A fi celebru este o analiză urâtă a păstârnacului pe scurt. „A fi celebru este urât...”, analiza poeziei lui Pasternak

„Nu e frumos să fii faimos”


Poezie de B.L. „Este urat să fii faimos” (1956) a lui Pasternak este una dintre lucrările programatice din opera poetului. Intriga sa constă din formule laconice care acumulează opiniile autorului asupra vieții persoană creativă. Autorul aplică simultan principiile exprimate în poezie atât lui însuși, cât și altor scriitori. B.L. Pasternak vorbește despre profunzimea interioară a actului creativ, despre scopul său de sine. Nici faima, nici succesul în ochii nimănui nu au legătură directă cu calitatea lucrărilor create. Un artist al cuvintelor poate decide doar în adâncul sufletului său dacă înălțimea la care a aspirat a fost atinsă: „Scopul creativității este dăruirea, și nu hype, nu succes.”

În strofa a treia a poeziei B.L. Pasternak subliniază poziția specială a persoanei creative în timp și spațiu. În același timp, el formulează un alt principiu, important și necesar pentru un creator uman: „Ascultă chemarea viitorului”. Abia atunci poetul va putea deveni interesant nu numai pentru contemporanul său, ci și pentru urmașii săi. Cu toate acestea, în această strofă există și un anumit motiv mistic al sacramentului, artistul are nevoie pentru a „atrage dragostea de spațiu către sine”. De fapt, motivul va rămâne neclar până la final. Metafora „dragoste de spațiu”, care este destul de adâncă în conținutul său filozofic, poate simboliza norocul, o muză care a adus o perspectivă creativă și circumstanțe favorabile de viață (întâlniri interesante cu oamenii, natura). Dar totuși, ideea aici nu este că el ar trebui să-și dea seama de locul său în lume.

Fiind poet-filosof, B.L. Pasternak încurajează învățarea din natură. Eroul său liric este capabil, fără teamă de viitor, să „cufunde în necunoscut”, la fel cum zona se ascunde în ceață.

BL. Pasternak scrie despre nevoia de persoană talentată nu te delecta cu victorii, ci păstrează modestia personală în raport cu succesele tale. La urma urmei, principalul lucru este să conduci alți oameni, care vor decide cine în istorie va primi glorie și cine va fi uitat. B.L. Pasternak, prin exemplul personal, învață să nu prevarice, să nu devină izolat în experiențele cuiva, să menținem un interes puternic pentru lumea din jurul nostru, să iubim viața până în ultima oră. Tema scopului poetului și a poeziei este profund înrădăcinată în tradiția poetică clasică rusă.

În acest sens, poezia lui B.L. „Being Famous is Ugly” de la Pasternak o continuă creativ. Poezia este scrisă în tetrametru iambic. Toate cele șapte strofe ale acesteia sunt conectate prin rime încrucișate, în timp ce rime feminine și masculine alternează. Poemul folosește pe scară largă mijloacele figurative și expresive ale limbajului: unități frazeologice („o pildă pe buzele tuturor”, „un interval de cinci”), antiteză („este timpul să ne căsătorim” - „victorie”), precum și tehnică de evidențiere a coordonatelor verticale ale spațiului artistic („se ridică în sus”, „pângă în necunoscut”), această tehnică compozițională se întoarce la tradiția poetică a lui Tyutchev și este caracteristică versurilor meditative în general. Epitetul principal este epitetul „viu”, întărit în strofa finală printr-o triplă repetiție. Deci, evident, B.L. Pasternak vede sensul vieții în viața însăși, în a o trăi sincer și deschis. Nu întâmplător cuvintele „ar trebui”, „trebuie”, „nu trebuie” să apară atât de des în poem.

Ceea ce atrage atenția prin strălucirea extraordinară a talentului ei. Poeziile sale interesează multe minți intelectuale și sunt extrem de populare. Multe rânduri din creațiile sale nemuritoare au devenit de mult citate. Analiza poeziei „Este urat să fii faimos”, prezentată în acest articol, va fi de interes nu numai pentru cercetătorii literari, ci și pentru toți cei interesați de

Starea eroului liric

Este foarte tensionat, dar încrezător că are dreptate. Eroul liric al lui Pasternak caută adevărul în această lume și ajunge la anumite concluzii doar datorită propriei experiențe. Un adevărat creator este întotdeauna un pionier. El creează ceva care mai târziu va servi drept drum un număr mare oameni, îi va conduce la o nouă înțelegere a adevărului și a lumii din jurul lor.

Eroul liric nu se grăbește, nu se pierde în presupuneri, este complet calm și încrezător. Desigur, i-a luat destul de mult timp pentru a merge de la început până la sfârșit și a ajuns până la punctul de a deveni artist. Soarta oricărei persoane creatoare este legată de chin, căutarea spirituală eternă și slujirea artei.

Să încercăm să analizăm. „Nu este frumos să fii faimos” (poemul lui Pasternak) are scopul de a arăta sufletul poetului cu sentimentele sale conflictuale. Ca orice creator, el este în permanență în căutarea locului său în lume. Asta le spune Pasternak cititorilor.

„A fi celebru este urât”: analiză

În această lucrare lirică, autorul atinge mai multe subiecte legate de procesul creativ și de existența umană în general. Succesul și faima, în opinia sa, sunt temporare. Este inacceptabil să setați aceste componente ca obiectiv, altfel creativitatea reală se va estompa și se va transforma într-un simplu câștig de bani. Un artist nu trebuie să cultive lăcomia și interesul propriu, trebuie să fie sincer și sincer.

Dacă este într-un fel de iertare ca un om simplu de pe stradă să aibă o anumită înclinație spre profit, atunci pentru un poet un astfel de „hobby” se poate dovedi a fi dăunător. Orice persoană creativă are un suflet foarte vulnerabil. Minciunile și înșelăciunea îl distrug, îl privează de un sentiment de autosuficiență și pace. Ce concluzii ne permite să tragem analiza?

„Nu e frumos să fii celebru” subliniază rolul măreț al poetului în viata publica, își determină locul în univers. Artistul deschide întotdeauna calea către viitor, nu trăiește în prezent și, prin urmare, nu este niciodată mulțumit, complet mulțumit. Acest Ideea principală, pe care Pasternak o subliniază în poemul „A fi celebru este urât”. Analiza acestui lucru lucrare lirică menită să dezvăluie esența creativității.

De ce trăiește poetul?

Scopul unui artist de cuvinte este diferit de cel al majorității oamenilor. Orice personalitate creativă are capacitatea de a simți și de a percepe lucruri cărora un simplu profan pur și simplu nu le-ar acorda atenție. Creatorul este întotdeauna sensibil la ceea ce se întâmplă pentru el nu există fleacuri inutile. Un poet nu ar trebui să se preocupe constant de lucruri prea obișnuite, altfel se va pierde pe sine. Are nevoie de mai mult timp pentru a fi singur cu propria sa esență infinită și pentru a realiza semnificația a tot ceea ce se întâmplă. Altfel, orice artist este condamnat la nenumărate chinuri și suferințe.

Adevărul este de cea mai mare valoare pentru el. De dragul adevărului, el este gata să îndure greutăți temporare și să meargă spre scopul său. Libertatea reprezintă ghidul poetului. Nu există nicio modalitate de a face fără ea. Numai rămânând liber un poet poate crea și merge mai departe către noi realizări. Analiza „A fi celebru este urat” arată cât de dificilă și neobișnuită este o persoană creativă.

Aspirațiile poetului

Toți artiștii sunt proiectați în așa fel încât să vadă în mod necesar sensul vieții lor în slujirea voinței Atotputernicului cât mai mult posibil. O astfel de persoană este mai conectată la esența sa interioară decât oricine altcineva, așa că are o intuiție bine dezvoltată. Eroul liric consideră dăruirea drept scopul creativității. El vorbește despre cât de important este să rămâi în viață până la ultima ta suflare.

Este important să trăiești această viață cu demnitate, fără a te adapta circumstanțelor și fără a încerca să joci vreun rol. Trebuie să rămâi tu însuți și să mergi până la propriile tale realizări. Numai atunci o persoană va fi cu adevărat fericită. Analiza „A fi celebru este urât” demonstrează sarcina oricărui artist de pe pământ - de a căuta adevărul în toate și de a trăi conform legile conștiinței.

În loc de o concluzie

Astfel, sensul șederii poetului pe pământ nu este să se păstreze cât mai mult timp posibil, ci să-și cheltuiască în mod corespunzător și profitabil forțele creative interne. Potențialul inerent unui artist poate servi în beneficiul altor oameni și le poate arăta calea cea bună. „Este urat să fii faimos” a lui Pasternak arată profunzimea sentimentelor și experiențelor unui adevărat creator care trăiește mereu la limita capacităților sale și este înconjurat de contradicții.

„A fi celebru este urât” Boris Pasternak

A fi celebru nu este frumos.
Nu asta te ridică.
Nu este nevoie să creați o arhivă,
Scuturați manuscrisele.

Scopul creativității este dăruirea,
Nu hype, nu succes.
Rușinos, fără sens
Fii de vorba tuturor.

Dar trebuie să trăim fără imposturi,
Trăiește așa ca până la urmă
Atrageți dragostea pentru spațiu spre dvs.
Ascultă chemarea viitorului.

Și trebuie să lăsați spații
În soartă, și nu printre hârtii,
Locuri și capitole ale unei întregi vieți
Tăierea în margini.

Și aruncați-vă în necunoscut
Și ascunde-ți pașii în ea,
Cum se ascunde zona în ceață,
Când nu poți vedea nimic în ea.

Alții pe traseu
Îți vor trece calea cu un centimetru,
Dar înfrângerea vine din victorie
Nu trebuie să te diferențiezi.

Și nu ar trebui să fie o singură felie
Nu renunța la fața ta
Dar să fii viu, viu și numai,
În viață și numai până la sfârșit.

Analiza poeziei lui Pasternak „Este urat să fii faimos”

Calea creativă a lui Boris Pasternak a fost foarte dificilă și extraordinară. Astăzi este considerat pe drept unul dintre cei mai străluciți poeți ruși ai secolului al XX-lea. Cu toate acestea, Păstârnac a scris cele mai faimoase lucrări ale sale, inclusiv romanul Doctor Jivago, care i-a adus autorului un Premiu Nobel, în epoca formării și dezvoltării URSS. Desigur, pentru a deveni un scriitor celebru într-o țară cu un regim totalitar, a fost necesar să ai nu numai un talent strălucitor și original, ci și să poți ascunde adevăratele sentimente atât în ​​public, cât și în operele sale. Păstârnacul nu a reușit niciodată să învețe acest lucru, așa că au fost periodic supuși la rușine de către elita conducătoare. Cu toate acestea, era popular, iar poeziile, romanele și piesele sale, care dispăreau periodic de la vânzare și erau respinse de cenzură, erau publicate în străinătate și copiate manual. Autorul era cu adevărat celebru, dar îi era rușine să fie recunoscut pe stradă și încerca în toate modurile să-și slăbească propria contribuție la literatură. Cu toate acestea, nu toți scriitorii sovietici s-au comportat astfel. Mulți dintre ei, neavând nici măcar o sută parte din talentul lui Pasternak, s-au considerat adevărate genii și au subliniat acest lucru în toate modurile posibile. Mai mult, în acele vremuri nu era atât un dar literar care era apreciat, cât o atitudine loială față de politica de partid.

Dintre inteligența creativă, Pasternak, cu toată faima sa, avea puțini prieteni. Poetul însuși a explicat acest lucru spunând că nu era în stare să mențină relații calde și de încredere cu ipocriții și carieriştii. Cei care erau tratați cu amabilitate de autorități își puteau permite să trăiască în lux, deși din paginile ziarelor făceau apel la oameni pentru egalitate și fraternitate. Prin urmare, în 1956, păstârnac și-a scris faimosul poezia „Being Famous is Ugly”, care a fost adresată colegilor din atelierul literar. După publicarea acestei lucrări, care a fost inclusă în colecția „Când se limpezește”, mulți poeți și scriitori celebri au încetat pur și simplu să-l salute pe Pasternak, crezând că le-a adresat personal mesajul său rimat. De fapt, autorul a creat un fel de cod de onoare pentru un scriitor, vorbind despre cum vede el un poet sau un scriitor adevărat. În opinia sa, scriitorii moderni nu ar trebui să-și facă griji în privința lor moștenire creativă, creând arhive și „scuturând manuscrise”. Anii vor trece și dacă acești oameni au fost cu adevărat talentați, atunci generațiile viitoare de cititori vor aprecia acest lucru. Dacă nu, atunci hârtiile adunate și sortate cu grijă vor aduna pentru totdeauna praf în depozitele muzeelor ​​și bibliotecii, nerevendicate de nimeni. Poetul este convins că „scopul creativității este dăruirea, nu hypeul, nu succesul”. El le cere colegilor săi „să trăiască fără imposturi”, adică. nu vă luați credit pentru meritele altora și nu încercați să arătați mai bine în ochii celorlalți. Potrivit lui Păstârnac, viața oricum va pune totul la locul său și va fi mult mai important pentru posteritate să știe că persoana ale cărei lucrări le admiră nu a fost un ticălos. Prin urmare, autorul este convins că trebuie să trăiești în așa fel încât să „atragem spre sine dragostea de spațiu, să auzi chemarea viitorului”. În plus, poetul îi cheamă pe colegii scriitori „să se cufunde în necunoscut și să-ți ascundă pașii în el” și să nu se bucure de putere, bani și prosperitate, care predetermină soarta și privează o persoană de acea scânteie a creativității, care se numește talent. .

Pasternak știe că istoria este creată de oameni și interpretată de ei pentru a-și servi propriile interese. Prin urmare, el este convins că totul în această lume este relativ și nu ar trebui să te delectezi cu realizările tale, care pot fi percepute complet diferit după mulți ani. Autorul crede că un poet adevărat nu ar trebui să distingă „înfrângerile de victorii”, deoarece timpul va judeca în continuare pe fiecare în felul său. Și singura valoare care este o valoare absolută pentru Pasternak este oportunitatea de a „fii în viață” până la capăt, adică. să fii capabil să iubești, să disprețuiești și să urăști sincer și să nu înfățișezi aceste sentimente pentru a mulțumi cuiva în lucrările tale.