohas.

Pärast õpingute lõpetamist gümnaasiumis otsustab pürgiv poetess õppida õigusteaduskonda, kuid ta ei jäänud kauaks kõrgemate naiskursuste üliõpilaseks. Loominguline isiksus tüdines õigusteadusest kiiresti ja neiu kolis tagasi Peterburi, jätkates õpinguid ajaloo- ja kirjandusteaduskonnas.

1910. aastal abiellus Ahmatova Nikolai Gumiljoviga, kellega ta kohtus Evpatorias ja pidas õpingute ajal pikka aega kirjavahetust. Paar abiellus vaikselt, valides tseremooniaks Kiievi lähedal asuvas külas väikese kiriku. Abikaasa veetsid mesinädalad romantilises Pariisis ning pärast Venemaale naasmist tutvustas Gumiljov, juba kuulus poeet, oma naist põhjapealinna kirjandusringkondadele, tutvustele tolleaegsete kirjanike, poeetide ja kirjanikega.

Vaid kaks aastat pärast abiellumist sünnitab Anna poja - Lev Gumiljovi. Pereõnn ei kestnud aga kaua – kuue aasta pärast, 1918. aastal, andis paar sisse lahutuse. Elus ekstravagantne ja ilus naine kohe ilmuvad uued pretendentid käele ja südamele – austatud krahv Zubkov, patoloog Garšin ja kunstikriitik Punin. Ahmatova abiellub teist korda luuletaja Valentin Shileikoga, kuid ka see abielu ei kestnud kaua. Kolm aastat hiljem katkestab ta kõik suhted Valentinega. Samal aastal lasti maha poetessi esimene abikaasa Gumiljov. Kuigi nad olid lahutatud, vapustas Annat tema surmateade. endine abikaasa, oli ta väga häiritud kunagise lähedase kaotusest.

Ahmatova veedab oma viimased päevad Moskva lähedal sanatooriumis, vaevledes tugevate valude käes. Anna oli pikka aega raskelt haige, kuid tema surm raputas siiski kogu riiki. Keha suurepärane naine veeti pealinnast Peterburi, kus ta maeti kohalikule kalmistule, tagasihoidlikult ja lihtsalt: ilma eriliste auavaldusteta, puidust risti ja väikese kiviplaadiga.

loominguline viis

Luuletuste esimene avaldamine toimus 1911. aastal, aasta hiljem ilmus esimene kogumik “Õhtu”, mis ilmus väikeses tiraažis, 300 eksemplari. Poetessi esimest potentsiaali nähti kirjandus- ja kunstiklubis, kuhu Gumilev tõi oma naise. Kogu leidis oma vaatajaskonna, nii et 1914. aastal avaldas Ahmatova oma teise teose Roosipärja. See töö ei too mitte ainult rahulolu, vaid ka kuulsust. Kriitikud kiidavad naist, tõstes ta moeka poetessi auastmesse, lihtsad inimesed tsiteerib üha enam luuletusi, ostes meelsasti kogumikke. Revolutsiooni ajal annab Anna Andreevna välja kolmanda raamatu - "Valge kari", nüüd on tiraaž tuhat eksemplari.

(Nathan Altman "Anna Ahmatova", 1914)

1920. aastatel algab naise jaoks raske periood: NKVD jälgib hoolega tema tööd, luuletatakse “lauale”, teosed ei jõua trükki. Võimud, kes pole rahul Ahmatova vabamõtlemisega, nimetavad tema loomingut "antikommunistlikuks" ja "provokatiivseks", mis sõna otseses mõttes blokeerib naise tee vabalt raamatuid avaldada.

Alles 30ndatel hakkas Akhmatova kirjandusringkondades sagedamini esinema. Seejärel avaldatakse tema luuletus “Reekviem”, mis võttis aega üle viie aasta, Anna võetakse vastu Nõukogude Kirjanike Liitu. Aastal 1940 ilmub uus kogumik- "Kuuest raamatust". Pärast seda ilmuvad veel mitmed kogud, sealhulgas aasta enne tema surma ilmunud "Luuletused" ja "Ajajooks".

A. A. AKHMATOVA

Anna Andreevna Akhmatova kuulub säravasse hõbeajastu luule esindajate tähtkuju, kes kirjutasid oma loominguga uue lehekülje mitte ainult vene, vaid ka maailma kultuuris. Ahmatova kaasaegsetest on A. Bloki ja V. Brjusovi, I. Annenski ja F. Sologubi, A. Bely ja M. Vološini, N. Gumiljovi ja K. Balmonti, V. Ivanovi ja I. Severjanini ning paljude teiste nimed. laialt tuntud.

Oma autobiograafias “Lühidalt endast” teatas Ahmatova: “Ma sündisin 11. juunil (23.) 1889 Odessa (Suur purskkaev) lähedal. Mu isa oli sel ajal pensionil mereväe mehaanikainsener. Aastase lapsena transporditi mind põhja poole - Tsarskoje Selosse. Ma elasin seal kuni kuueteistkümnenda eluaastani...

Iga suve veetsin Sevastopoli lähedal Streletskaja lahe kaldal ja sõbrustasin seal merega. Nende aastate tugevaim mulje on muistne Chersonese, mille lähedal elasime...

Oma esimese luuletuse kirjutasin üheteistkümneaastaselt. Luuletused algasid minu jaoks mitte Puškini ja Lermontoviga, vaid Deržaviniga (“Porfüürilise lapse sünnist”) ja Nekrasoviga (“Punane nina külm”). Mu ema teadis neid asju peast.

Ta õppis Tsarskoje Selo naiste gümnaasiumis ... "

Anna Ahmatova looming hõlmab enam kui pool sajandit. Tema esimesed luuletused avaldati 1910. aastal, viimased vahetult enne tema surma, 1966. aastal.

Akhmatova töös eristatakse tinglikult perioode: I - enne oktoobrit (1910-1917); II - 20-40ndate loovus; III - Suure Isamaasõja perioodi loovus; IV-40ndate keskpaiga-60ndate loovus.

Elu algus andis Ahmatovale kõige rikkalikuma luulematerjali - see on Odessa ja Sevastopoli lai mereelement, iidne Chersonesos, mis toitis mõtisklusi selle üle. iidne ajalugu see vapustav merepiirkond, see on Tsarskoje Selo, mis on seotud Puškiniga, tema õpingutega lütseumis, tema jumaliku luulega, mis sõna otseses mõttes köitis noore poetessi hinge. peamõistja varane luule seal oli ka Kiiev, kus Ahmatova õppis gümnaasiumis ja kus 1910. aastal abiellus Nikolai Gumiljoviga. Siin mõistis ta, et on sündinud luule jaoks.

Akhmatova üliõpilasperioodi ei teadnud. Poeetiline küpsus saabus talle kohe. Tema esimesed kogud "Õhtu" (1912), "Rosary" (1914), "Valge kari" (1917) võtsid selle segase aja vene luules oma erilise koha.

Loomingulisuse varajane staadium oli seotud kirjandusliku programmi ja sõprussuhetega akmeistlike poeetidega. Kuid nende aastate lugejad ja kriitikud eraldasid Ahmatova loomingu akmeismist, tunnistades tema armastuslaulude originaalsust, originaalsust ja ainulaadset võlu, nimetades teda vene sapphoks.

Blok, iseloomustades akmeismi kui kirjanduslikku liikumist, kritiseeris selle esteetilist positsiooni, eraldades ühtlasi Ahmatova loomingu akmeismist: "Anna Ahmatova oli nende seas tõeline erand; ma ei tea, kas ta pidas end akmeistiks."

Akhmatova anne oli tõeliselt mitmetahuline - ta on lüüriline luuletaja, suurte poeetiliste lõuendite autor, tõlkija, kriitik. Kõik, mis Ahmatova lõi, eristus inspireeriva andekuse, väljavaate kilu ja ehtsa siiruse poolest. Oma loomingus toetus ta maailmakirjanduse klassikute traditsioonidele. Puškin. Dante, Shakespeare – olid tema õpetajad.

Juba varasel perioodil astus Ahmatova oma kuulsate kaasaegsete ringi - A. Blok, V. Brjusov, I. Annenski, N. Gumiljov jt.

Paljud teadlased usuvad, et Anna Akhmatova oli peamiselt armastuse laulja. See Ahmatova varajase luule iseloomustus vastab vaid osaliselt tõele. Ahmatova luule on täis mõtteid, filosoofilisi üldistusi ja samas on see konkreetne, tema lüürilised tegelased elavad, tegutsevad teatud kohtades ja kindlatel aegadel.

Mõõtmekogudest võib leida detaile Ahmatova eluloost, leida eluga seotud lemmikkohti, eelkõige Tsarskoje Selos.

Luuletuste tsüklis Tsarskoje Selost luuakse lemmikluuletajaks saanud noore Puškini kuvand. Ta pühendab talle luuletuse, millest on saanud õpik:

Tumedanahaline nooruk rändas läbi alleede,

Järve kaldal kurb,

II sajandil me kalliks peame

Vaevalt kuuldav sammude sahin.

Männiokkad paksud ja torkivad

Katke madalad kännud...

Siin lebas tema kukil kübar

Ja sassis Tom Guys.

Kordame, et Ahmatova on juba esimestes kogudes armastuslaulude meister; aga tema laulusõnad on erilised, Ahmatova. Just Akhmatova armastuslauludes peegeldus kogu tema loomingulise individuaalsuse originaalsus. Nii nagu kogu luule, on ka Ahmatova armastustekstid mitmetahulised – need on laulusõnad, milles avalduvad kõik tema lüüriliste kangelaste läbielamiste peensused. Akhmatova väidab õigesti, et armastuse tunne peegeldab inimese alateadlikku sfääri. Armastus on võimeline leiutama inimhingede mõjutamise kõige erinevamaid vorme:

Nüüd nagu madu, kerasse kerituna, Ta võlub südamesse, Siis kohiseb ta terve päeva nagu tuvi valgel aknal.

Võib nutta nii armsalt

Igatseva viiuli palves,

Ja seda on hirmus arvata

Tundmatus naeratuses.

1920. aastatel kirjutasid varasest Ahmatovast nende aastate suurimad uurijad - V. Vinogradov, B. Eikhenbaum, V. Gippius. Kõik nad tunnistavad Ahmatova luulet kui eredat ja omanäolist moodsa kirjanduse fenomeni, osutavad tema stiili originaalsusele, laulusõnade uudsele sisule ja luule seostele rahvakunstiga.

20-40ndad on Ahmatova isiklikus ja loomingulises biograafias raske ja raske periood.

Oli vaja kindlaks määrata oma suhtumine revolutsiooni, kõigesse, mis ümberringi toimus. 1921. aastal lasti maha suur poeet, Ahmatova sõber, tema ainsa poja isa N. Gumiljov, kellega vaimne lähedus ei katkenud, nagu ei unustatud ka esimese armastuse õnn.

Pärast seda kohutavat kaotust represseeriti mitu korda poeg Lev Nikolajevitš, kelle Akhmatova päästis korduvalt surmast, joomas tassi täis kogu alandust ja solvanguid, mis stalinismi aastatel represseeritute emadele ja naistele osaks said.

Ahmatova, olles väga lohakas ja sügav natuur, ei saanud nõustuda uue luulega, mis ülistas ehitamist, vana maailma hävitamist ja kukutas klassikat modernsuse laevalt. Kuid alati hinges lahutamatult elanud Muusa ei jätnud teda raskete kogemuste ja visate loominguliste otsingute aastate jooksul:

Oh, kas ma teadsin, kui Muusa valgetes riietes mu kitsasse varjupaika astus, Et mu elavad käed langevad igaveseks kivistunult lüürale.

Võimas kingitus aitas Ahmatoval üle elada elukatsumused, raskused ja haigused. Ta tagastab usu annetesse, tunneb suurt õnne, et Muusa on taas temaga. See on tema jaoks peamine:

Kui ma ootan tema tulekut öösel, tundub elu rippuvat niidi otsas. Mis au, milline noorus, milline vabadus Kalli külalise ees, piip käes ...

Paljud kriitikud märkisid Akhmatova erakordset kingitust tema loominguga, et luua side mitte ainult ajaga, mil ta elas, vaid ka oma lugejatega, keda ta tundis ja nägi enda ees.

Akhmatova ei otsinud kergeid eluteid ja isegi revolutsioonilise murrangu tulistel päevadel ei tahtnud ta kodumaalt lahkuda:

Aga ükskõikselt ja rahulikult, Kätega blokeerisin kuulmise, Et see vääritu kõne ei rüvetaks leinavaimu.

Kristlus oli Ahmatova elus moraalne tugi. Juba enne revolutsiooni oli piiblilugudele pühendatud terve luuletsükkel. Ahmatova kirjutab luuletusi palvest ja selle jõust, pihtimisest, Jumalast, kes määrab inimeste saatused.

30ndate ja 40ndate luuletustes on selgelt kuulda filosoofilisi motiive. Nende teemad ja probleemid süvenevad. Ahmatova loob luuletusi renessansiajastu armastatud poeedist (“Dante”), iidse kuninganna tahtejõust ja ilust (“Cleopatra”), luuletusi-memuaare elu algusest (“Nooruse” tsükkel, “Mälukelder”). .

Ta on mures surma, elu, armastuse igaveste filosoofiliste probleemide pärast. Kuid see ilmus neil aastatel vähe ja harva. Tsensuuri tingimustes kirjutatud ("Reekviem" näiteks) lihtsalt ei näinud valgust.

Filosoofiline ajaloo mõistmine aitas Ahmatoval omal ajal hinnata ja mõista suurejoonelisi sündmusi kaasaegne maailm. See sündmus oli Teise maailmasõja algus. Sellele sündmusele pühendatud luuletsüklit nimetab Akhmatova "neljakümnendal aastal". Ahmatova tõlgendab Pariisi langemist sajandi traagilise sündmusena:

Kui ajastu on maetud, ei kõla haua psalm...

. . . . . . . . . . . . . . . .

Seega – üle surnud Pariisi

Nüüd selline vaikus.

Ahmatova kirjutab ka Londoni draamast ("Londonlastele"), mis koges natside pommirünnakute õudust. "Hitleri fašismi poolt kantud inimkonna ajaloo traagilise perioodi tunne oli omane 40ndate Ahmatova luulele.

Traagilise katastroofitundega, et teine Maailmasõda, kordab mõtet tema enda elust lahkumisest. 1940. aastal lõi Ahmatova lakoonilise luuletuse "Kogu maa tee". Luuletuse epigraaf on võetud sõnadest Vladimir Monomakhi "Õpetustest lastele": "Istudes saanis, asudes teele kogu maa ..."

Nimetades end "Kitezhankaks" ja rõhutades seeläbi oma sidet Vana-Venemaa, co vapustav linn Tatari-mongolite eest heledasse järve peidetud Kitežiga vaatab poetess justkui ringi sõjast haaratud maal:

Kaevikud, kaevikud – eksige siia! Jääb tükk vanast Euroopast, kus linnad põlevad suitsupilves...

Luuletus lõpeb poetessi enda elust lahkumise kirjeldusega, millele ta viitab filosoofiliselt targalt kui vältimatule “kogu maa teele”, uskudes, et temaga viimasesse majja jääb päikeseline värss ja okaspuu oks:

Ja kerges saanis istun rahulikult maha ...

. . . . . . . . . .

Nüüd ei lähe keegi Kitezhani naisega, Ei vend ega naaber, ega esimene kihlatu, - ainult okaspuu oks Jah, päikeseline salm, Kerjus maha lasknud Ja minu kasvatatud ... Viimases eluruumis Anna ma puhkan.