Feti luuletus "Sosina, arglik hingamine ..." ilmus trükis 1850. aastal. Selleks ajaks oli Fet juba väljakujunenud poeet, oma erilise häälega: lüürilise kogemuse teravalt subjektiivse värvinguga, oskusega täita sõna elava konkreetsusega ja samal ajal tabada uusi ülemtoone, “virvendust”. nüansid oma tähenduses, kõrgendatud tunnetusega kompositsiooni rollist luuletuses - kompositsioon, mis annab sisuliselt edasi autori tunde enda konstruktsiooni, arengu struktuuri. Fet arendas uuenduslikult värsi kujundlikku ülesehitust, selle meloodiat, üllatas teda vaba sõnavarakasutusega ja äratas nördimust soovimatusega kuulata grammatika elementaarseid seaduspärasusi.
Ühesõnaga, nime Fet mainimisel tema kaasaegsete mõtetes tekkis idee eredast, liiga väljendunud poeetilisest individuaalsusest. Samal ajal oli Fet end tõestanud luuletajana, kes keskendus üsna kitsale päevateemast, reaalsuse elulistest huvidest kaugel olevatele probleemidele. See tagas tema laulusõnadele teatava ühedimensioonilisuse maine ja ajastu kõige radikaalsemate tegelaste silmis isegi omamoodi alaväärsuse.
Luuletus "Sosista, arglik hingamine ..." kinnistus kaasaegsete teadvuses kindlalt kui kõigist vaatenurkadest Fetovi omapäraseim, Feti individuaalse stiili kvintessents, mis tekitab nii rõõmu kui ka hämmeldust:

Selles luuletuses tekitas pahakspanu eelkõige "ebatähtsus", autori valitud teema kitsas, sündmusterohkuse puudumine – omadus, mis tundus Feti luulele omane. Selle luuletuse tunnusega tihedas seoses tajuti ka selle ekspressiivset poolt - luuletaja muljete lihtsat, komadega eraldatud loetlemist, liiga isiklik, olemuselt tähtsusetu. Tahtlikult lihtsat ja samas jultunud ebastandardset vormi võiks pidada väljakutseks. Ja vastuseks sadas tõepoolest teravaid ja sihipäraseid paroodiaid, kuna paroodia, nagu teate, lööb stiili kõige iseloomulikumad omadused, koondades endasse nii selle objektiivsed omadused kui ka autori individuaalsed kunstilised eelistused. Sel juhul eeldati isegi, et Feti luuletus ei kaota, kui see trükitakse vastupidises järjekorras - lõpust ...

Teisest küljest oli võimatu mitte tunnistada, et poeet saavutas suurepäraselt oma eesmärgi - värvikas pilt öisest loodusest, psühholoogiline rikkus, inimlike tunnete intensiivsus, vaimse ja loomuliku elu orgaanilise ühtsuse tunne, täielik. lüürilise pühendumusega. Selles mõttes tasub tsiteerida Feti maailmavaatelise põhivastase – Saltõkov-Štšedrini – väidet: „Kahtlemata võib kirjandusest harva leida luuletust, mis oma lõhnava värskusega lugejat niivõrd võrgutaks. nagu härra Feti luuletus "Sosista, arglik hingeõhk..."
Huvitav on Feti luulet kõrgelt hindanud L. Tolstoi arvamus: "See on meisterlik luuletus, selles pole ühtegi verbi (predikaati). Iga väljend on pilt... Aga lugege neid luuletusi igale talupojale , jääb teda hämmelduma mitte ainult nende ilu, vaid ka nende mõte. See on väike kunstigurmaanide ring."
Proovime kindlaks teha, kuidas Fet saavutab selle, et "igast väljendist" saab "pilt", kuidas ta saavutab toimuva hetkelisuse hämmastava efekti, kestva aja tunde ja hoolimata verbide puudumisest sisemise tunde olemasolu. liikumine luuletuses, tegevuse arendamine.
Grammatiliselt on luuletus üks hüüulause, mis läbib kõiki kolme stroofi. Kuid meie arusaam sellest kui jagamatust tekstiüksusest on kindlalt ühte sulanud selle sisemiselt kompaktse kompositsioonilise terviklikkuse tundega, millel on semantiline algus, areng ja kulminatsioon. Kogemusega eraldatud murdloendus, mis võib tunduda kogemuse dünaamika peamise mootorina, on tegelikult vaid väline struktuurne mehhanism. Peamootor lüüriline teema- oma semantilises kompositsioonilises arengus, mis põhineb pideval võrdlemisel, kahe plaani korrelatsioonil: privaatne ja üldine, intiimne inimlik ja üldistatud loomulik. See üleminek inimmaailma kujutiselt ümbritsevale maailmale, sellelt, mis on "siin, lähedal" sellele, mis on "seal, ümber, kaugel" ja vastupidi, toimub stroofist stroofi. Samal ajal vastab inimmaailmast pärit detaili olemus loodusmaailmast pärit detaili olemusele.

A.A. luuletuse analüüs. Feta "Sosin, arglik hingamine ..."

Üks kuulsamaid Feti miniatuure. See kirjutati ja avaldati 1850. aastal ajakirjas "Moskvitjanin" ("Südame sosin ..."). Muudetud kujul ilmus luuletus 1956. aastal ja võitis kohe lugejate südamed. Tema kaksteist rida on täis tugevat tunnetust ja majanduslikult valitud sõnad maalivad elavaid pilte. Kaasaegsed meenutasid, et see teos meeldis väga L. Tolstoile, kes ütles lõpu kohta: "See on väikesele kunstigurmaanide ringile." Tänapäeva lugejad ei suuda ära imestada, et algusest lõpuni liikumisega täidetud luuletus on kirjutatud ilma ühegi verbita ja 36 sõna, millest see koosneb, neist 26 on nimisõnad.

Õpikuks sai Feti miniatuur "Sosin, arglik hingamine ...", mida kaasaegsed tajusid uuendusliku teosena. Selles sulanduvad loodus ja tunded. Luuletus, eriti viimastes ridades (luuletaja lõpud olid alati tugevad), kõlab kui tõeline hümn loodusele ja armastusele. Selles olevad sõnad on valitud nii, et igaüks neist on vihje, ja koos loovad need vihjete süsteemi, millel on alltekst ja mis jätavad erilise mulje. Teadlased osutavad Feti laulusõnades impressionismi tunnustele. Impressionism on teatavasti kõige enam väljendunud prantsuse kunstnike loomingus: C. Monet, E. Monet, E Degas, O. Renoir, kellele meeldis kujutada objekte erilise nurga alt ja ebatavalises valguses. Impressionistlik stiil on tunda luuletuses “Öövalgus, öö varjud, varjud lõputult” ja mängib suurt rolli öise nägemise pildi kujutamisel, mis lõpeb päikesetõusuga.

Lisaks luuletuse "Sosina, arglik hingeõhk ..." analüüsile on saadaval ka:

• "Esimene maikelluke", Feti luuletuse analüüs
• "Torm", Feti luuletuse analüüs
• "Liblikas", Feti luuletuse analüüs
• "Milline öö! Kui puhas on õhk...”, Feti luuletuse analüüs
• "Sügisroos", Feti luuletuse analüüs
• "Pääsukesed on läinud ...", Feti luuletuse analüüs
• "Kurb kask ...", Feti luuletuse analüüs

Luuletuse "Sosista, arglik hingamine" dikteeris autorile armastus ise. Koolinoored õpivad seda 10. klassis. Kutsume teid lugedes toote kohta lisateavet lühike analüüs"Sosista, arglik hingeõhk!" plaani järgi.

Lühianalüüs

Loomise ajalugu- luuletus on kirjutatud 1850. aastal, mil poeedil olid M. Lazichi vastu õrnad tunded.

Luuletuse teema – armastussuhe, kuupäev öövarjus.

Koosseis– Analüüsitav värss jaguneb kokkuleppeliselt maastikuvisanditeks ja armastajatevahelise helluse kirjeldusteks. A. Fet ei piiritle neid stseene, vaid põimib need tihedalt läbi.

Žanr- eleegia.

Poeetiline suurus- kahe- ja nelja jala pikkune trohhee, ristriim ABAB.

Metafoorid – "hõbedane oja", "unine oja", "lillad roosid suitsupilvedes, merevaigu peegeldus".

epiteedid – "öövalgus", "maagiline muutus", "ilus nägu", "suitsupilved".

Loomise ajalugu

Loomislugu on seotud luuletaja armastusega Maria Lazichi vastu. A. Fet tutvus tüdrukuga 1848. aasta suvel, kui ta teenis Hersoni ja Kiievi provintsi piiril. Noor mees sageli kutsutakse ballidele. Ühel neist nägi ta pikka, saledat, tumeda nahaga brünetti. Noorte vahel tekkis esmapilgul sümpaatia, sellest kasvas peagi tõsine suhe. Mariast sai Feti jaoks mitte ainult hõimuvaim, vaid ka inspireerija.

Luuletaja kavatses tüdrukuga abielluda, kuid rahaliste probleemide tõttu olid armastajad sunnitud lahkuma. Varsti pärast lahkuminekut M. Lazich suri. Siiani pole teada, kas tegu oli õnnetuse või enesetapuga. Kuni oma päevade lõpuni kahetses Fet, et ta polnud Lazichiga perekonda loonud. Maria on see, kellele pole pühendatud ainult analüüsitud luuletus, luuletaja kirjutas talle ridu kuni surmani.

Teos "Sosista, arglik hingamine" on loodud 1850. aastal, kui noored olid veel suhtes. Maria suri samal aastal.

Teema

Luuletuse keskmes on armastuse ja armastuse teemad. Need on traditsioonilised kodu- ja maailmakirjanduse intiimsete laulutekstide jaoks. Väljakuulutatud teema ei ilmne mitte ainult armastajate sisemise seisundi kirjelduste abil, vaid poeet põimib need maastiku elementidega.

Lüüriline kangelane end praktiliselt ei ilmuta, kuid armastusstseeni kirglik ja õrn kirjeldus viitab sellele, et meie ees on tulihingeline olemus. Esimestel ridadel kirjeldab A. Fet armastuse lummavaid helisid: "sosin, arglik hingetõmme". Kahe sugulasvaimu vestlust täiendavad "ööbiku trillid". Ööbik on puhtuse ja armastuse sümbol, nii et autor mainib seda lindu põhjusega. Kirjeldus unisest ojast, mis rütmiliselt oma vetes õõtsub, annab kirjelduse kõigusest ja õrnusest.

Teises stroofis ilmneb armastuse probleem ilmekamalt. Lüüriline kangelane laseb lugejal läheneda, võimaldades tal näha, kuidas "ilus nägu" muutub. Kolmandas stroofis kasvavad emotsioonid veelgi, armastajate vahel kuumeneb kirg. Luuletaja räägib pisaratega segatud suudlustest. Miks nad ilmuvad õnnelike armastajate ette? Noored teavad, et peagi koidab ja nad peavad lahku minema ning armastavatele südametele tundub isegi lühike lahusolek piinava igavikuna.

Koosseis

Teose kompositsioon vaid esmapilgul tundub lihtne. Luuletus on jagatud vaid kolmeks nelikuks. Sellegipoolest õnnestus autoril kolmes katräänis ühendada maastiku ja maastiku elemendid armastuse laulusõnad, värsi sisus saab tinglikult eristada kahte komponenti.

Žanr

Teose žanriks on eleegia, kuna sellel puudub süžee, küll aga on maastikuvisandeid. Teoses on tunda ka eleegiale omast eelseisvast lahkuminekust tingitud kerget kurbust. Poeetiline suurus - kahe ja nelja jala pikkune trohhee. Tekstis on kasutatud ristriimi ABAB, mees- ja naisriimi.

väljendusvahendid

Analüüsitava luuletuse eripäraks on tegusõnade puudumine. See tehnika võimaldab teil sündmusi aeglustada, anda neile vaikuse ja armastuse öise rahulikkuse maitse. Selline sõnahulga "piirang" ei takista autoril originaalset looma kunstilised vahendid paljastada teema ja reprodutseerida armastajate tundeid. Keele vahendid selles salmis on lihtsad, kuna need koosnevad vähemalt kahest või kolmest sõnast.

Igas stroofis koob poeet metafoor: “unine oja”, “lõputud varjud”, “roosililla suitsupilvedes, merevaigu peegeldus”. Hellus ja kirg kanduvad edasi epiteedid: "maagilised muutused", "armas nägu", "suitsupilved". Tekstis pole võrdlusi.

Kahe esimese stroofi intonatsioon on sujuv, ainult viimases paaris kasvab ja viimane rida plahvatab hüüatusega. Selline intonatsioonimuster täiendab harmooniliselt sisu. Annab värsile sujuvuse alliteratsioon sonorant "m", "n", "p", "l". Viimases stroofis kasutab autor mitut sõna kaashäälikuga "r", mis peegeldab armastajatevaheliste tunnete intensiivsust.

Enamik kuulus luuletus A. Feta, millest sai alguse poeedi vali kuulsus ja mis paljudele vene lugejatele sai igaveseks kogu Feti luule sümboliks, on luuletus “Sosina, arglik hingamine ...”

See luuletus ilmus trükis 1850. aastal. Selleks ajaks oli Fet väljakujunenud luuletaja oma erilise häälega: lüürilise kogemuse subjektiivse värvinguga, oskusega täita sõna elava konkreetsusega ja samal ajal tabada selle tähenduses “värelevaid” nüansse. kõrgendatud tunnetus kompositsiooni rollist, tunde arengu dünaamika. Fet arendas uuenduslikult värsi kujundlikku ülesehitust, selle meloodiat, üllatas teda vaba sõnavarakasutusega ja äratas nördimust soovimatusega kuulata grammatika elementaarseid seaduspärasusi.

50ndaid võib nimetada tema “parimaks tunniks”, kuna just nemad tõid talle luuletundjate seas suurima tunnustuse, kui seostada seda aega lugeva publiku aastatepikkuse arusaamatuse, vaenulikkuse ja ükskõiksuse üldise taustaga. .

1850. aastate künnisel ilmunud luuletus "Sosina, arglik hingamine ..." tugevnes kaasaegsete meelest kõigist vaatenurkadest kõige "Fetovi"-na, kui Fetovi individuaalse stiili kvintessents, mis tekitas. nii rõõmuks kui ka hämmelduseks.

Selles luuletuses põhjustas pahakspanu ennekõike “ebatähtsus”, autori valitud teema kitsas, sündmusterikkuse puudumine - omadus, mis tundus Feti luulele omane.

Selle tunnusega tihedas seoses tajuti ka tema ekspressiivset poolt - lihtne, komadega eraldatud loetlemine luuletaja muljetest, liiga isiklik, olemuselt tähtsusetu. Tahtlikult lihtsat ja samas jultunult ebastandardset vormi võiks pidada väljakutseks.

Teisest küljest oli võimatu mitte tunnistada, et poeet saavutas suurepäraselt oma eesmärgi - värvikas pilt öisest loodusest, psühholoogiline rikkus, inimlike tunnete intensiivsus, vaimse ja loomuliku elu orgaanilise ühtsuse tunne, täielik. lüürilise pühendumusega.

Proovime kindlaks teha, kuidas Fet saavutab selle, et igast väljendist saab pilt, kuidas ta saavutab toimuva hetkelisuse hämmastava efekti, kestva aja tunde ja vaatamata verbide puudumisele sisemise liikumise olemasolu. luuletus, tegevuse areng.

Grammatiliselt on luuletus üks hüüulause, mis läbib kõiki kolme stroofi. Kuid me tajume seda kui jagamatut tekstiüksust, mis on kindlalt joodetud selle sisemise kompositsioonilise terviklikkuse tundega, millel on semantiline algus. Kogemusega eraldatud murdloendamine, mis võib tunduda kogemuse dünaamika peamise mootorina, on tegelikult vaid struktuurne mehhanism. Lüürilise teema põhimootor on selle semantilises kompositsioonilises arengus, mis põhineb pideval võrdlemisel, kahe plaani – privaatse ja üldise, intiimse inimliku ja üldistatud loomuliku – korrelatsioonil.

See üleminek inimmaailma kujutiselt ümbritsevasse maailma, sellest, mis on siin, lähedal, seal, mis on kaugel, ja vastupidi, toimub stroofist stroofi. Samal ajal vastab inimmaailmast pärit detaili olemus loodusmaailmast pärit detailile.

Arglikku süžeed inimkohtingu stseenis saadavad esmamuljed, mis ilmuvad lava lähedal koos öise maailma diskreetsete detailidega:

Sosin, kartlik hingeõhk,
Ööbiku trill.
Hõbe ja laperdus

Unine oja.

Teises stroofis avardub poeedi pilk, tabades suuri, kaugeid ja samas üldistatud, ebamäärasemaid detaile. Need muutused kajastuvad kohe inimese kujutise üksikasjades - udune, udune:

Öövalgus, öövarjud,
Varjud ilma lõputa
Maagiliste muutuste jada
Armas nägu...

Viimases neljas reas ühinevad looduspildi konkreetsus ja selle üldistus, luues mulje maailma avarusest, mahust (luuletaja vaateväljas neelab taevast koit). Inimese olek iseenesest muutub üheks maailma detailiks, siseneb sellesse orgaaniliselt, täitudes selle üldise sisuga:

Suitsupilvedes lillad roosid,
merevaigu peegeldus,
Ja suudlusi ja pisaraid,
Ja koit, koit!..

Isikliku inimkogemusega kaasneb alati midagi enamat, inimmaailm on ühtesulamises loodusmaailmaga. Ja viimane hüüatus "Ja koit, koit! .." toimib mõlema plaani lõpukimbuna, väljendades inimtunde kõrgeimat pingepunkti ja looduselu kaunimat hetke.

Mõlemad plaanid avalduvad vastavalt kahe visuaalse rea kooseksisteerimises ja vaheldumises, nähtavate piltide, raamide omapärases montaažis: suurendatud, lähedal, detailsed pildid asenduvad kaugete, “hägusate”, üldistavate piltidega. Seega ei ole siinsel tundevoolul mitte ainult ajaline pikendus, vaid visuaalsete kujundite muutumise kaudu edastatuna omandab see ka ruumilise karakteristiku. Luuletus on "maagiliste muutuste jada" nii ajas kui ruumis.

Luuletus on absoluutselt puudulik analüütilistest hetkedest, see haarab luuletaja tundeid. Puudub konkreetne kangelanna portree ja tema välimuse ebamäärased märgid on tegelikult edasi antud autori enda muljete kaudu ja lahustuvad tema voos. enda tunne(see on Feti poeetilise käekirja individuaalne omadus).

Peaaegu igas nimisõnas, mis on mõeldud olekut edasi andma Sel hetkel inimesest ja loodusest on liikumine potentsiaalselt ohjeldatud, dünaamika peidetud. See, mis meie ees on, on justkui külmunud liikumine ise, protsess, mis on vormitud vormi. Tänu sellele luuletuses loetletud nimisõnade omadusele jääb mulje pidevast arengust, muutumisest ning loetlemine aitab iseenesest kaasa pinge suurenemisele.

Meie kaasaegses, kelle lugeja taju on harjunud kõige ootamatumate ja pretensioonikamate poeetiliste vormidega, ei tekita ühe lause vormis kirjutatud luuletuse olemasolu tõenäoliselt kahtlusi. 1850. aastate lugeja mõistuse jaoks oli selline vabalt, isegi julgelt väljendatud, piire mitte tundev tundevool liiga harjumatu. See Feti luuletus peegeldas 19. sajandi keskpaiga laulusõnade soovi anda edasi tunnete kapriisse kujunemise spetsiifilist protsessi ja selle kaudu inimese isiksuse psühholoogiliselt keerulist maailma.

A. Feti luuletus „Sosin. Arglik hingamine…” (1850) on pühendatud M. Lazichile. Avaldamise ajal tekitas luuletus palju poleemikat ja kriitikat. See luuletus on aga näide elavast loodusearmastusest, mis on põimunud armastusega naise vastu.

Luuletuse põhiidee on näidata looduse ilu, inimese sulandumist sellega.

Selleks tutvustab luuletaja luuletusse armastatud lüürilise kangelase kuvandit, joonistab varahommikuse maastiku. Ööbiku trillid, kahin ja helid, oja võning on läheneva hommiku kuulutajad.

Teises stroofis ilmnevad paljud varjud, mis annavad luuletusele salapära ja salapära. Koos muutustega looduses muutub hommiku saabudes ka kangelase armastatu nägu.

Kolmandas stroofis näeme heledat varakoitu üle suitsuse taeva valgumas. Selle stroofi lõpus saabub luuletuse haripunkt – armastuse tugevaim ilming koos hommikuse koidu kõrgeima punktiga.

Kogu luuletus koosneb ühest liitlausest, mis on jagatud kolmeks stroofiks.

Neid ühendab aga üksteise järel dünaamiliselt muutuvate kujutiste süsteem. Kuigi luuletuses ei kasutata ainsatki verbi, ilmuvad meie ette kiiresti erinevad looduspildid: sosinad, trillid, lained, varjud, suudlused, koit. Luuletaja kasutab kogu luuletuses astmelisuse tehnikat - iga hetkega levib üle taeva heledamaks "roosililla", intensiivistuvad lüüriliste kangelaste tunded ja kirg.

Luuletuses on vaid kujundid, mis vaid pisut avab hommikuse koidu saladuse loori. Luuletaja ei saa päriselt aru, mis tegelikult toimub, ta vaid vihjab toimuvale.

Rütmi abil annab autor edasi looduse liikumist, tundeid. Neljajalase trohhaia vaheldumine kolmejalasega annab luuletusele dünaamilisust. Naiselik riim muudab teose meloodiliseks, sujuvaks. Sisivad helid annavad edasi varahommiku müra ja kahinat.

Fet joonistab vastuolulisi pilte: arglik hingamine - ööbiku trillid, öövarjud - merevaigu peegeldus, suudlused - pisarad. Antiteesi tehnikat kasutatakse hommikuse maastiku ja kasvavate tunnete elavaks näitamiseks.

"Sosista. Arglik hingeõhk ... "- luuletus, mis annab piltide abil edasi meeleolu ja tundeid. Sõnade abil tõmbab luuletaja meie kujutlusse ärkava looduse erakordset ilu. Selle luuletusega edastab Fet lugejale rõõmu, rõõmu ja õnne sellest, mida lüüriline kangelane nägi ja tundis.

Uuendatud: 2018-02-07

Tähelepanu!
Kui märkate viga või kirjaviga, tõstke tekst esile ja vajutage Ctrl+Enter.
Seega pakute projektile ja teistele lugejatele hindamatut kasu.

Tänan tähelepanu eest.