Stau în spatele gratiilor într-o temniță umedă.
Un vultur tânăr crescut în captivitate,
Tovarășul meu trist, bătând din aripă,
Mâncarea sângeroasă ciugulește sub fereastră,

Și vrea să spună: „Hai să zburăm!”

Unde mergem doar vântul... da eu!..”

Analiza poeziei „Prizonier” pentru școlari

Poezia marelui poet rus a fost scrisă în 1822. Este alcătuit din 3 versone, în care poetul prezintă povestea tristă a vieții unei păsări în închisoare. Două păsări au fost închise într-o cameră umedă cu gratii pe fereastră pentru a le împiedica să zboare.

Problemele acestei lucrări se referă la perioada vieții lui Alexandru Sergheevici Pușkin 1820-1824 (una mie opt sute douăzeci - o mie opt sute douăzeci și patru). În această perioadă mare poet a fost trimis în exil în orașul Chișinău pentru serviciu Imperiul Rus(În prezent, Chișinăul este un oraș de pe teritoriul Moldovei). Această legătură cu serviciul într-o provincie îndepărtată a fost percepută de poet ca o închisoare.

Viața printre câmpii și dealuri goale și serviciul în birou diferă de viața din Sankt Petersburg, plină de impresii plăcute de la întâlnirile cu oameni educați, baluri și sărbători, despre care poetul scrie adesea în operele sale literare (de exemplu, „Prietenii). ”, „Iartă-mă, dragă prietene...”, „Călărețul de bronz”).

Intriga poemului se dezvoltă de la trist și descurajat la sublim, spiritual.

Primul catren prezintă cititorului un tablou extrem de trist: o închisoare distructivă care a limitat voința și libertatea vulturului tânăr. Vulturul este un simbol al libertății. O pasăre de pe cer este întotdeauna percepută de oameni ca un simbol al credinței în cele mai bune, o viață fericită și liberă. Contrastul imaginii unei păsări libere și puternice cu imaginea unei închisori umede cu gratii pe fereastră trezește în cititor empatie pentru acest personaj.

Desigur, în spatele imaginii vulturului tânăr, cititorul îl recunoaște pe poetul însuși - Alexandru Sergheevici Pușkin. De ce lâncește vulturul și de ce este atât de trist? Din păcate, nu știm.

Al doilea catren deschide noi fațete ale talentului creator al marelui poet rus. Nu numai el, ci și tovarășul său caută o ieșire dintr-o situație fără speranță. (Iată textul celui de-al doilea catren)

ciugulește și aruncă și se uită pe fereastră,
Parcă ar fi avut aceeași idee cu mine;
Mă cheamă cu privirea și strigătul lui
Și vrea să spună: „Hai să zburăm!

Un complot neobișnuit este prezentat în atenția cititorului. Încă o dată autorul surprinde și saturează imaginația cititorului. Foarte subtil, autorul prezintă ideea principală a acestei poezii sub forma unei motivații frază scurtă: "Hai, hai sa zburam departe!" Astfel, atrage și mai mult atenția cititorului asupra poemului tău. Așteptarea libertății, speranța că pasărea se va întoarce în mediul natural în care îi aparține - acest lucru vă face să simțiți și să simpatizați profund cu eroii lucrării.

Al treilea catren sună și mai emoționat. Cu trepidare, solemn, tare, se declară unul altuia:

Suntem păsări libere; e timpul, frate, e timpul!
Acolo, unde muntele se albește în spatele norilor,
Acolo unde marginile mării devin albastre,
Unde umblă doar vântul... da eu!..

Ultimul vers aduce sentimente și viață înapoi în această piesă. Din adâncul inimii mele, cuvintele eroului lucrării sună neobișnuit de clare și inspiratoare. Așa se face că poetul atinge unitatea cu cititorul și trezește sentimente prietenești. Această lucrare te face să te gândești la soarta unei persoane în captivitate. Un om grozav, născut în libertate și pentru scopuri înalte!

Așa apare vulturul tânăr, care este poetul rus A.S. Pușkin.

O analiză aprofundată a lucrării lui A.S. Pușkin în poemul „Prizonier”

Avem un mare respect pentru munca lui A.S. Pușkin, un reprezentant talentat al Epocii de Aur a poeziei ruse. Un autor strălucit de poezie poate simți o inspirație și mai mare, așa că exilul la Chișinău a fost perceput dureros. Pușkin își creează strălucitul apel la libertate, la eliberare și îl întruchipează în poemul „Prizonier”.

Acest poem combină două imagini contradictorii. Într-o serie de imagini teribile de închisoare și deznădejde apar imagini de o cu totul altă natură. Păsări libere, locuitori ai cerului, sunt înghițite în întunericul închisorii, înlănțuite de viciul unei lumi crude.

M-a ascultat cu un zâmbet - și ușor,
Prin fântânile sunet de stuf goale,
M-am jucat deja cu degetele slabe
Și imnuri importante, inspirate de zei,
Și cântecele pașnice ale ciobanilor frigieni.

Imaginea vulturului tânăr i se alătură tovarășul său în nenorocire. Vedem că empatizează cu sentimentele autorului, în el autorul găsește un spirit înrudit.

În strigătul său, liber, în privirea lui, spiritualizată, găsește o chemare la libertate. Acestea sunt motive absolut simple, naturale din inimă. Numai așa, deschizând sufletul, se poate înțelege vorbirea păsării în chemarea ei autorul citește amintiri ale unei vieți libere, atât de inaccesibile între zidurile unei închisori;

Tema libertății în poemul lui A.S. Pușkin „Prizonierul”
La începutul lunii mai 1820, Pușkin a fost forțat să părăsească capitala și să plece în exilul din sud. Motivul pentru aceasta au fost poezii „sedițioase” precum oda „Libertate” și „Sat”, glume bine îndreptate, jocuri de cuvinte, epigrame, care au fost copiate cu lăcomie de tinerii iubitoare de libertate și nu au putut să nu atragă atenția guvernului țarist. Pușkin a petrecut trei săptămâni în familia generalului Raevsky, prietenul său, Atmosfera primitoare a casei Raevsky, unde talentul tânărului poet a fost venerat și natura încântătoare a Crimeei de Sud au făcut exilul lui Pușkin zile cu adevărat fericite. Dar timpul a zburat repede și în curând a trebuit să părăsesc Raevskii și să merg la locul serviciului meu permanent - la Chișinău.
Ajuns la locul indicat, poetul a fost șocat de schimbarea dramatică; În loc de țărmurile înflorite ale Crimeei și de marea azurie, există stepe nesfârșite goale, arse de soare. Absența prietenilor, conversațiile zgomotoase și certuri* cu aceștia au fost imediat afectate. *
De asemenea, nu exista nici un zgomot vesel constant care să umple casa soților Raevsky de dimineața până seara. Era doar biroul, muncă plictisitoare, monotonă și un sentiment de dependență totală de autorități. Pentru a risipi această plictiseală apăsătoare, pentru a alunga sentimentul de melancolie și singurătate muritoare, sentimentul de abandon, de uitare, de izolare de tot ceea ce a făcut din viața lui o viață și nu o existență, poetul a început să se educe: a citit, re- citit, gândit... Și, în ciuda faptului că orizonturile lui s-au lărgit, și s-au găsit răspunsuri la multe întrebări, sentimentul de dependență de ceva și de cineva nu i-a dat liniște poetului. Se simțea prizonier. În acest moment, Pușkin a scris poezia „Prizonierul”.
Poezia are volum mic; are doar douăsprezece rânduri. Dar fiecare cuvânt este atât de potrivit locului său încât nu poate fi înlocuit cu niciun altul. În forma sa, poemul seamănă cu o operă folclorică, motiv pentru care ulterior a devenit atât de ușor de interpretat ca cântec.
Ideea poemului „Prizonier” este un apel la libertate. Înțelegem acest lucru imediat, de îndată ce îl citim. Apelul la libertate este în strigătul unui vultur care ciugulește mâncarea sub fereastra unui prizonier. Vulturul este și captiv, a crescut și a fost hrănit în captivitate, dar dorința de libertate în el este atât de mare încât nicio altă bucurie nu o poate înlocui. „Hai să zburăm departe!” - pasărea iubitoare de libertate îl cheamă pe prizonier. Și mai departe explică și încurajează: „Suntem păsări libere; e timpul, frate, e timpul! Aceste cuvinte conțin gândurile lui Pușkin că, prin natură, omul, ca o pasăre, trebuie să fie liber.
libertate - stare naturală fiecare ființă vie.
„Prizonierul”, ca multe alte poezii ale lui Pușkin, este împărțit în două părți, care diferă una de cealaltă ca intonație și ton. Părțile nu sunt contrastante, există o intensificare treptată a sentimentului în ele. Începe cu strigătul vulturului: „Să zburăm!” Aici povestea calmă se transformă rapid într-un apel pasional, într-un strigăt de libertate. Creștend din ce în ce mai mult, acest strigăt pare să atârne pe cea mai înaltă notă. Este în cuvinte: doar vântul... și eu!
Este interesant că în „Prizonierul” cuvântul „libertate” nu este niciodată folosit, în timp ce poemul este pătruns în întregime de acest sentiment. Libertatea este ceea ce se străduiau eroii poeziei, libertatea este ceea ce îi lipsea autorului său.

Alexandru Pușkin a dedicat această poezie momentului din viața sa când a fost nevoit să rămână la Chișinău. Poetul a fost trimis acolo să slujească în birou. Deși nu era o privare de libertate, Pușkin a perceput-o așa că i-a fost greu să fie acolo. Poezia a fost scrisă în 1822.

Încă de la începutul lecturii putem vedea motivele tristeții, poetul numește Chișinăul temniță. Da, fără îndoială că putea să facă ceea ce voia, dar nu a avut ocazia să se întoarcă la Sankt Petersburg, așa că pentru marele poet era asemănător cu închisoarea, o temniță umedă.

Ce înseamnă imaginea unui vultur în poem? Deoarece Pușkin a fost iritat de soarta lui în oraș, cu ajutorul acestei imagini și-a exprimat propriul „eu”, ca și cum ar fi declarat că este o pasăre mândră și nu poate fi pur și simplu închis.

Poetul declară direct că nu va mai rezista, zboară acolo unde „în spatele norului muntele devine alb”, „marea devine albastră”. Pușkin a ajuns de fapt în viitor în locurile pe care le-a descris și transferat pentru a servi la Odesa.

La final, poetul declară: „doar vântul, și eu!” Făcând clar tuturor că este ca vântul, nimeni nu-și poate schimba soarta, este liber. Libertatea este cuvântul cheie care descrie sensul poeziei. Nevoia principală a oricărei persoane este libertatea.

Analiza poeziei Prizonierul lui Pușkin

Alexandru Pușkin a scris „Prizonierul” în 1822. Anul acesta se referă la anii exilului sudic al poetului. Nu e de mirare că poezia se numește așa.

Pușkin este o persoană foarte iubitoare de libertate din fire. El, ca o pasăre vultur, nu poate fi în spatele gratiilor și nu poate fi liber între oameni și natură, într-o „temniță întunecată și umedă”. De aceea această lucrare a lui are o astfel de dispoziție - puțin tristă și chiar într-un fel tragică. La urma urmei, Pușkin este în închisoare pentru libertatea sa de gândire. Regele l-a trimis în exil. Unde a fost deja trimis în orașul Chișinău, un oraș posomorât și plictisitor, potrivit scriitorului. Prințul l-a tratat cu condescendență pe Pușkin și, prin urmare, a decis să-i facă bine. L-a trimis la programarea lui la birou. Dar Pușkin a perceput această acțiune a unei persoane de bună fire ca pe o insultă adusă personalității sale și ca poet.

Prin urmare, în această lucrare, numită „Prizonierul”, poetul își descrie sentimentele, care sunt foarte insultate și umilite. Poetului se obișnuiește greu cu Chișinăul mohorât și, în general, începe să perceapă întreaga realitate de parcă s-ar afla într-o închisoare adevărată. Pușkin este un om care își controlează propriul destin. De aceea, în exil, a ignorat adesea îndatoririle sale oficiale. Nu-i păsa de asta. Singurul lucru la care nu a fost indiferent a fost orașul său natal, Sankt Petersburg. În acest oraș, Pușkin a trăit o viață fericită. Și-a scris poeziile creative și a vorbit cu prietenii.

Lucrarea arată clar note de mândrie umilită, precum și de mândrie. De asemenea, că a fost trimis undeva unde nu voia să meargă. Când o persoană liberă este trimisă în cealaltă parte a lumii, îl face foarte deprimat. De aceea lucrarea arată puternicele sentimente ale poetului, care a fost trimis în exil la acea vreme.

Analiza poeziei Prizonier conform planului

S-ar putea să fiți interesat

• Analiza poeziei Pe câmpul de nisip al lui Blok

  în sine - o persoană profundă care a înțeles și apreciat foarte mult. Alexander Blok a scris lucrarea

• Analiza poeziei Ai suferit, eu încă suf Feta

  Poezia Ai suferit, eu încă sufăr se referă la ciclul Lazicev, pe care Fet l-a scris la sfârșitul vieții. calea creativă. Această serie a fost dedicată Mariei Lazic, care a murit tragic în 1950.

• Analiza poeziei lui Pușkin Scrisoare arsă și istoria creării sale

  Odesa este un oraș al iubirii, al speranței, al inspirației. Aici se mută A.S Pușkin din Chișinău. Poetul primește un loc de muncă în birou, care era condus de contele Mihail Vorontsov. Relația dintre conte și poet merge bine

• Analiza poeziei lui Tiutciov Vrăjitoarea iarnă, clasele a 3-a, a 5-a

  Celebrul poet Fiodor Ivanovici Tyutchev a scris poezia „În vrăjitoarea de iarnă” într-un moment surprinzător de potrivit - în ajunul Anului Nou, era 1852. Tema poeziei este perfect potrivită pentru celebra sărbătoare

• Analiza poezilor lui Bunin

  Despre poeziile lui Bunin (eseuri și analize)

Poezia „Prizonierul” a fost creată în perioada exilului sudic al lui Pușkin, sub influența atmosferei opresive a slujbei clericale de la Chișinău. După casa Raevsky, unde poetul a stat înainte de a se muta la Chișinău, acesta din urmă a început să-i pară o închisoare mohorâtă și plictisitoare.

În această perioadă, poetul era încă sub influența romantismului, așa că poemul se încadrează complet în cadrul acestei direcții. Un loc important în poezie îl acordă experiențelor personale ale poetului, lumea interioară, care îl îndepărtează de realitate. Legătura îi amintește de o temniță și el însuși se simte prizonier în această temniță.

Poemul demonstrează priceperea poetului de a crea o imagine vie cu drepturi depline, cu mișcări slabe. Un rând este suficient pentru ca poetul să creeze o imagine a unei temnițe reci și plictisitoare în fața ochilor cititorului: „Stau în spatele gratiilor într-o temniță umedă”.

Poezia este formată din trei strofe. Starea de spirit a autorului se schimbă și de la strofă la strofă. Dacă în prima strofă poetul se află în puterea tristeții sale, iar tonul și intonația sunt extrem de calme, atunci în a doua toată atenția lui este concentrată asupra pasării libere și se poate simți entuziasmul care pune stăpânire pe poet, dar în al treilea este deja în puterea viselor sale, iar tonul poemului este în felul său.

Nu întâmplător poetul și-a ales ca tovarăș un vultur. Această pasăre mândră simbolizează dragostea pentru libertate și inflexibilitate. Mai mult, este familiarizat și cu captivitatea: „Tânărul vultur crescut în captivitate”. În acest sens, vulturul este apropiat de poet. Dorința de libertate este atât de puternică încât imaginația poetului imaginează munți albi și mări albastre în spatele norilor.

Poetul este supărat pe acei oameni care i-au lipsit de libertate. Este trist să realizeze că acolo unde există o persoană, libertatea deplină este imposibilă. Este atât de epuizat de greutăți, încât vrea să zboare ca o pasăre spre ținuturi unde niciun picior de om nu a mai mers înainte, „Unde doar vântul umblă... și eu!”

Prima și ultima strofe prezintă un contrast izbitor. Dacă prima strofă evocă tristețe, atunci ultima sună note romantice vesele. Poetul caută să arate că greutățile fizice și privațiunile nu sunt capabile să reziste aspirațiilor umane de libertate și voință.

Poezia „Prizonierul” a fost scrisă de A. S. Pușkin în 1822, în timpul șederii sale în exil. Această lucrare este un simbol al iubirii de libertate a poetului. Vi se oferă o analiză a „Prizonierului”, care poate fi folosită în pregătirea unei lecții de literatură în clasa a VI-a.

Scurtă analiză

Istoria creației- poezia a fost scrisă în 1822 în timpul exilului la Chișinău.

Subiect- eroul iubitor de libertate este forțat să stea încuiat, dar se străduiește din toată puterea să obțină libertatea pe care o tânjește și nici zidurile, nici gratiile nu-l pot priva de aceasta.

Compoziţie– poezia este formată din trei strofe sub formă de catren (quatrains), se pot distinge aproximativ trei părți.

Gen- liric, poate fi atribuit regiei romantice

Dimensiunea poetică- poezia este formată din trei strofe a câte patru rânduri, scrise de amphibrachium. Sunt folosite rima exactă, masculină și metoda rimelor perechi (AABB).

Antiteză- "temnita umeda"- „în spatele norului muntele se albește”, „marginile mării devin albastre”, „umblăm doar cu vântul... da!...”, „Stau în spatele gratiilor într-o temniță umedă” - „...un vultur tânăr”.

Personificare– „...un vultur tânăr... mă cheamă cu privirea... și vrea să spună...”, „... mergem doar în vânt... da eu!...”.

Istoria creației

Poemul „Prizonier” de A.S. Pușkin scrie în 1822. În acest moment, din voia sorții, ajunge la Chișinău. Schimbările asociate cu exilul au un impact puternic asupra poetului. Istoria creării poeziei este legată de faptul că atunci viața în Basarabia era foarte diferită de mediul strălucitor și interesant din Moscova și Sankt Petersburg, pe care tânărul Pușkin a reușit să le viziteze. Aici se familiarizează cu viața cazacilor Don, se întâlnește cu decembriștii și adoptă ideile acestora. Noi impresii, gânduri, dorința de independență și viață socială - toate acestea au fost întruchipate în „Prizonierul”, care a devenit un simbol al libertății.

Întrebarea cui este dedicată această lucrare nu are un răspuns exact. Cel mai probabil, aceasta este o imagine colectivă în care poetul s-a reflectat pe sine și pe toți oamenii care cunosc valoarea libertății și lor le-a dedicat aceste rânduri.

Subiect

Tema poeziei este lupta pentru libertate. Nefericitul prizonier stă „în spatele gratiilor într-o temniță umedă” și urmărește vulturul, care, la fel ca el, prețuiește mai mult de toate.

Ideea principală a „Prizonierului” este că nimeni și nimic nu poate limita o persoană dacă vrea să se elibereze și luptă pentru dreptate. Aici putem face o paralelă cu viața lui Pușkin însuși, care, în ciuda exilului, a cenzurii stricte și a încercărilor constante ale autorităților de a-și suprima dragostea pentru libertate, continuă să scrie. Eroul liric își dă seama că a venit vremea și nu mai poate fi închis, ceea ce reflectă bine sensul cuvintelor: „Suntem păsări libere; e timpul, frate, e timpul! .

Compoziţie

Poezia este formată din trei catrene, care sunt împărțite în trei părți. Prima este o imagine tristă: o închisoare, gratii, un prizonier nefericit și o pasăre mândră care își ciugulește mâncarea. În al doilea, fluturas melancolic, vulturul cheamă eroul liric să scape, să se elibereze. Și a treia parte este o reflectare a încrederii deplină că este posibil să părăsești închisoarea urâtă, că munții și marea, vântul și libertatea îi așteaptă pe eroi acolo.

Gen

Genul versului este liric. Mulți savanți tind să clasifice „Prizonierul” drept o lucrare romantică, cu care este unită prin impuls și respingerea limitelor și restricțiilor. Pe măsură ce citiți rândurile, se desenează o imagine care este caracteristică romantismului - „în spatele norului muntele devine alb”, „marginile mării devin albastre”, suflă vântul.

Poezia este formată din trei catrene. Contorul este amfibrahic (picior cu trei silabe cu accentul pe a doua silabă). Se folosește rima exactă (o fereastră, timpul este un munte), masculină (crud, tânăr, aripă, fereastră). Metoda rimelor este perechea AABB.

Mijloace de exprimare

Mijloacele de exprimare folosite de Pușkin în „Prizonierul” creează în mod miraculos imaginile unui prizonier și ale unui vultur iubitor de libertate. Cititorului i se prezintă o imagine a libertății, deși autorul nu a folosit acest cuvânt în opera sa. Să ne dăm seama ce mijloace a folosit.

Poezia se bazează pe antiteză: pune în contrast o temniță umedă cu spațiul („o temniță umedă” - „în spatele norului muntele devine alb”, „marginile mării devin albastre”, „umblăm doar cu vântul... dând!...”) , un prizonier cu o pasăre liberă („Stau după gratii într-o temniță umedă” - „Un vultur tânăr crescut în captivitate”). Astfel, ceva se întâmplă comparaţie: lipsă tristă, tristă de libertate și voință admirativă, atrăgătoare.

De asemenea, folosit personificări: „...un vultur tânăr... mă cheamă cu privirea... și vrea să spună...”, „... mergem doar în vânt... da sunt!...” .

În plus, se obține un efect special prin utilizarea verbelor la timpul prezent: stau, ciugulesc, arunc, privesc, strigă, vreau, merg și altele. Datorită acestui fapt, se creează dinamica și ritmul. Autorul nu folosește propoziții complexeși forme, de aceea poemul este foarte ușor de citit, perceput ca un impuls rapid și ascuțit al sufletului poetului.

Test de poezie

Analiza ratingului

Evaluare medie: 4.5. Evaluări totale primite: 135.