Până pe 8 martie, ROCKETSMUSIC a pregătit topul celor mai emblematice 8 femei din muzica rock rusă. Așadar, faceți cunoștință: există femei care cântă rock rusesc!

1. Nastya Poleva
Desigur, pe primul loc. Pentru ea primul. Primul femeia este o vedetă rock rusă care s-a ridicat la orizontul Sverdlovsk în anii '80 ai secolului trecut. Albumul ei de debut "Tatsu" devenit primul album rock feminin în țară. Nastya încă evoluează în cluburi din țara natală în statut live legendele rockului rusesc.

2. Zemfira
„Doamne, de ce sunt eu cel mai bun?”- această frază a scăzut Zemfira, descrie cât mai bine cântăreața. Într-adevăr, un astfel de fenomen ca Zemfira- Asta cel mai bun, ce s-a întâmplat pe scena rock feminină din Rusia. (Cuvântul " mai bine" Nu fără motiv se repetă de mai multe ori, pentru că mai bun decât Zemfirași nu poate fi).

3. Zhanna Aguzarova
A câștigat faima ca vocalist al grupului "Bravo"– cel mai șocant artist din tot rock-ul rusesc. În câteva interviuri, ea a făcut adesea aluzie la originile sale extraterestre și „conexiunile interne” cu marțienii.

4. Diana Arbenina
A început într-o trupă rock "Lunetisti de noapte"împreună cu Svetlana Surganova, este acum singurul vocalist al grupului. Alături de concerte ca parte a grupului "Lunetisti de noapte" ea susține în mod regulat spectacole acustice solo, inclusiv spectacole anuale în apartament în decembrie la Moscova și participă la evenimente publice și concerte.

5. Svetlana Surganova
A început într-o trupă rock "Lunetisti de noapte"împreună cu Diana Arbenina ca solist și violonist. În prezent, liderul grupului „Surganova și orchestra”.

6. Iulia Chicherina
Cântăreț rock rus, lider de trupă "Chicherina", autoare și interpretă a cântecelor sale, călătoare. În 1997 a devenit faimoasă în toată țara cu hitul "Tu-lu-la". În prezent Julia mai cunoscută pentru călătoriile ei și pentru atitudinea patriotică clar definită. Chicherina vizitează în mod regulat punctele fierbinți și organizează evenimente caritabile. În special, cu exact un an în urmă, 8 martie 2015 Yulia Chicherina vizitat Lugansk, unde a susținut un concert caritabil festiv și a donat medicamente veterinare pentru Grădina Zoologică din Lugansk.

7. Lusine Gevorkyan
Vocal al trupelor rock „Tracktor Bowling”Şi "Luna". Lu s-a născut în Armenia, dar și-a trăit aproape toată viața în Rusia, așa că este considerată pe bună dreptate una dintre cele mai bune vocaliste alternative din țara noastră, ceea ce a fost confirmat de mai multe ori de către fani și premii precum „Diagrama duzină”.

8. Maşa Makarova
Vocalul grupului „Masha și Urșii” a fost amintit de ascultător, în primul rând, pentru compozițiile mega-populare la acea vreme „Lyubochka” și „Reykjavik”. Soarta rock Masha nu s-a dezvoltat complet fără probleme: a reușit să treacă de la recunoașterea universală la uitare și înapoi.

În ciuda faptului că iniţial ROCKETSMUSIC M-am gândit doar să public opt cele mai bune dive rock de pe scena domestică în cinstea zilei de 8 martie, nu am putut să nu menționăm o altă doamnă frumoasă. Să fie a noua la rând, astfel încât 9 martie a fost la fel de încântător pentru toată lumea al optulea.

9. Lyudmila „Soacra” Makhova
Conduce echipa modernă Moscova-Sankt Petersburg „Dă două”. Grupul este adesea numit „formație preferată Constantin Kinchev„, întrucât el însuși a declarat acest lucru de mai multe ori și chiar a invitat Lyudmila pentru a-și înregistra albumele (vocile apar pe discuri "20/12" Şi "Circ").

rock rusesc feminin

Lista mea de redare de astăzi va fi dedicată jumătății frumoase a umanității, sau mai exact, femeilor din rock rusesc. Majoritatea muzicienilor de orice stil sunt bărbați, doar câteva trupe pot fi găsite cu voce feminină. La fel este și în rock-ul rusesc. Dar am evidențiat câteva dintre aceste grupuri și vă invit să le ascultați și să le evaluați.

Lista de redare a inclus grupuri precum Chicherina, Mara, Utah, Surganova și Orchestra, Leningrad (melodie în care Yulia Kogan este solistă), Murakami, Mukha, Butch, Elysium, Fleur, Velvet, Epidemic (melodie din Manuscrisul Elfilor ", unde cântă fata), Total, Linda, Masha și Urșii.

Femeile prezentate sunt minunate cântărețe, compozitoare și autoare ale pieselor lor. Ei ocupă un loc demn în rock-ul rusesc modern. Sper să vă placă munca lor. Ascultare fericită!

Lista de redare

Nu numai că puteți asculta gratuit toate melodiile online, ci și să le descărcați din linkul de pe player. Mai jos sunt câteva videoclipuri interesante pe această temă ca bonus la playlist.

Mai multe videoclipuri cu melodii ale fetelor noastre rock preferate

Zemfira „Ne rupem”

Prestația cântăreței la ceremonia de închidere a Universiadei de la Kazan în 2013. Foarte frumos videoclipul!

LOUNA „Storming the Skies” (în direct)

„Geanta” din Leningrad

Interpretată de frumusețea roșcată Yulia Kogan.

Surganova și Orchestra „See You Soon”.

Concert „Ne vedem curând. Locuiește în Primăria Crocus” (2012).

Murakami „Despre Urali”

Blonda Ksyu „Fără tine”

Mara "Undeva iubirea mea"

La concertul acustic al KKZ „Mir” (2007).

Anticipând întrebările din comentarii despre motivul pentru care alți artiști nu sunt incluși în selecție, aș dori să fac o rezervare imediat. Nu în lista de redare „Hummingbird” și altele. datorită faptului că am vrut să fac selecția mea de muzică mai mult sau mai puțin modernă și nu am mai auzit de aceste trupe de mult timp. De ceva vreme nu a existat Nastya, dar apoi i-am găsit compoziția pur și simplu magică. La început nu am vrut să o includ pe Blonde Ksya - nu-i cunosc deloc munca, până la urmă am adăugat piesa „Elysium”, care are vocea ei, iar apoi a venit aici un videoclip cu ea, așa se întâmplă.

Unde s-a jucat: Track, Nastya

Genuri: rock rusesc

Ce e tare: Nastya Poleva este prima femeie cu adevărat faimoasă din rockul rusesc. Prima noastră femeie vedetă rock. Este dublu simbolic faptul că așa ceva ar putea apărea doar în Sverdlovsk, departe de centrele civilizației, unde viața stâncii curgea după propriile legi. Prin voința sorții, Nastya este și unul dintre fondatorii rock-ului Sverdlovsk ca atare: în 1980 a devenit vocalistă Urmări- moralizatori posomorâți, înrudit cu și, în 1985, a colaborat activ cu tânărul în creștere, iar în 1987 a intrat în sfârșit într-o carieră solo. Albumul ei de debut Tatsu a devenit primul album rock feminin celebru din țară. Acest lucru a fost facilitat de stilul de cântare nou, moale și liric al lui Nastya, aranjamente neobișnuite la modă pline de referințe la țări exotice și versuri suprareale. Cariera lui Nastya după acest album (și tragedia cu un alt album, Mireasă, furată din studio) cu greu poate fi numită triumfătoare, dar chiar și după ce s-a mutat la Sankt Petersburg, ea și-a păstrat atât autoritatea muzicală incontestabilă, cât și statutul de legendă vie a rock-ului rusesc.

Citat: Eram sută la sută sigur că Tatsu va trece. Întotdeauna am avut dorința de a muta munții și de a face ceva pentru a-i face pe toată lumea să sufle. Și când apare o astfel de motivație, devin un meteor. Aș suporta totul pentru a obține rezultatul final.

Diana Arbenina

Ce e tare: De aproape 23 de ani din viața mea scena mare cheltuit . În spatele nostru sunt sute de orașe, două sute de cântece, culegeri de poezie și proză, o reprezentație autobiografică. Motofoso pe scena Teatrului de Artă din Moscova. Cehov, coloane sonore pentru 16 filme, experiență ca mentor de echipă în proiect Vocea Ucrainei(și în 2015 la proiectul Main Stage) și o nominalizare la premiul independent rusesc pentru realizări în domeniul literaturii și artei Triumf. Pe lângă toate acestea, Diana îmbină cu succes activitățile active de concert cu funcția de mamă a doi copii frumoși, Artem și Marta.

Citat: A fi lunetist înseamnă a avea inima goală, chiar dacă nervos, a fi receptiv la bunătatea umană. Cât despre iubire, nu te apăra de ea și așteaptă, chiar dacă îți ia toată viața.

Zemfira

Unde s-a jucat: Zemfira, Uchpochmack

Genuri: rock rusesc

Ce e tare: Cel puțin pentru că ea. Cred că nu are sens să descriem influența pe care a avut-o asupra muzicii rusești. Zemfira a devenit una dintre cele mai de succes cântărețe comerciale de pe scena noastră, fără a fi o persoană deosebit de publică, ci pur și simplu făcându-și treaba. În noiembrie 2010, revista Afisha a inclus primul ei album în topul „50 de cele mai bune albume rusești din toate timpurile”. Și de mai multe ori Zemfira a fost inclusă în clasamentul celor mai influente femei din țară. Dar ei, totuși, nu i-a păsat întotdeauna de astfel de titluri și regalii. Două concerte se apropie pentru a finaliza turneul” Omuleț» în , pentru care majoritatea biletelor s-au epuizat într-o zi, iar entuziasmul pentru eveniment a „prăbușit” site-ul kassir.ru și site-ul în sine. Nu este aceasta cea mai bună dovadă a recunoașterii populare?

Citat:Îmi este foarte greu să mă mulțumesc. Sunt nemulțumit de muzicieni, nemulțumit de mine, de foarte multe ori, nemulțumit de public. Uneori mi se pare că ar putea fi mai activi. Ei nu mă pot răni, mă critică mai mult decât mă pot critica eu însumi. Știu cine sunt, sunt în locul potrivit. Știu asta, sunt sigur de asta. Și acesta este cel mai mare adevăr și puterea mea. Încredere în cine sunt și ce sunt și voi cânta foarte mult timp.

Svetlana Surganova

Unde s-a jucat: Altceva, Night Snipers, Surganova și Orchestra

Genuri: stâncă, rock alternativ, jazz rock, trip hop, art rock

Ce e tare:
De fapt, prima ei educație este cea de medic pediatru (Svetlana nu a lucrat niciodată în domeniul ei), ceea ce nu o împiedică să fie o muziciană talentată. Artista însăși numește stilul grupului VIP-Punk-Decadență (în spatele abrevierei complexe se află estetica, „huliganismul”, prezentarea energică, autoironia, versurile bazate pe poezia clasică), dar nici măcar această definiție nu este suficientă pentru munca lor. Pe lângă genurile de mai sus, putem spune cu siguranță că Svetlana se joacă cu pricepere cu motive latine, etnice și, uneori, mostre electronice și, în același timp, este una dintre femeile fără de care rockul rusesc este acum de neconceput. Acest grup off-format numit există de aproape 14 ani, este foarte iubit de fani, are pe bună dreptate unul dintre cele mai generoase fan cluburi cu surprize și cadouri și călătorește activ cu concerte în toată Rusia și în străinătate și poartă pe bună dreptate titlul de, poate, cea mai o trupă rock în turneu din țara noastră (trebuie doar să te uiți la programul de spectacole al lui C&O).
Grupul și-a sărbătorit cea de-a zecea aniversare (în 2013) cu un concert oriunde, în afara lui, iar lansările de noi albume sunt însoțite de concerte în.

Versurile profunde ale poetei din Sankt Petersburg pot fi analizate în citate de foarte mult timp, dar vă vom prezenta mai jos unul dintre ele.
Citat:În creativitatea mea, eu, ca mulți, încerc să rezolv singur întrebările fundamentale ale existenței. Vorbesc, cânt, strig despre asta. Rezultatul este un amestec arzător de depresie și catharsis.

Linda

Unde s-a jucat: Convoi, Zâne sângeroase, Linda

Genuri: trip hop, trip rock, new age, muzică experimentală, etno rock, folk rock, rock psihedelic, indie rock, art rock, rock alternativ, grunge, post-punk, rock gotic

Ce e tare:

A devenit una dintre cele mai misterioase cântărețe ale scenei noastre rock. Svetlana Gaiman s-a născut în orășelul Kentau din Kazahstan, apoi ea și familia ei s-au mutat la Tolyatti, iar la vârsta de 15 ani a ajuns la Moscova. Trei ani mai târziu, a început cariera ei creativă (a făcut primii pași într-o echipă arta populara), iar după aceea a intrat în Gnesinka. Ea a reușit să lucreze cu multe figuri celebre din industria muzicală rusă a acelor ani, de exemplu, cu Vladimir Matetsky, Yuri Aizenshpis, Maxim Fadeev. Stilul muzical neobișnuit a ajutat-o ​​rapid pe cântăreață să devină remarcată, albumele ei au devenit platină (au vândut mai mult de 250 de mii de exemplare), albumul Cioară devine platină cu un statut de vânzări de 1.250.000 de exemplare, devenind a treia în Rusia. Schimbări multiple de imagini de la album la album, experimente constante cu sunetul și aspectul și, în sfârșit - o colaborare de succes cu casa de discuri Universal Music, care i-a adus concerte și spectacole mari la festivaluri și chiar a jucat ca opening în 2005. O parte din cariera muzicală a Lindei este legată de Grecia - de acolo a venit Stefanos Korkolis, un cântăreț și compozitor grec, cu care Linda s-a căsătorit mai târziu, dar a divorțat câțiva ani mai târziu. Cântăreața continuă să creeze și să lanseze noi albume (al optulea album de studio a fost lansat în 2013 LAY, @! a fost chiar recunoscut drept cel mai bun album al anului de către MusicBox) și continuă să creeze până în prezent. Ei bine, cine știe cât mai mult experimente muzicale talentul ei este suficient.

Citat: Imaginea se naște în momentul în care are loc nașterea, „naștere-apa”, așa că imaginea este așezată de părinți. Apoi in viata poti sa cauti, sa incerci pe tine insuti si sa simti cu toata starea ta interioara ce este mai aproape de tine, unde esti mai confortabil si unde sunt acele lucruri cu care poti creste mai departe. ÎN grădiniţă Mi-am dorit să devin astronaut, atunci mi-a plăcut foarte mult pescuitul, mereu m-am gândit că voi fi salvator de delfini. Viața a fost întotdeauna imprevizibilă. Apoi am devenit foarte interesat de circ. Plus că m-am născut într-un loc etnic. Primele mele arsuri muzicale le-am primit la vârsta de patru ani, când am auzit instrumentele etnice ale muzicienilor de stradă obișnuiți. Bunica mea, care m-a crescut, care mi-a dat multe în viață, a fost foarte persoană creativă, iar ea a avut o soartă grea. Toate acestea s-au stratificat de-a lungul anilor și au dobândit o anumită bază care m-a ghidat. Toate acestea sunt componente și aceasta este o problemă foarte globală.

Lusine Gevrkyan

Unde s-a jucat: Sfera de influență, Traktor Bowling, Louna

Genuri: alternative metal, alternative rock, nu metal, punk rock

Ce e tare: este considerat unul dintre cei mai buni vocaliști alternativi din țara noastră, ceea ce a fost confirmat de mai multe ori atât de fani, cât și de premii precum . Lusine a combinat recent cu succes munca în două proiecte ( și ) cu rolul unei soții (Lu este căsătorită cu Vitaly Demidenko, chitaristul bas al trupei Tractors și Louna) și o mamă grijulie, în timp ce cântă în mod activ alături de colegii ei la multe festivaluri unde ei întotdeauna bun venit oaspeților, lucrați la material electric și , caritate și filmări. Anterior, însă, Lou a predat și voce, dar cu un program atât de încărcat a fost nevoită să renunțe la el. Economist de pregătire. Pentru grupurile sale, el scrie el însuși o parte din material - atât versurile, cât și componenta muzicală a cântecelor. Este o susținătoare a microfoanelor Sennheiser și a sistemelor de monitorizare a urechii, precum și un reprezentant al sintetizatoarelor marca Roland din Rusia (ea însăși este pianistă).

Citat: Băieți, muzică rock... este sinceră, este sinceră, uneori agresivă, adesea grea, uneori chiar grea, energică, dar este întotdeauna împotriva războiului, împotriva armelor, împotriva violenței, împotriva nedreptății și glorificează dragostea , onestitate, bunătate, egalitate și fraternitate.

Yulia Kogan

Unde s-a jucat: Leningrad, proiect solo

Genuri: pop, pop rock, jazz

Ce e tare: Bestia cu părul roșu a pătruns rapid pe scena muzicală în 2007 și a devenit faimoasă într-o singură zi. Desigur, echipa nu a lăsat pe nimeni indiferent și, odată cu sosirea Yulia, a început un „al doilea vânt” al popularității grupului. O figură frumoasă, un nor de păr roșu și cântece care constau în principal din obscenități (și cum altfel, au fost scrise de Shnur) și-au făcut treaba. Timp de aproape șase ani, Julia a fost „fața” și vocea. În 2013, a părăsit grupul și a urmat o carieră solo. Până în prezent, cântăreața și-a lansat albumul de debut intitulat „Fire Woman”.

Imaginea unei frumuseți eliberate a atras oamenii de televiziune - timp de mai multe sezoane, Yulia a devenit gazda emisiunii #YaPrava pe canalul Yu. Cântăreața a înregistrat și mai multe arii pentru muzicalul grupului. O puteți auzi în melodiile „Death Machine” și „Lovett’s Confession”.

Julia este o actriță de pregătire, a început să studieze vocea clasică destul de târziu - la vârsta de 16 ani. Am intrat din întâmplare în grupul de la Leningrad - în scena muzicală din Sankt Petersburg toată lumea se cunoaște. În viață, Yulia Kogan seamănă puțin cu imaginea ei de scenă - calmă și liniștită, este căsătorită, are o fiică, Lisa și joacă ca hobby la Teatrul Entreprise. A. Mironova.

Citat: Este oarecum problematic să mă îndepărtez de imaginea pe care o aveam în grupul de la Leningrad. Acesta este ceva asemănător cu actorii care au devenit populari datorită unui singur rol. Trebuie să plătiți pentru asta; nu toată audiența este pregătită să vadă ceva diferit în mine. Pot fi emoționant și tandru pe scenă, sau pot fi dur. Și pentru asta nu trebuie să jur cuvinte obscene în microfon. Sunt puțin îngrijorat de reacția publicului. Oamenii sunt acum într-o oarecare confuzie: nu știu pe care Yulia Kogan se îndreaptă. Ei nu înțeleg la ce să se aștepte de la mine. Dar acesta este un fel de provocare și este interesant. Îmi doresc să ajung la un asemenea nivel de percepție a imaginii mele solo, încât piesele lirice interpretate de mine să fie complet de înțeles pentru publicul care a venit la concert.

Daria Nookie Stavrovich

Unde s-a jucat: SLOT, Nuki

Genuri: rock alternativ, nu metal

Ce e tare: Daria Stavrovich, sau Nookie, a fost „vocea” feminină a grupului de mulți ani. Dasha s-a născut în regiunea Arhangelsk, a studiat la Colegiul de Muzică Nizhny Novgorod și apoi la Moscova. Pasionată de creativitate încă din copilărie, micuța Dasha a gravitat mai întâi spre desen, dar apoi a fost fascinată de muzică. După ce, mulțumită prietenilor, s-a alăturat grupului Slot la vârsta de 20 de ani, ea a rămas acolo - astăzi, împreună cu Dasha, au fost deja înregistrate 7 albume și este greu de imaginat pe altcineva în locul lui Nuki în acest grup. Cântăreața și-a creat și proiectul solo Nuki, care are două lansări la credit.

Citat: Am ajuns la Slot din noroc. Facem muzică modernă pentru tineri și pentru toți cei tineri la suflet. Cu creativitatea noastră încercăm să ne exprimăm percepția despre lume, să arătăm cum totul este interconectat în ea. Nu spunem: „Prietenă, uită-te la mine, fă ca mine...” Noi spunem: „Dacă faci asta, atunci va fi așa și apoi îți vei da seama singură.” Mama ne urmărește spectacolele la televizor. Uneori mă sună și mă certa pentru argoul pe care îl folosesc în discursul meu. Părinții ne cunosc creativitatea, dar nu o înțeleg întotdeauna. Probabil din cauza barierei de vârstă.

Zhanna Aguzarova

Unde s-a jucat: Bravo

Genuri: rock, pop rock, beat, glam rock, rockabilly

Porecle: Ivanna Anders, Nouăsprezece Ninties

Ce e tare: Numele Zhannei Aguzarova este întotdeauna asociat cu șocante, spațiu și o voce frumoasă și pătrunzătoare. Și bineînțeles, cu grupul Bravo. În ciuda faptului că Aguzarova nu a fost un oaspete foarte frecvent în public în ultima vreme, ea rămâne totuși populară și aproape toată lumea cunoaște melodiile pe care le interpretează. În 1983 s-a alăturat grupului Bravo (apoi Postscript). În 1988, Aguzarova a părăsit grupul pentru a urma o carieră solo. Din 1991 până în 1996 a locuit în America și se cunosc foarte puține lucruri despre această perioadă.
Aceasta este o femeie fără vârstă și atemporală, este ca un extraterestru din spațiul cosmic, nu știm nimic despre ea sută la sută cu siguranță: chiar și data și locul nașterii sunt înconjurate de mister. Și ce se poate spune despre un bărbat care, ajungând la Moscova, a trăit de ceva timp cu un pașaport fals și numai pentru că Zhanna nu-l avea pe al ei. Luând pașaportul altcuiva și schimbându-și numele din „Ivan” în „Ivanna”, Zhanna Khasanovna s-a prefăcut că este fiica diplomaților, Ivanna (mai târziu Yvonne) Anders, pentru care a plătit mai întâi cu detenție și apoi cu muncă forțată.

Cântăreața a făcut la un moment dat o adevărată revoluție pe scena muzicală: stilul ei șocant de îmbrăcăminte, ținutele fantastice, coafurile excentrice și culoarea părului, precum și comportamentul imprevizibil pe scenă și în interviuri și-au pus amprenta asupra culturii muzicale a țării. În comunicările cu presa, Zhanna a vorbit adesea despre legătura ei cu marțienii, acum că urma ei în muzică s-a pierdut, fanii cred că a zburat acasă.

Citat:În artă nu există vechi - există
Fericirea este peste tot, este în jurul nostru. Ei spun că este bine acolo unde nu suntem, dar nu este adevărat: este bine acolo unde suntem